🎸 Ancient Grease – Women and Children First (1970)

Pochette de l’album

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🎶 Biographie (Français)

Ancient Grease était un groupe de hard rock psychédélique gallois formé en 1967 sous le nom de Strawberry Dust. Le groupe était composé de Gareth « Morty » Mortimer (chant), Graham Hedley-Williams (guitare), Jack Bass (basse) et Dick Owen (batterie). Ils ont été repérés par John Weathers, batteur d'Eyes of Blue, qui les a convaincus de signer avec le label Mercury. Sous le nom modifié d'Ancient Grease, ils ont enregistré leur unique album, Women and Children First, sorti en 1970. L'album présente un mélange de hard rock, de blues, de psychédélisme et de rock progressif, avec des influences de groupes tels que Cream, The Kinks et The Doors. Bien que l'album n'ait pas rencontré un grand succès commercial à sa sortie, il est aujourd'hui considéré comme un classique du genre.

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🇺🇸 Biography (English)

Ancient Grease was a Welsh hard psychedelic rock band formed in 1967 under the name Strawberry Dust. The band consisted of Gareth "Morty" Mortimer (vocals), Graham Hedley-Williams (guitar), Jack Bass (bass), and Dick Owen (drums). They were discovered by John Weathers, drummer of Eyes of Blue, who persuaded them to sign with Mercury Records. Under the modified name Ancient Grease, they recorded their sole album, Women and Children First, released in 1970. The album features a blend of hard rock, blues, psychedelia, and progressive rock, with influences from bands like Cream, The Kinks, and The Doors. Although the album did not achieve significant commercial success upon release, it is now regarded as a classic of the genre. 

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💿 Tracklist

1. Freedom Train

2. Don't Want

3. Odd Song

4. Eagle Song

5. Where the Snow Lies Forever

6. Mother Grease the Cat

7. Time to Die

8. Prelude to a Blind Man

9. Mystic Mountain

10. Women and Children First

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🎸 Musiciens

• Gareth « Morty » Mortimer – chant

• Graham Hedley-Williams – guitare

• Jack Bass – basse

• Dick Owen – batterie

• Phil Ryan – claviers (session)

• Gary Pickford-Hopkins – chant, guitare (session)

• John Weathers – production, co-auteur (session)

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🎧 Écoute recommandée

Pour découvrir l'univers sonore d'Ancient Grease, écoutez l'album complet sur YouTube :

👉 Ancient Grease – Women and Children First (1970)

🎸 Blue Cheer – Vincebus Eruptum (1968)

 

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🇫🇷  Biographie (Français)

Formé à San Francisco en 1966, Blue Cheer est un groupe américain de rock, originaire de Californie. Il est considéré comme l'un des pionniers du heavy metal et du hard rock. La composition du groupe varie au gré des séparations et reformations. Le groupe tire son nom d'une variété de LSD. Les membres originaux étaient le chanteur/bassiste Dickie Peterson, le guitariste Leigh Stephens et le batteur Paul Whaley. Leur premier tube était une reprise de Summertime Bluesd'Eddie Cochran parue en 1968 sur leur album Vincebus Eruptum. Le genre du groupe était difficile à définir, mais était construit sur une base de blues, de rock psychédélique et de volume sonore élevé. Il est parfois décrit comme l'un des premiers groupes du genre stoner rock. Le groupe est managé par un membre inactif des Hells Angels nommé Allen « Gut » Terk. 

🇺🇸 Biography (English)

Formed in 1966 in San Francisco, Blue Cheer was an American rock band considered one of the pioneers of heavy metal and hard rock. The band's lineup varied over time, with original members including vocalist/bassist Dickie Peterson, guitarist Leigh Stephens, and drummer Paul Whaley. They were named after a variety of LSD. Their first hit was a cover of Eddie Cochran's Summertime Blues, released in 1968 on their album Vincebus Eruptum. The band's sound was characterized by a blend of blues, psychedelic rock, and high volume, often described as proto-stoner rock. They were managed by a former member of the Hells Angels, Allen "Gut" Terk. 

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💿 Tracklist

1. Summertime Blues

2. Rock Me Baby

3. Doctor Please

4. Out of Focus

5. Parchment Farm

6. Second Time Around

🎸 Musiciens

• Dickie Peterson – chant, basse

• Leigh Stephens – guitare

• Paul Whaley – batterie

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🎧 Écoute recommandée

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👉 Blue Cheer – Vincebus Eruptum (1968)

🎸 The Marshall Tucker Band – The Marshall Tucker Band (1973)

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🎶 Biographie (Français)

The Marshall Tucker Band est un groupe de rock sudiste originaire de Spartanburg, en Caroline du Sud. Formé en 1972, le groupe a été nommé d'après un accordeur de piano aveugle local, Marshall Tucker, dont le nom était inscrit sur la clé du local de répétition du groupe. Leur premier album éponyme, The Marshall Tucker Band, est sorti en 1973 sous le label Capricorn Records. L'album a été produit par Paul Hornsby et a été certifié disque d'or en 1975. Il est reconnu pour sa fusion unique de rock sudiste, de country et de jazz, avec des influences blues marquées. Le groupe a connu un grand succès au cours des années 1970, avec plusieurs albums certifiés or et des tournées aux États-Unis et à l'étranger. Bien que le groupe ait perdu certains membres au fil des ans, Doug Gray reste le seul membre original toujours actif avec le groupe.

🇺🇸 Biography (English)

The Marshall Tucker Band is a Southern rock band from Spartanburg, South Carolina. Formed in 1972, the band was named after a local blind piano tuner, Marshall Tucker, whose name was found on the key to their rehearsal space. Their debut album, The Marshall Tucker Band, was released in 1973 on Capricorn Records. Produced by Paul Hornsby, the album was certified gold in 1975. It is noted for its unique blend of Southern rock, country, and jazz, with strong blues influences. The band achieved significant success in the 1970s, with several gold-certified albums and extensive touring in the U.S. and abroad. Although the band has lost some members over the years, Doug Gray remains the only original member still active with the band. 

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💿 Tracklist

1. Take the Highway

2. Can't You See

3. Losing You

4. Hillbilly Band

5. See You Later, I'm Gone

6. Ramblin'

7. My Jesus Told Me So

8. Ab's Song

🎸 Musiciens

• Doug Gray – chant

• Toy Caldwell – guitare solo, chant

• Tommy Caldwell – basse, chœurs

• George McCorkle – guitare rythmique

• Jerry Eubanks – flûte, saxophone alto, chœurs

• Paul Riddle – batterie

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🎧 Écoute recommandée

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👉 The Marshall Tucker Band – The Marshall Tucker Band (1973)

🎸 Andromeda – Andromeda (1969)

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🎶 Biographie (Français)

Formé à Londres en 1966, Andromeda est un groupe britannique de rock psychédélique et progressif. Le groupe a été fondé par John Du Cann, ancien membre du groupe The Attack. La formation initiale comprenait également Mick Hawksworth (basse, chant) et Jack McCulloch (batterie), remplacé plus tard par Ian McLane. En 1969, le groupe enregistre son unique album éponyme, Andromeda, un mélange audacieux de rock psychédélique, de blues et de progressif. Bien que l'album ait été salué par la critique, il n'a pas rencontré un grand succès commercial, et le groupe se sépare en 1970 lorsque Du Cann rejoint Atomic Rooster. Leurs enregistrements ont été redécouverts dans les années 1990, avec des rééditions comprenant des enregistrements en direct et des sessions radio.

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🇺🇸 Biography (English)

Formed in London in 1966, Andromeda was a British psychedelic and progressive rock band. The band was founded by John Du Cann, former member of The Attack. The initial lineup also included Mick Hawksworth (bass, vocals) and Jack McCulloch (drums), later replaced by Ian McLane. In 1969, the band recorded their sole self-titled album, Andromeda, an audacious blend of psychedelic rock, blues, and progressive elements. Although the album was critically acclaimed, it did not achieve significant commercial success, and the band disbanded in 1970 when Du Cann joined Atomic Rooster. Their recordings were rediscovered in the 1990s, with reissues including live recordings and radio sessions.

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💿 Tracklist

1. Too Old

2. Day of the Change

3. And Now the Sun Shines

4. Turns to Dust

5. Return to Sanity

6. The Reason

7. I Can Stop the Sun

8. When to Stop

🎸 Musiciens

• John Du Cann – guitare, chant

• Mick Hawksworth – basse, chant

• Ian McLane – batterie

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🎧 Écoute recommandée

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👉 Andromeda – Andromeda (1969)

🎸 Devil’s Kitchen – Devil’s Kitchen (2011)

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🎶 Biographie (Français)

Devil’s Kitchen était un groupe de rock psychédélique originaire de Carbondale, Illinois. Formé en 1967 sous le nom de OM, le groupe a déménagé à San Francisco en 1968 et a changé son nom en Devil’s Kitchen, inspiré par un lac près de leur ville d'origine. Ils sont devenus le groupe résident du Family Dog Ballroom sur le Great Highway, partageant la scène avec des groupes emblématiques tels que Jefferson Airplane, Grateful Dead, Santana et Big Brother and the Holding Company. Le groupe a enregistré plusieurs morceaux en 1969, mais n'a jamais publié d'album officiel de son vivant. Ce n'est qu'en 2011 que ces enregistrements ont été publiés sous le titre Devil's Kitchen, offrant ainsi aux fans un aperçu de leur son unique mêlant blues, rock psychédélique et improvisation.

🇺🇸 Biography (English)

Devil’s Kitchen was a psychedelic rock band from Carbondale, Illinois. Formed in 1967 under the name OM, the band relocated to San Francisco in 1968 and changed their name to Devil’s Kitchen, inspired by a lake near their hometown.They became the house band at the Family Dog Ballroom on the Great Highway, sharing the stage with iconic bands such as Jefferson Airplane, Grateful Dead, Santana, and Big Brother and the Holding Company. The band recorded several tracks in 1969 but never released an official album during their lifetime. It wasn't until 2011 that these recordings were released under the title Devil's Kitchen, providing fans with a glimpse into their unique sound blending blues, psychedelic rock, and improvisation.

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💿 Tracklist

1. City

2. Farm Bust Blues

3. Earthfields

4. Head On Right

5. Dust My Blues

6. Cookin’

7. Mellow Pot Blues

8. Mourning Glory

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🎸 Musiciens

• Robbie Stokes – guitare solo, chant

• Brett Champlin – guitare rythmique, basse, chant

• Bob Laughton – basse, chant

• Steve Sweigart – batterie

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🎧 Écoute recommandée

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👉 Devil’s Kitchen – Devil’s Kitchen (2011)

🎸 Burning Plague – Burning Plague (1970)

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🎶 Biographie (Français)

Burning Plague est un groupe belge de hard blues formé à Bruxelles en 1969, en réponse au "blues boom" britannique et néerlandais de l'époque. Après la séparation de Four Of A Kind, le guitariste et chanteur britannique Michael Heslop a réuni autour de lui Roger Carlier (basse), Alex Capelle (guitare et piano) et Willy Stassen (batterie et harmonica) pour créer un son puissant et authentique. Le groupe s'est rapidement fait remarquer sur la scène locale, partageant la scène avec des groupes tels que Pink Floyd et Yes lors de leurs passages en Belgique. En août 1970, ils ont participé au prestigieux Festival de Jazz de Bilzen, aux côtés de Black Sabbath et The Kinks. Leur premier album éponyme, sorti fin 1970 sous le label CBS, a été bien accueilli par la critique et a connu un succès d'estime, se classant en tête du "PopHot" de Télémoustique. Cependant, déçu par le manque de soutien de la maison de disques, Heslop a décidé de dissoudre le groupe et de rejoindre Doctor Downtrip. 5

Le groupe s'est reformé en 1992 avec Heslop, Capelle et Carlier, rejoints par le batteur Paul Vandevelde (ex-Doctor Downtrip). En 1994, Marc Ysaye (Machiavel) a remplacé Vandevelde, et en 1995, Alain Pire (Such A Noise) a remplacé Capelle. Le groupe a sorti un nouvel album, Two, en 1995, marquant un virage vers un blues plus pur. En 1998, Ysaye a quitté le groupe pour se concentrer sur Machiavel, remplacé par Mario Zola. En 1999, l'album original a été réédité en CD, accompagné d'un album en direct, Live At Last. Le groupe a continué à se produire sur scène, notamment au Rhythm & Blues Festival de Peer.

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🇺🇸 Biography (English)

Burning Plague is a Belgian hard blues band formed in Brussels in 1969, as a response to the British and Dutch "blues boom" of the time. After the breakup of Four Of A Kind, British guitarist and vocalist Michael Heslop assembled Roger Carlier (bass), Alex Capelle (guitar and piano), and Willy Stassen (drums and harmonica) to create a powerful and authentic sound. The band quickly gained attention on the local scene, sharing stages with acts like Pink Floyd and Yes during their visits to Belgium. In August 1970, they performed at the prestigious Bilzen Jazz Festival alongside Black Sabbath and The Kinks. Their self-titled debut album, released in late 1970 on CBS, was well-received by critics and achieved notable success, topping Télémoustique's "PopHot" chart. However, disappointed by the lack of support from the record label, Heslop decided to disband the group and join Doctor Downtrip.

The band reunited in 1992 with Heslop, Capelle, and Carlier, joined by drummer Paul Vandevelde (ex-Doctor Downtrip).In 1994, Marc Ysaye (Machiavel) replaced Vandevelde, and in 1995, Alain Pire (Such A Noise) replaced Capelle. The band released a new album, Two, in 1995, marking a shift towards a purer blues sound. In 1998, Ysaye left the band to focus on Machiavel, replaced by Mario Zola. In 1999, the original album was reissued on CD, accompanied by a live album, Live At Last. The band continued to perform live, including at the Rhythm & Blues Festival in Peer.

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💿 Tracklist

1. Night Travellin’ Man

2. First Time I Met You

3. Life Is Nonsense

4. Will I Find Somebody

5. A-38

6. She Went Riding

7. Follow That Road

8. Hairy Sea

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🎸 Musiciens

• Michael Heslop – chant, guitare, slide guitar

• Alex Capelle – guitare, piano

• Roger Carlier – basse

• Willy Stassen – batterie, harmonica3

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🎧 Écoute recommandée

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👉 Burning Plague – Burning Plague (1970)

🎸 Charlee – Charlee (1972)

Pochette de l’album

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🇫🇷 Biographie (Français)

Charlee est un groupe de hard rock canadien formé à Montréal en 1971, mené par le guitariste et chanteur Walter Rossi, ancien membre du groupe Influence. Le groupe a signé avec RCA et a enregistré un album éponyme en 1972, qui a été lancé sur les ondes de CHOM FM. L'album a connu un succès local, se vendant à 6 000 exemplaires en une semaine dans un seul magasin de Montréal. Le single "Lord Knows I've Won" a reçu une diffusion radio notable, notamment à Dayton, Ohio, et a passé trois semaines à la première place des classements en Australie. Cependant, après environ un an d'activité, le groupe s'est dissous, et Rossi a poursuivi une carrière solo, collaborant avec des artistes tels que Wilson Pickett et The Buddy Miles Express. 

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🇺🇸 Biography (English)

Charlee was a Canadian hard rock band formed in Montreal in 1971, led by guitarist and vocalist Walter Rossi, a former member of the band Influence. The band signed with RCA and recorded a self-titled album in 1972, which was launched on CHOM FM. The album achieved local success, selling 6,000 copies in one week at a single Montreal store. The single "Lord Knows I've Won" received notable radio airplay, particularly in Dayton, Ohio, and spent three weeks at the top of the charts in Australia. However, after about a year of activity, the band disbanded, and Rossi pursued a solo career, collaborating with artists such as Wilson Pickett and The Buddy Miles Express.

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💿 Tracklist

1. Wizzard

2. Lord Knows I've Won

3. Just You and Me

4. A Way to Die

5. Let's Keep Silent (Part 1)

6. Wheel of Fortune Turning

7. It Isn't the First Time

8. Let's Keep Silent (Part 2)

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🎸 Musiciens

• Walter Rossi – guitare, chant

• Jack August – basse, chant

• Mike Driscoll – batterie, percussion

• Barry Keane – batterie

• Harry Marks – basse

• Mark Smith – basse

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🎧 Écoute recommandée

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👉 Charlee – Charlee (1972)

🎸 Dr. John – Gris-Gris (1968)

Pochette de l’album

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🎶 Biographie (Français)

Malcolm John Rebennack Jr., plus connu sous le nom de Dr. John, est un musicien américain originaire de La Nouvelle-Orléans, né le 20 novembre 1941. Influencé par les sons de sa ville natale, mêlant blues, funk, rock psychédélique et musique vaudou, il s’est imposé comme une figure emblématique du paysage musical américain.

Dans les années 1950 et 1960, Dr. John a d’abord œuvré comme musicien de studio pour de nombreux artistes, avant de lancer sa carrière solo en 1968 avec l’album Gris-Gris. Cet album a introduit son personnage mythique de « Dr. John, The Night Tripper », mêlant mysticisme, rythmes créoles et ambiances psychédéliques.

Sa musique est une célébration des traditions musicales de La Nouvelle-Orléans, enrichie par une touche unique qui mêle folklore et modernité. Dr. John a sorti plus de 30 albums au cours de sa carrière, a remporté six Grammy Awards, et a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2011. Il est décédé en 2019, laissant un héritage musical majeur.

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🇺🇸 Biography (English)

Malcolm John Rebennack Jr., better known as Dr. John, was an American musician from New Orleans, born on November 20, 1941. Influenced by the sounds of his hometown, blending blues, funk, psychedelic rock, and voodoo music, he became an iconic figure in the American music scene.

In the 1950s and 1960s, Dr. John first worked as a session musician for many artists before launching his solo career in 1968 with the album Gris-Gris. This album introduced his mythical persona "Dr. John, The Night Tripper," blending mysticism, Creole rhythms, and psychedelic atmospheres.

His music celebrates the musical traditions of New Orleans, enriched with a unique touch combining folklore and modernity. Dr. John released over 30 albums during his career, won six Grammy Awards, and was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 2011. He passed away in 2019, leaving a major musical legacy.

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💿 Trackliste

1. Gris-Gris Gumbo Ya Ya

2. Danse Kalinda Ba Doom

3. Mama Roux

4. Danse Fambeaux

5. Croker Courtbullion

6. Jump Sturdy

7. I Walk on Guilded Splinters

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🎸 Musiciens

• Dr. John – chant, piano, guitare, percussions

• Harold Battiste – arrangements, direction musicale

• James Booker – piano

• Ronnie Barron – orgue

• John Boudreaux – batterie

• George Porter Jr. – basse

• Alfred "Uganda" Roberts – congas

• Leo Nocentelli – guitare

• Art Neville – claviers

• Joseph "Zigaboo" Modeliste – batterie

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🎧 Dr. John – Gris-Gris (1968)

🔍 Mots-clés SEO
Dr. John Gris-Gris 1968, psychedelic blues, New Orleans voodoo, swamp rock, psychedelic rock, blues mystique, Harold Battiste, Dr. John discography

🎸 Freeport – Freeport (1970)

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🎶 Biographie (Français)

Freeport est un groupe de rock psychédélique et progressif originaire de Cleveland, Ohio. Formé en 1968 sous le nom de Paper Sun, le groupe a évolué en Freeport Express avant de se simplifier en Freeport. Leur unique album éponyme, sorti en 1970 sur le label Mainstream Records, reflète une fusion de rock classique, de psychédélisme et de sonorités progressives. Le groupe a été produit par Bob Shad et a connu une reconnaissance locale avant de se dissoudre peu après la sortie de l'album.

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🇺🇸 Biography (English)

Freeport is a psychedelic and progressive rock band from Cleveland, Ohio. Formed in 1968 as Paper Sun, the band evolved into Freeport Express before simplifying to Freeport. Their self-titled debut album, released in 1970 on Mainstream Records, showcases a blend of classic rock, psychedelia, and progressive sounds. Produced by Bob Shad, the band gained local recognition before disbanding shortly after the album's release.

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💿 Trackliste

1. It's A Brand New Morning

2. I Need Your Lovin'

3. Just What You Need

4. What She's Done

5. Nonsense

6. Old Man

7. Call Yourself The Wind

8. Forty Long Faces

9. Lend A Hand

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🎸 Musiciens

• Craig Holt – basse, chant

• Roger Lewis – guitare, chant

• Kevin Raleigh – claviers, chant

• Dennis Stredney – guitare, chant

• Bill Stalling – batterie, percussions, chant

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🎧 Freeport – Freeport (1970)

🎸 Tiger B. Smith – Tiger Rock (1972)

 

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🎶 Biographie (Français)

Tiger B. Smith est un groupe de hard rock progressif originaire de Bad Camberg, en Allemagne. Formé en 1972 par Holger Schmidt (chant, guitare), Klaus Meinhardt (basse) et Karl-Heinz Traut (batterie), le groupe a été influencé par des formations telles que Jimi Hendrix, Hawkwind, Edgar Broughton et Black Sabbath .

Leur premier album, Tiger Rock, a été enregistré en décembre 1972 aux studios Dierks de Stommeln et produit par Dieter Dierks . L'album présente un hard rock brut et énergique, avec des éléments psychédéliques et bluesy, caractérisés par une guitare fuzz puissante, une basse percutante et des passages instrumentaux longs .

Après la sortie de Tiger Rock, le groupe a continué à se produire en Europe, notamment en Yougoslavie, où ils ont joué devant plus de 10 000 spectateurs à Belgrade . Ils ont également partagé la scène avec des groupes tels que Deep Purple, Scorpions et Suzi Quatro.

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🇺🇸 Biography (English)

Tiger B. Smith is a progressive hard rock band from Bad Camberg, Germany. Formed in 1972 by Holger Schmidt (vocals, guitar), Klaus Meinhardt (bass), and Karl-Heinz Traut (drums), the band was influenced by acts like Jimi Hendrix, Hawkwind, Edgar Broughton, and Black Sabbath .

Their debut album, Tiger Rock, was recorded in December 1972 at Dierks Studios in Stommeln and produced by Dieter Dierks . The album features raw and energetic hard rock with psychedelic and bluesy elements, characterized by powerful fuzz guitar, pounding bass, and extended instrumental passages.

Following the release of Tiger Rock, the band continued to perform across Europe, notably in Yugoslavia, where they played in front of over 10,000 spectators in Belgrade . They also shared the stage with bands like Deep Purple, Scorpions, and Suzi Quatro.

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💿 Trackliste

1. Tiger Rock

2. These Days

3. Everything I Need

4. To Hell

5. Tiger Blues

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🎸 Musiciens

• Holger Schmidt – chant, guitare

• Klaus Meinhardt – basse

• Karl-Heinz Traut – batterie

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Ecoutez l'album complet ici : 

🎧 Tiger B. Smith – Tiger Rock (1972)

🎸 Freedom – Freedom (1970)

 Pochette de l’album

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🎶 Biographie (Français)

Freedom est un groupe de rock psychédélique britannique formé en 1967 par Bobby Harrison et Ray Royer, anciens membres de Procol Harum. Après leur départ de Procol Harum, ils ont formé Freedom avec Steve Shirley et Tony Marsh, qui a rapidement été remplacé par Mike Lease. Le groupe a d'abord enregistré la bande originale du film italien Nerosubianco (également connu sous le nom de Black on White), avant de se tourner vers un son plus hard rock avec leur deuxième album éponyme, Freedom, sorti en 1970.

Cet album marque une évolution vers un style plus énergique et orienté vers le blues rock, avec des influences de la côte ouest des États-Unis. Le trio composé de Bobby Harrison (batterie, chant), Roger Saunders (guitare, chant) et Walt Monaghan (basse, chant) a mis l'accent sur les harmonies vocales et un son plus puissant, tout en conservant des éléments de leur style psychédélique antérieur.

Freedom a été enregistré après une tournée aux États-Unis, où le groupe a soutenu des groupes tels que Jethro Tull, Black Sabbath et Curved Air. L'album reflète cette expérience avec des morceaux tels que "In Search of Something" et "Dusty Track", qui montrent une maîtrise accrue de la composition et de l'interprétation.

Malgré la qualité de leur musique, Freedom s'est dissous en 1972. Bobby Harrison a ensuite formé le groupe Snafu.

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🇺🇸 Biography (English)

Freedom was a British psychedelic rock band formed in 1967 by Bobby Harrison and Ray Royer, former members of Procol Harum. After leaving Procol Harum, they formed Freedom with Steve Shirley and Tony Marsh, who was soon replaced by Mike Lease. The band first recorded the soundtrack for the Italian film Nerosubianco (also known as Black on White), before moving towards a harder rock sound with their second self-titled album, Freedom, released in 1970.

This album marked a shift towards a more energetic, blues-rock-oriented style, with influences from the West Coast of the United States. The trio, consisting of Bobby Harrison (drums, vocals), Roger Saunders (guitar, vocals), and Walt Monaghan (bass, vocals), focused on vocal harmonies and a more powerful sound, while still retaining elements of their earlier psychedelic style.

Freedom was recorded after a U.S. tour, where the band supported acts like Jethro Tull, Black Sabbath, and Curved Air.The album reflects this experience with tracks such as "In Search of Something" and "Dusty Track," showcasing an increased mastery of composition and performance.

Despite the quality of their music, Freedom disbanded in 1972. Bobby Harrison went on to form the band Snafu.

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💿 Trackliste

1. Nobody

2. In Search of Something

3. Dusty Track

4. Man Made Laws

5. Ain't No Chance to Score

6. Pretty Woman

7. Freedom

8. Frustrated Woman

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🎸 Musiciens

• Bobby Harrison – batterie, chant

• Roger Saunders – guitare, chant

• Walt Monaghan – basse, chant

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🎵 Lien d’écoute

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🎧 Freedom – Freedom (1970)