🎸 Sheridan / Price – This Is to Certify That... (1970)

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Biographie

Sorti en 1970, This Is to Certify That... est l’unique collaboration entre Mike Sheridan et Rick Price, deux figures sur la branche du rock psychédélique britannique post-Move. Cet album rare propose un mélange fascinant de pop rock, de psychédélisme et de sunshine pop à la fois léger et sophistiqué, soutenu par des arrangements de cordes et cuivres soignés. L’ensemble évoque subtilement le style de Paul McCartney du White Album, tout en conservant une atmosphère singulière, oscillant entre nostalgie et mélodie inventive.

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Biography

Released in 1970, This Is to Certify That... is the sole collaboration between Mike Sheridan and Rick Price, both connected to the post-Move UK psychedelic rock scene. This rare album offers a compelling blend of pop rock, psychedelia, and sunshine pop—light yet artful—accented by tasteful horn and string arrangements. It whispers echoes of McCartney’s White Album melodic charm, yet shines with its own nostalgic, inventive flavor.

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Trackliste

1. Davey Has No Dad

2. Lightning Never Strikes

3. Bitter Sweet

4. Tracy Smith

5. Sometimes I Wonder

6. Tomorrow’s Child

7. Face In My Window

8. Will You Leave Me Behind

9. Beautiful Sally

10. On the Moon

11. Picture Box

12. Lamp Lighter Man

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Musiciens & Production

Mike Sheridan et Rick Price partagent l’écriture, le chant et la production, entourés d’arrangements orchestraux raffinés, cuivres et cordes inclus. L’ensemble transpire une esthétique baroque-pop délicate avec une touche psychédélique douce.

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👉 Sheridan / Price – This Is to Certify That... (1970)

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Mots-clés SEO

Sheridan Price, This Is to Certify That, Mike Sheridan Rick Price, album 1970, pop rock psychédélique, sunshine pop, baroque pop, rock psychédélique britannique, album rare, collaboration Sheridan & Price, musique psych.

 

🎸 Jigsaw – Sky High (1975)

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🇫🇷 Biographie

Jigsaw est un groupe pop-rock britannique formé au début des années 1970, dont le succès international culmine avec le single « Sky High » en 1975. Ce titre, à la croisée de la pop mélodique et du soft rock, est notamment connu pour avoir figuré dans la bande originale du film The Man from Hong Kong. Le groupe, emmené par le chanteur et compositeur Clive Scott, se distingue par des harmonies vocales travaillées et des arrangements raffinés, reflétant l’influence de la pop orchestrale de l’époque.

🇺🇸 Biography

Jigsaw was a British pop-rock band formed in the early 1970s, best remembered for their 1975 hit single “Sky High.” The song, blending melodic pop with soft rock influences, gained global recognition after being featured in the soundtrack of The Man from Hong Kong. Led by vocalist and songwriter Clive Scott, the band was known for its polished vocal harmonies and lush arrangements, embodying the orchestral pop sound of the mid-70s.

💿 Trackliste

1. Sky High

2. Love Fire

3. You’re My Magic

4. Say Hello to Mrs. Jones

5. Everytime We Touch

6. Who Do You Think You Are

7. Stop the Show

8. I Thank You

9. Call Collect

10. While You Wait

11. Baby Don’t Do It

🎸 Musiciens

• Clive Scott – Chant, claviers

• Des Dyer – Batterie, chant

• Barrie Bernard – Basse

• Tony Campbell – Guitare

• Kevin McCarthy – Guitare

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👉  Jigsaw – Sky High (1975)

Mots-clés SEO

Jigsaw Sky High, single 1975, Jigsaw groupe, Sky High charts, Man from Hong Kong theme, pop rock 70s, Clive Scott, Des Dyer, orchestration Richard Hewson, hit international, Jigsaw one-hit wonder.

🎸 The Beatles – Abbey Road (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Sorti le 26 septembre 1969, Abbey Road est l’ultime album enregistré par les Beatles, bien que Let It Be paraisse en 1970. Il marque l’apogée de leur maîtrise en studio, mêlant innovation sonore et compositions mémorables. On y trouve des titres légendaires comme Come Together, Something et le célèbre medley de la face B, enchaînement de courtes chansons formant une suite harmonieuse. La pochette, montrant les quatre Beatles traversant le passage piéton devant les studios d’Abbey Road à Londres, est devenue l’une des plus célèbres de l’histoire de la musique. L’album reflète à la fois la cohésion et les tensions du groupe en cette fin de décennie.

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🇬🇧 Biography (English)

Released on September 26, 1969, Abbey Road is the final album recorded by The Beatles, though Let It Be was released later in 1970. It stands as the pinnacle of their studio craftsmanship, blending sonic innovation with unforgettable songwriting. Iconic tracks include Come Together, Something, and the famous Side B medley—a seamless suite of shorter songs. The album’s cover, featuring the band walking across the Abbey Road zebra crossing, is one of the most recognizable images in music history. Abbey Road captures both the unity and the underlying tensions of the group at the end of the 1960s.

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💿 Trackliste

1. Come Together

2. Something

3. Maxwell’s Silver Hammer

4. Oh! Darling

5. Octopus’s Garden

6. I Want You (She’s So Heavy)

7. Here Comes the Sun

8. Because

9. You Never Give Me Your Money

10. Sun King

11. Mean Mr. Mustard

12. Polythene Pam

13. She Came In Through the Bathroom Window

14. Golden Slumbers

    
    

    🎸 Musiciens

    • John Lennon – chant, guitare rythmique, piano, claviers

    • Paul McCartney – chant, basse, piano, guitare acoustique

    • George Harrison – chant, guitare solo, guitare acoustique, synthétiseur Moog

    • Ringo Starr – batterie, percussions, chant (Octopus’s Garden)

    • Billy Preston – orgue Hammond (Something, I Want You)

      
      

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    🎧 Écoute en ligne

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    👉 The Beatles – Abbey Road (1969)

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    Mots-clés SEO : The Beatles, Abbey Road, 1969, rock, classic rock, passage piéton, medley, George Harrison, John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr.

🎸 Amory Kane – Memories of Time Unwound (1968)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Né aux États-Unis mais installé au Royaume-Uni à la fin des années 1960, Amory Kane s’impose avec Memories of Time Unwound, un album rare et raffiné mêlant folk psychédélique, pop orchestrale et touches de jazz. Sorti en 1968 sur le label MCA, ce disque reflète l’effervescence musicale londonienne de l’époque, tout en conservant une sensibilité très personnelle dans l’écriture et l’interprétation. Les arrangements, parfois luxuriants, servent des compositions introspectives où se mêlent douceur mélodique et sophistication harmonique. Bien que resté confidentiel à sa sortie, l’album est aujourd’hui considéré comme une pépite pour les amateurs de folk psychédélique des sixties.

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🇬🇧 Biography (English)

Born in the USA but based in the UK during the late 1960s, Amory Kane delivered Memories of Time Unwound, a rare and elegant blend of psychedelic folk, orchestral pop, and jazz touches. Released in 1968 on MCA, the album captures the vibrant London music scene of the era while keeping a deeply personal songwriting approach. Lush arrangements complement introspective lyrics and graceful melodies, resulting in a work that is both delicate and sophisticated. Although overlooked upon release, it is now regarded as a hidden gem among 60s psychedelic folk enthusiasts.

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💿 Trackliste

1. New Day And Age

2. The Whipping Boy

3. Evolution

4. Mama’s Boy

5. On The Dole

6. The Inbetween Man

7. Mama (Is A Good Woman)

8. Ain’t That The Way

9. Birds Of A Feather

10. All The Best Songs And Marches

11. Magpie

12. The Morning After The Night Before

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🎸 Musiciens

• Amory Kane – chant, guitare

• Ray Warleigh – flûte, saxophone

• Herbie Flowers – basse

• Clem Cattini – batterie

• Harold McNair – flûte

• Nicky Hopkins – piano, claviers

• John Cameron – arrangements orchestraux

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👉 Amory Kane – Memories of Time Unwound (1968)

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🔑 Mots-clés SEO
Amory Kane, Memories of Time Unwound, 1968, psychedelic folk, orchestral pop, UK folk rock, rare album années 60, Herbie Flowers, Nicky Hopkins.

🎸 Elmer Gantry's Velvet Opera – Elmer Gantry's Velvet Opera (1968)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Elmer Gantry's Velvet Opera est un groupe britannique de rock psychédélique formé en 1967, connu pour son mélange inventif de pop psychédélique, de blues, de rock expérimental et de touches folk. Le groupe tire son nom du film Elmer Gantry et du côté théâtral de son chanteur Dave Terry, rebaptisé "Elmer Gantry". Leur unique album éponyme, paru en 1968, se distingue par ses arrangements variés, ses harmonies vocales riches et un certain humour musical. Bien qu’il n’ait pas connu un grand succès commercial, il est aujourd’hui considéré comme un joyau culte du psych-rock britannique.

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🇬🇧 Biography (English)

Elmer Gantry's Velvet Opera was a British psychedelic rock band formed in 1967, blending psychedelic pop, blues, experimental rock, and folk influences. The band took its name from the movie Elmer Gantry and from the theatrical persona of lead singer Dave Terry, renamed "Elmer Gantry." Their self-titled 1968 debut album features diverse arrangements, rich vocal harmonies, and a playful musical spirit. Although it failed to achieve major commercial success, it is now regarded as a cult gem of late-sixties UK psych-rock.

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💿 Trackliste

1. Mother Writes

2. Mary Jane

3. Dream Starts

4. Refugee

5. Flame (Demo)

6. What's the Point of Leaving

7. Long Nights of Summer

8. Air

9. Lookin' for a Happy Life

10. Talk of the Devil

11. Now She's Gone

12. Walter Sly Meets Bill Bailey

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🎸 Musiciens

• Elmer Gantry (Dave Terry) – chant, guitare rythmique, harmonica

• Colin Forster – guitare lead

• Richard Hudson – batterie, chant

• John Ford – basse, chant

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👉 Elmer Gantry's Velvet Opera – Elmer Gantry's Velvet Opera (1968)

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🔑 Mots-clés SEO
Elmer Gantry's Velvet Opera 1968, psych rock britannique, Mary Jane, Dave Terry, Colin Forster, Richard Hudson, John Ford, rock psychédélique UK, vinyle culte années 60.

 

🎸 Thunderclap Newman – Hollywood Dream (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Thunderclap Newman est un groupe britannique formé en 1969 par le producteur et guitariste Pete Townshend (The Who), dans le but de mettre en lumière le talent de trois musiciens : Andy "Thunderclap" Newman (piano), Speedy Keen (chant, batterie, guitare) et Jimmy McCulloch (guitare lead). Leur style mêle rock, pop psychédélique et touches bluesy. Leur premier et unique album, Hollywood Dream (1969), est porté par le single mondialement célèbre "Something in the Air", devenu un hymne générationnel. L’album présente une production inventive, des arrangements riches et une atmosphère très ancrée dans la fin des sixties.

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🇬🇧 Biography (English)

Thunderclap Newman was a British band formed in 1969 by The Who's Pete Townshend to showcase the talents of Andy "Thunderclap" Newman (piano), Speedy Keen (vocals, drums, guitar), and Jimmy McCulloch (lead guitar). Their sound blended rock, psychedelic pop, and blues influences. Their only album, Hollywood Dream (1969), is best known for the worldwide hit "Something in the Air", which became a generational anthem. The LP features inventive production, rich arrangements, and a distinctive late-sixties vibe.

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💿 Trackliste

1. Hollywood #1

2. The Reason

3. Open The Door, Homer

4. Look Around

5. Accidents

6. Wild Country

7. When I Think

8. The Old Cornmill

9. I Don't Know What's Happening

10. Hollywood #2

11. Something in the Air

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🎸 Musiciens

• Andy "Thunderclap" Newman – piano

• Speedy Keen – chant, batterie, guitare

• Jimmy McCulloch – guitare lead

• Pete Townshend – basse (non crédité)

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👉 Thunderclap Newman – Hollywood Dream (1969)

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🔑 Mots-clés SEO
Thunderclap Newman Hollywood Dream 1969, Something in the Air, Pete Townshend, rock psychédélique britannique, Jimmy McCulloch, Speedy Keen, vinyle culte années 60, pop rock UK.

 

🎸 Cartoone – Cartoone (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire de Glasgow, Cartoone sort en 1969 son unique album éponyme sur le label Atlantic Records. Produit à Londres et enregistré avec la participation de Jimmy Page (Led Zeppelin) à la guitare sur plusieurs titres, l’album propose un mélange de pop psychédélique, de rock et de folk, avec des harmonies vocales soignées et des arrangements riches. Malgré un certain succès critique, Cartoone ne trouvera pas son public, devenant au fil des années une véritable pièce de collection recherchée par les amateurs de rock britannique de la fin des sixties.

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🇬🇧 Biography (English)

Hailing from Glasgow, Cartoone released their sole, self-titled album in 1969 on Atlantic Records. Produced in London and featuring Jimmy Page (Led Zeppelin) on guitar for several tracks, the record blends psychedelic pop, rock, and folk with lush arrangements and refined vocal harmonies. Although critically appreciated, Cartoone failed to achieve commercial success, later becoming a coveted collector’s item for late-60s British rock enthusiasts.

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💿 Trackliste

1. Knick-Knack Man

2. Penny for the Sun

3. Withering Wood

4. The Sadness of Toby Jugg

5. Ice Cream Dreams

6. Mr. Poor Man

7. The Ring

8. Girl of Yesterday

9. I Can’t Walk Back

10. Let Me Reassure You

11. Come and Sit by Me

12. Thou Swell

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🎸 Musiciens

• Derek Creigan – chant, guitare rythmique

• Mike Allison – guitare, chant

• Charlie Coffils – basse, chant

• Mo Trowers – batterie, chant

• Jimmy Page – guitare (invité sur certains titres)

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👉 Cartoone – Cartoone (1969)

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🔑 Mots-clés SEO
Cartoone album 1969, rock psychédélique écossais, Jimmy Page invité, Atlantic Records, folk rock années 60, album culte rock britannique, Cartoone unique album, Glasgow rock scene, pop psychédélique UK.

 

🎸 The Symbols – The Best (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

The Symbols étaient un groupe pop britannique formé au début des années 1960, connu pour ses harmonies vocales soignées et ses reprises accrocheuses. Leur carrière connut quelques succès modestes, notamment avec des titres comme Bye Bye Baby et The Best Part of Breaking Up. Le groupe évoluait dans la mouvance pop légère et dansante de l’époque, avec une sensibilité qui s’inscrivait dans la continuité des beat groups de la première moitié des sixties. Cette compilation The Best rassemble leurs morceaux les plus marquants, offrant un condensé de leur style élégant et mélodique.

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🇬🇧 Biography (English)

The Symbols were a British pop group formed in the early 1960s, best known for their smooth vocal harmonies and catchy covers. They enjoyed modest chart success with songs such as Bye Bye Baby and The Best Part of Breaking Up. Their music leaned towards light, danceable pop, carrying forward the spirit of early sixties beat groups. This compilation, The Best, brings together their most notable tracks, providing a snapshot of their melodic and stylish sound.

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💿 Trackliste

1. The Best Part of Breaking Up

2. (The Best Part of) Loving You

3. You Are My Girl

4. See You in September

5. I Could Have Loved You So Well

6. It’s a Shame

7. Don’t Go

8. You’re My Girl

9. You’re the Girl I Love

10. Bye Bye Baby

11. Again

12. Give Me Just a Little More Time

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🎸 Musiciens

• Vocals – Johnny Milton

• Guitar – Mick Clarke

• Bass – Adrian Gurvitz

• Drums – Clive Graham

• Chœurs – Membres du groupe et choristes invités

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :
👉 The Symbols – The Best

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🔑 Mots-clés SEO
The Symbols The Best, pop britannique années 60, British beat groups, sixties pop harmonies, The Best Part of Breaking Up, Bye Bye Baby, compilation pop 60s UK, Adrian Gurvitz early band, musique pop vintage, groupe pop harmonies UK.

 

🎸 Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Créée initialement comme une courte cantate pour une école de Londres en 1968, Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat est l’une des premières collaborations d’Andrew Lloyd Webber et Tim Rice. Cette première version enregistrée en 1969 conserve une approche très dépouillée, mélangeant pop orchestrale, chœurs scolaires et touches de rock léger. Inspirée du récit biblique de Joseph, fils préféré de Jacob, l’œuvre raconte son parcours, de la trahison de ses frères à son ascension en Égypte. Ce disque reste un témoignage rare des débuts de deux futurs géants de la comédie musicale.

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🇬🇧 Biography (English)

Originally conceived as a short cantata for a London school in 1968, Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoatis one of the earliest collaborations between Andrew Lloyd Webber and Tim Rice. The 1969 original recording retains a stripped-down feel, combining light rock, orchestral pop, and school choirs. Based on the biblical story of Joseph, Jacob’s favourite son, it narrates his journey from betrayal by his brothers to his rise in Egypt. This album is a rare document of the early days of two future musical theatre giants.

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💿 Trackliste

1. Jacob’s Son Joseph

2. Joseph’s Dreams

3. Poor, Poor Joseph

4. One More Angel in Heaven

5. Potiphar

6. Close Every Door

7. Go, Go, Go Joseph

8. Pharaoh’s Story

9. Pharaoh’s Song

10. Stone the Crows

11. Those Canaan Days

12. The Brothers Come to Egypt

13. Benjamin’s Calypso

14. Any Dream Will Do

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🎸 Musiciens

• Vocals – School Choir & Solistes invités

• Narration – Tim Rice

• Compositions – Andrew Lloyd Webber

• Paroles – Tim Rice

• Direction musicale – Alan Doggett

• Ensemble instrumental – musiciens de session londoniens

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Joseph and the Amazing Technicolor - Dreamcoat (1969)

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🔑 Mots-clés SEO

Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat 1969, Andrew Lloyd Webber, Tim Rice, comédie musicale biblique, original cast recording, musical theatre 1960s, Close Every Door, Any Dream Will Do, cantate pop rock, West End early works, musicals history, biblical musicals UK.

 

🎸 Jason Crest – A Place In The Sun (1969)

Pochette de l'album

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🇫🇷 Biographie (Français)

Jason Crest est un groupe britannique de pop psychédélique actif à la fin des années 1960. Issu de la scène londonienne, le groupe est surtout connu pour son unique album A Place In The Sun sorti en 1969. Leur musique combine des mélodies accrocheuses, des arrangements psychédéliques légers et un style pop influencé par le rock psychédélique de l’époque. Malgré un succès commercial limité à sa sortie, l’album est aujourd’hui reconnu comme un classique rare du genre, apprécié pour sa fraîcheur et son authenticité.

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🇺🇸 Biography (English)

Jason Crest was a British psychedelic pop band active in the late 1960s. Originating from the London music scene, the band is mainly known for their sole album A Place In The Sun released in 1969. Their music blends catchy melodies, light psychedelic arrangements, and a pop style influenced by the psychedelic rock of the time. Although commercially limited upon release, the album is now regarded as a rare classic of the genre, appreciated for its freshness and authenticity.

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💿 Trackliste

1. Place In The Sun

2. Mr. Sunshine

3. Here Comes The Rain

4. The House On The Hill

5. Everyday

6. Black And White In The Same Grey

7. Along Comes Tomorrow

8. All The Man That I Need

9. Noah's Ark

10. The Last Thing On My Mind

11. Wait Until Tomorrow

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🎸 Musiciens

• Alan James – chant

• Roger Siggery – guitare

• Roger Snell – basse

• Terry Clarke – batterie

• Martin Camwell – claviers

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Jason Crest – A Place In The Sun (1969)

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🔑 Mots-clés SEO

Jason Crest, A Place In The Sun album, pop psychédélique 1969, groupe psychédélique britannique, musique psychédélique UK, rock psychédélique rare.

🎸 Honeybus – Story (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Honeybus est un groupe britannique formé au milieu des années 1960, célèbre pour son son doux mêlant pop baroque, folk et psychédélisme léger. Leur album Story, sorti en 1969, est une collection raffinée de chansons aux mélodies soignées, souvent ornées d’arrangements délicats au piano et à la guitare acoustique. Ce disque reflète l’élégance et la sensibilité du groupe, porté par la voix chaleureuse de Pete Dello et des compositions qui évoquent autant la mélancolie que la douceur. Story demeure une œuvre marquante dans la scène pop britannique de la fin des années 60, appréciée pour son atmosphère intimiste et son charme intemporel.

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🇺🇸 Biography (English)

Honeybus was a British band formed in the mid-1960s, known for their soft sound blending baroque pop, folk, and light psychedelia. Their 1969 album Story is a refined collection of songs featuring carefully crafted melodies often embellished with delicate piano and acoustic guitar arrangements. This record reflects the band’s elegance and sensitivity, led by Pete Dello’s warm vocals and compositions that evoke both melancholy and sweetness. Story remains a significant work in the late 1960s British pop scene, cherished for its intimate atmosphere and timeless charm.

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💿 Trackliste

1. Story – 4:02

2. Black Mourning Band – 3:15

3. Scarlet Lady – 2:41

4. Fresher Than The Sweetness In Water – 3:08

5. He Was Columbus – 2:46

6. Ceilings No. 1 – 3:37

7. Under The Silent Tree – 4:01

8. She's Out There – 3:01

9. She Said Yes – 3:36

10. I Remember Caroline – 2:41

11. How Long – 3:04

12. Ceilings No. 2 – 4:03

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🎸 Musiciens

• Pete Dello – chant, guitare, claviers

• Ray Cane – guitare, chant

• Colin Hare – basse, chant

• Pete Kircher – batterie

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🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Honeybus – Story (1969)

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🔑 Mots-clés SEO

Honeybus Story 1969, Honeybus groupe britannique, pop baroque 60s, folk psychédélique UK, Pete Dello Honeybus, album Honeybus 1969, musique pop britannique 1960s.

🎸 The Academy – Pop-Lore According To The Academy (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

The Academy est un groupe de rock psychédélique britannique actif à la fin des années 1960. Leur unique album Pop-Lore According To The Academy, sorti en 1969, mélange des influences pop, folk et psychédéliques dans un style typique de l’époque. L’album offre des compositions riches en harmonies vocales, arrangements soignés et une ambiance à la fois légère et mystérieuse, illustrant bien la diversité musicale de la fin des années 60.

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🇬🇧 Biography (English)

The Academy was a British psychedelic rock band active in the late 1960s. Their only album, Pop-Lore According To The Academy, released in 1969, blends pop, folk, and psychedelic influences typical of the era. The album features rich vocal harmonies, polished arrangements, and an atmosphere that is both light and mysterious, showcasing the musical diversity of the late '60s.

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💿 Trackliste

1. Light Of The Earth

2. Emily

3. Lady Jane

4. Robin Hood

5. All The Things You Do

6. Clear Blue Light

7. What Do I Care

8. King Of The Fairies

9. I'll See You In The Springtime

10. Here Comes The Rain

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🎸 Musiciens

• Michael Thompson : chant, guitare

• John Andrews : guitare

• David Brown : basse

• Alan Perkins : batterie

• Tony Wilkins : claviers

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🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 The Academy – Pop-Lore According To The Academy (1969)

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🔑 Mots-clés SEO

The Academy pop lore 1969, rock psychédélique britannique, folk psyché années 60, harmonie vocale vintage, album unique 1969, pop psychédélique UK.

🎸 Status Quo – Spare Parts (1969)

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🇺🇸 Biographie (Français)

Avant de devenir les champions du boogie rock et du hard blues à partir des années 70, Status Quo étaient des apôtres de la pop psychédélique britannique. Leur deuxième album, Spare Parts, sorti en 1969, prolonge l’esthétique baroque et psyché de leur premier opus Picturesque Matchstickable Messages.... Si le groupe n’est pas encore dans sa forme définitive, on y entend déjà l’énergie et l’aisance mélodique qui feront leur succès. Les arrangements orchestraux, les claviers abondants et les harmonies vocales rappellent les Bee Gees, les Beatles ou les Hollies de la même époque. Spare Parts reste un disque injustement négligé, témoignant d’un Quo plus expérimental et raffiné qu’on ne l’imagine souvent.

🇺🇸 Biographie (English)

Before becoming the denim-clad boogie rockers of the '70s, Status Quo were part of the British psychedelic pop movement. Spare Parts, their second album released in 1969, continues the baroque pop and psych tendencies of their debut. Far from the driving riffs and four-to-the-floor rhythm of later hits, this record is lushly arranged, with orchestration, keyboard textures, and tight vocal harmonies. Often compared to the early Bee Gees or the Hollies, the album showcases a more delicate and melodic side of the band. Though commercially underwhelming, Spare Parts is a fascinating document of Status Quo’s formative years.

💿 Trackliste

1. Face Without a Soul

2. You're Just What I Was Looking for Today

3. Are You Growing Tired of My Love

4. Antique Angelica

5. So Ends Another Life

6. Poor Old Man

7. Mr. Mind Detector

8. The Clown

9. Velvet Curtains

10. Little Miss Nothing

11. When I Awake

12. Nothing at All

🎸 Musiciens

• Francis Rossi – Guitare, chant

• Rick Parfitt – Guitare rythmique, chant

• Alan Lancaster – Basse

• John Coghlan – Batterie

• Roy Lynes – Orgue, piano

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Status Quo – Spare Parts (1969)

🔍 Mots-clés SEO
Status Quo, Spare Parts, album 1969, pop psychédélique britannique, baroque pop, rock UK 60s, Francis Rossi, Rick Parfitt, early Status Quo, psychedelic rock, pré-boogie, groupes psyché anglais.

 

🎸 Plastic Penny – Everything I Am (1968)

Pochette de l’album

🇺🇸 Biographie (Français)

Plastic Penny est un groupe britannique de pop psychédélique actif entre 1967 et 1969. Ils rencontrent un succès immédiat avec leur premier single Everything I Am, une reprise émotive du titre des Box Tops, qui devient un tube au Royaume-Uni en 1968. Leur premier album du même nom propose un mélange raffiné de pop orchestrale, de psychédélisme doux et de touches baroques typiques de l’époque. Plastic Penny se distingue par ses arrangements soignés, la voix expressive de Brian Keith, et des musiciens talentueux, dont Paul Raymond (futur UFO) aux claviers. Bien que de courte durée, le groupe a laissé une empreinte dans la scène psyché anglaise.

🇺🇸 Biographie (English)

Plastic Penny was a British psychedelic pop band active from 1967 to 1969. They are best remembered for their UK hit single Everything I Am, a soulful cover of the Box Tops song. Their debut album, also titled Everything I Am, showcases a lush blend of baroque pop, orchestral arrangements, and gentle psychedelia. Fronted by singer Brian Keith and featuring future UFO keyboardist Paul Raymond, the band created an elegant and melodic sound that captures the spirit of late ’60s British pop-psych. Although their career was brief, they remain a noteworthy footnote in UK psychedelic history.

💿 Trackliste

1. Everything I Am

2. Wake Me Up

3. Never My Love

4. Will You Be There

5. It's A Good Thing

6. Strawberry Fields Forever

7. Nobody Knows It

8. Happy Just To Be With You

9. Sour Suite

10. Turn To Me

11. She Does

🎸 Musiciens

• Brian Keith – Chant

• Paul Raymond – Orgue, claviers

• Mick Graham – Guitare

• Tony Murray – Basse

• Nigel Olsson – Batterie

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👉 Plastic Penny – Everything I Am (1968)

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Plastic Penny, Everything I Am, album 1968, pop psychédélique anglaise, baroque pop UK, Nigel Olsson batteur Elton John, Paul Raymond UFO, British psych-pop 60s, reprise Box Tops, pop orchestrale vintage, groupes oubliés 60s.