Saint Jude - Saint Jude (2011)

Here's a great rock band too little known in the US. This band formed British made an excellent music with one of the best singers you've ever heard. And not bad looking ... The singer Lynne Jackaman has a very soulful voice that works well for Southern Rock. But make no mistake, the group has its own style.

Voici un grand groupe de rock  trop peu connu aux US. Cette bande formé de britanniques fait une excellente musique avec l'une des meilleures chanteuses que vous aurez jamais entendue.

Et pas désagréable à regarder... Le chanteur Lynne Jackaman a une voix très soul qui fonctionne très bien pour le Southern Rock. Mais ne vous méprenez pas, le groupe a son propre style.

Saint Jude - Saint Jude (LP)

2011

Classic Rock - Trampled Underfoot

Compilation new psych bands.

91's - War Hammer

Artro Defenders & The Goose - Dwarf Star

Atomic Supplex - Atomic Supplexed By A Girl

Captain Zapped - Touch The Sky

Electric Moon - Gefaehrliche Planetengirls

First Band From Outer Space - Demons And Haze

Hypnos 69 - My Journey To The Stars

JPT Scare Band - Not My Fault

Outer Spacist - Pavilion In The Sand, Baby

Skullbot - Mind Splitting Monster

The Afghan Rug - Sun Goddess

The Black Rainbows - Under The Sun

The Massive - God Helmet

Uncle Acid & The Deadbeats - Witches Garden II

Classic Rock - Trampled Underfoot

Classic Rock Magazine 151

Classic Rock - Bright Sparks

Compilation.

Fire Red Empress - Left Unspoken

Frankie McQueen - Mama Told Me

Ghost County - The Dive

Grand Line - On the Way

Heavy Necker - Momento Mori

Hot Fire - Bite the Bullet

Ironhead - Going Down

Lewis & The Strange Magics - How to Be You

Scorpion vs. Tarantula - Chasing Alive

Smokin' Durrys - Should've Known Better

The Deaf Commission - Until the End

The Hip Priests - Zero Fucks Given

The Legendary - If I Was a Girl

Tipi Valley - Rock 'n Roll Lives On

We're Traveled - Last Calls & Assholes

Wizard Sex - Rock-n-Roll Is My Business

Classic Rock - Bright Sparks

Classic Rock Magazine 201

Classic Rock - Sons Of Guns III

ADHD - Crucify Me

Action City Blackout - Down In Flames

Apes IQ - Lip

Bubblegum Screw - Rock 'N' Roll Loser

Chop Suicide - Panic Attack

Crystal Pistol - I Got It Wrong

Dean Lickyer - Never Let You Go

Dirt Mall - Medicate

Dopesnake - Turbosheen (feat Tracii Guns)

Endeverafter - Baby Baby Baby

Flexx Bronco - Scarf Struttin

Gypsy Pistoleros - Un Hombre Sin Rostro Pistolero

Semi Precious Weapons - Magnetic Baby

The Binges - Not My Idea Of A Good Time

The Hounds Of Hell - Daddys Little Nightmare

United Enemies - Dead Boy

Classic rock - Sons Of Guns III

Classic Rock Magazine 119

Classic Rock - Prog Spawn

Compilation new Prog Bands.

Big Big Train - Summer's Lease

Breathing Space - Don't Turn a Blind Eye

Credo - Too Late...

Manning - Lost in Play

Mostly Autumn - Tearing at the Faerytale

Mystery - Travel to the Night

No-Man - True North (Edit)

Odin Dragonfly - Web

Panic Room - Apocalypstick

The Pineapple Thief - Tightly Wound

The Treat - Meadowland

Touchstone - Shadow

Classic Rock - Prog Spawn

Classic Rock Magazine 122

Classic Rock - Sons Of Guns II

Compilation.

Beggar's Ball - Binge

Cherrykicks - If Thats What You Think

Chinatown - Revolution Love

Electric Mary - Let me Out

Fables Last Stand - Bite The Hook

Glorious Bankrobbers - Hair Down

Gunfire Dance - Blue

Hell N' Diesel - Sweet Sister

New Generation Superstars - Come Over

Nikki Core - Dilate

Noble Rot - American hangover

Red Light Rippers - Runnin'

Strip Club Devils - Bleeding Out

The Genders - Horatio

The Needles - Down The Line

Valiumbitch - Gary Busey

Wicked Little Dolls - Scarfing's Box

Classic Rock - Sons Of Guns II

Classic Rock Magazine 107

Classic Rock - Sharp Shooters

Compilation.

Beasto Blanco - Live Fast Die Loud

Blitzkrieg - Sahara

Bon Scott - Carey Gully

Bonafide - Bombo

Fluffy Jackets - Why Dont You Smile

Quireboys - Mother Mary

Red Dragon - Cartel Feeder

Reverand Horton Heat - Let Me Teach You How To Eat

Supersuckers - Something About You

Tainted Nation - Dare You

The Treatment - Emergency

The Urban Voodoo Machine feat. Wilko Johnson - Heroin

Tiger Bell - Dont Wanna Hear About Your Band

Well Hung Heart - This Is Not Love

Augustines - Cruel City

Classic Rock - Sharp Shooters

Classic Rock Magazine 194

Classic Rock - The First Cut Is The Deepest

Compilation news bands.

Black Earth - Face Down In The Gutter

Chillihounds - Mobile Lifestyle

Gideon Smith & The Dixie Damened - Whiskey Devil

Johnny Vasher - Red River

Lofreq - Belly Crawl

Mad Rockets - Sadie

Pawnshop Diamonds - I've Been Drinkin'

Pawnshop Diamonds - Rollin' On

Rat City Sugar - Rat City Hooker

The Adjusters - Drinkin' Red Wine

The Black Lights - Survivor

The Colofs - Get The Party Started

Tired Wings - Whiskey To Go

Turbo Lovers - Livin' In Hell

Valentines Failures - Born Into This

Classic Rock - The First Cut Is The Deepest

Classic Rock Magazine 150

Classic Rock - Unleashed

Compilation.

Airborne - Blackjack

Apocalypica - Ion

Audrey Horne - Threshold

Aura - Get It While You Can

Big Linda - Suddenly Attacked

Enjoy Destroy - MacTier

Get Vegas - Lying Dreams

Glyder - Gambler's Blues

Mexicolas - Big In Japan

October File - A Munitions Crusade

Stone Rider - Rush Hour

The Flairs - Ready To Roll

The Haze - Ghost Dancer

Voodoo Six - Faith

Watts - 20 To 12

Classic rock - Unleashed

Classic Rock Magazine 115

Classic Rock - Shoot To Thrill

Compilation.

58 Shots - I Don't Need Anybody

Asphalt Valentine - Living Dreams

Beggarman - Supersonic Wioman

Black Sheriff - I Want You

Black Thunders - Crucified For Rock N' Roll

Destroy She Said - Hookers Don't Kiss

El Camino - Poisoned Blood

Glitter Dick - Midnight Girl

Hey Zeus - Stomach

Napalmpom - Running-In The Red

Peace Killers - Devil's Daughter

Revered Backflash - Can't Shake The Feeling

Super Snake - Yes I'm A Doctor

The Deafening - Shake Down Chinatown

The Grind - Mind Supressant

Thunder Bomber - Mr.Wild

Turbo Lovers - Typhoon Killer

Wicked Tongues - Karma. Killer. Savior. Sinner

Classic Rock - Shoot To Thrill

Classic Rock Magazine 191

Classic Rock - Tune In Turn On Rock Out

Compilation.

Babylon Bombs - Hometown Hero

Boozed - Tight Pants

Danko Jones - Baby Hates Me

Getamped - Reject & Sterilize

Glyder - PUP (Pretty Useless People)

Joe Bonamassa - Asking Around For You

Khoma - Stop Making Speeches

Last Stop Chinatown - Hollywood Ending

Last Supper - Lifeline

Midlake - Head Home

Rattlesnake Remedy - Drag You Down

Red Light Rippers - Trailer Trash Trixie

Roadstar - Magic Hat

Rocketface - Dirty

The Answer - Never Too Late

The Deadstring Brothers - Sacred Heart

The Quill - Broken Man

The Sword - Barael's Blade

Towers Of London - Beaujolais

Van Tramp - The Garden

Classic Rock - Tune In Turn On Rock Out

Classic Rock Magazine 94

Classic Rock - Out There

Compilation Prog Rock.

Amplifier - One Great Summer

Anathema - Closer

Asia - What About Love

Blackfield - Open Mind

Caravan - Revenge

Cave In - Youth Overrided

IQ - You Never Will

Nektar - Always

Opeth - Hope Leaves

Porcupine Tree - Sever

Spock's Beard - The Bottom Line

The Flower Kings - Starlight Man

Threshold - Static

Wooly Wolstenholmes's Maestoso - Blood & Bones

Classic Rock - Out There

Classic Rock Magazine 71

Classic Rock - Buried Treasures

Compilation.

Atomic Rooster - Rebel Without A Clause

Dan Baird & Homemade Sin - Battleship Chains

Eamonn McCormack - Falsely Accused

Eric Bell - Irish Boy

Guano Batz - You're My Baby

Jetboy - Feel The Shake

Logan - When I Get Down

Love Mule - Delicious

Poppa Chubby - Let The Music Set You Free

Public Enemy No1 - Spiders & Snakes

Rick Dufay - Runaway

Robyn Hitchcock - The Wind Cries Mary

Steve Lukather - Ever Changing Times

Terrorvision - Alice, Whats The Matter-

The Fleshtones - Going Back To School

Classic Rock - Buried Treasures

Classic Rock Magazine 116

Classic Rock - The Best Of 2005

Compilation.

Alabama 3 - Up Above My Head

Deep Purple - Rapture Of The Deep

Diamond Nights - Destination Diamonds

Dio - Stand Up And Shout

Drive-By Truckers - Carl Perkins' Cadillac

Fish - Long Cold Day

Forty Duece - Complicated

Iommi - Wasted Again

Journey - The Place In Your Heart

Magnum - Just Like An Arrow

Mostly Autumn - Storms Over Still Water

Nickleback - Savin' Me

Opeth - The Grand Conjuration

The Small Faces - Tin Soldier

Tokyo Dragons - Rockin' The Stew

Classic Rock - The Best Of 2005

Classic Rock Magazine 87

The Sacred Mushroom - The Sacred Mushroom (1969)

While their Sacred Mushroom name rather evokes images of psychedelic rock of the 60s or acid, the musical roots of the group are significantly more bluesy. It is, in fact, the great blues heavy, typical of the late sixties. Larry Goshorn guitar work is brilliant throughout the disc. His guitar playing reminds a bit, the game gentle Eric Clapton when he played with Cream. His brother Danny pleasantly handles the vocals on this album. Songs like "I Do not Like You 'and' Lifeline 'contain large guitar parts. A bluesy riff with a nice melody begins the album, Cream style, of course, with a voice almost uncannily like that of Jack Bruce and catchy choruses, it's 'I Do not Like You'. 'You Will not Be Sorry "follows in the same vein as the first song, almost too influenced by Cream, and it is very good melodic blues. Rock 'Catatonia Lover offers guitar riffs and solos that accelerate the pace a little before the Blues' Chicago Blues' and harmonica' All Good Things Must Have An End '. We find it is inspired a version of 'I'm Not Like Everybody Else' the Kinks played as a ballad with a gently amplified guitar. Danny Goshorn reveals a very beautiful melodic voice. The song retains a pop sensibility quite timeless incorporating the interlaced acoustic and electric guitar lines. Sound, melody and the guitar solo makes all the attraction. 'I Take Care' is a pure blues played with just a guitar and a harmonica. 'Mean Old World' is against much more electric, more rock. The dominant guitar 'Lifeline' concludes this album Sacred Mushroom and, of course, that piece of blues is again full of guitar solos. With 6 minutes, which is also the longest song on the album, and it seems that the group gave all the best of himself at the end to get people to listen to the album again and again. The song is somewhat reminiscent lFleetwood Mac or Chicken Shack. So it's a whole album that releases a lot of energy. It is highly recommended to collectors album of heavy blues rock of the sixties.

Alors que que leur nom de Sacred Mushroom évoque plutôt des images de rock psychédélique des années 60 ou de l'acide, les racines musicales du groupe sont nettement plus bluesy. C'est, en fait, du grand heavy blues, typique de la fin des années soixante. Le travail de guitare de Larry Goshorn y est brillant tout au long du disque. Son jeu de guitare rappelle, un peu, le jeu tout en douceur d'Eric Clapton quand il jouait avec Cream. Son frère Danny gère agréablement le chant sur cet album. 

Des chansons comme 'I Don't Like You' et 'Lifeline' contiennent des grandes parties de guitare.

Un riff bluesy avec une jolie mélodie commence l'album, style Cream, bien sûr, avec une voix ressemblant presque à s'y méprendre à celle de Jack Bruce et des chœurs accrocheurs, c'est 'I Don't Like You'. 'You Won't Be Sorry' suit dans la même lignée que le premier morceau, pratiquement lui aussi influencé par Cream, et c'est du très bon blues mélodique. Le rock 'Catatonie Lover' propose des riffs de guitare et des solos qui accélèrent un peu la cadence avant le blues de 'Chicago Blues' et l'harmonica de 'All Good Things Must Have An End'. On retrouve une reprise plus qu'inspirée du 'I'm Not Like Everybody Else' des Kinks jouée comme une ballade avec une guitare délicatement amplifiée. Danny Goshorn révèle une jolie voix très mélodique. Le morceau conserve une sensibilité pop tout à fait intemporelle qui incorpore l'entrelac des lignes de guitare acoustique et électrique. Le son, la mélodie et le solo de guitare en font tout l'attrait. 'I Take Care' est un blues pur joué avec juste une guitare et un harmonica. 'Mean Old World' est par contre beaucoup plus électrique, plus rock. 

La guitare dominante de 'Lifeline' conclut cet album de Sacred Mushroom et, bien sûr, ce morceau de blues est de nouveau bourré de solos de guitare. Avec ses 6 minutes et demie, c'est aussi la plus longue chanson de l'album, et il semble que le groupe ait donné tout le meilleur de lui même à la fin afin d'inciter les gens à réécouter l'album encore et encore. Le morceau rappelle quelque peu lFleetwood Mac ou Chicken Shack. C'est donc, dans son ensemble un album qui dégage beaucoup d'énergie. Il est fortement recommandé aux collectionneurs d'album de heavy blues rock des années soixante.

The Sacred Mushroom - The Sacred Mushroom (LP)

1969

Three Man Army - Third Of A Lifetime (1971)

The talented brothers Adrian and Paul Gurvitz (aka Curtis) will remain too few in the memories of contemporary rockologie, they still write some of the finest hard rock debut pages. The first album of Gun, released in 1968, remains a particularly beautiful specimen of heaviness and theatricality. Unfortunately, the second album was a commercial failure, prompting the brothers to start from scratch. Adrian and guitarist Paul bassist separate from their drummer and already covet more for their new band called Three Man Army. 'A Third of a Lifetime' is one of the most beautiful orchestral ballads of the early decade, illuminated by the divine arrangements of Paul Gurvitz. His classy beauty is matched only by its equivalent of sad beauty: the beautiful and poignant 'Together', beautiful acoustic stroll punctuated by a bass line poignant, whose powerful solo uphill and can only vibrate the auditor. The side of beefier titles, the quality is inconsistent and therefore the image of the career of Gurvitz. The irresistible 'Another Day' whose riff and groove would wriggle back train more Catholic obese remains the most effective delivery of the album. The other samples are more restless anecdotal sources of a certain pleasure but unfortunately too fleeting to generate the lack when finished. This disc is still very nice, very engaging and can not be overlooked by the amateur an eclectic and ambitious hard rock.
Les talentueux frères Adrian et Paul Gurvitz (alias Curtis) ne demeurent que trop peu dans les mémoires de la rockologie contemporaine, ils écrivent pourtant quelques unes des plus belles pages des débuts du hard rock. Le premier album de Gun, qui sort dès 1968, reste notamment un superbe specimen de lourdeur et de théâtralisme. Malheureusement, le second album est un échec commercial, ce qui incite les deux frères à repartir de zéro. Adrian le guitariste et Paul le bassiste se séparent de leur batteur et en convoitent déjà plusieurs pour leur nouveau groupe nommé Three Man Army. 'A Third of a Lifetime' est l'une des plus belles ballades orchestrales de ce début de décennie, illuminée par les arrangements divins de Paul Gurvitz. Sa beauté classieuse n'a d'égale que son équivalent de beauté triste : le superbe et poignant 'Together', magnifique promenade acoustique rythmée par une ligne de basse poignante, dont la montée en puissante et le solo ne peuvent que faire vibrer l'auditeur. Du coté des titres plus musclés, la qualité est plus inconstante et donc à l'image de la carrière des Gurvitz. L'irrésistible 'Another Day' dont le riff et le groove feraient frétiller l'arrière train du plus catholique des obèses demeure la prestation la plus efficace de l'album. Les autres échantillons remuants sont bien plus anecdotiques, sources d'un plaisir certain mais malheureusement trop fugace pour susciter le manque une fois terminé. Ce disque est malgré tout bien sympathique, très attachant et ne saurait être négligé par l'amateur d'un hard rock éclectique et ambitieux.

Three Man Army (LP)

1971

Hot Tuna - Yellow Fever (1975)

Jorma Kaukonen and Jack Casady, guitarist and bassist respectively of Jefferson Airplane (completed by Will Scarlet, harmonica) form in 1969 Hot Tuna at which friends and relatives of the Airplane is often invited as Marty Balin, Spencer Dryden, Peter Kaukonen, Papa John Creach, Sam Piazza ...). The training evolves in a blues style and first country focused on the acoustics in their first albums but soon succumbs to the power to excel in a kind of hard blues quickened. Yellow Fever is rocking album and he hustles. Warning, this tandem is one of the brightest that the rock has known. Kaukonen / Casady is also worship that Bruce / Clapton, Paul Jones / Page or Redding / Hendrix.

Jorma Kaukonen et Jack Casady, respectivement guitariste et bassiste de Jefferson Airplane (complété par Will Scarlett, harmoniciste) forment en 1969 Hot Tuna auquel les potes et proches de l’Airplane s’invitent souvent , comme Marty Balin, Spencer Dryden, Peter Kaukonen, Papa John Creach, Sam Piazza…). La formation évolue dans un style blues et country d’abord axé sur l’acoustique dans leurs premiers albums mais succombe vite à l’électrique jusqu’à exceller dans une sorte de hard blues vivifié. Yellow Fever est l'album bascule et il bouscule.

Attention, ce tandem est un des plus lumineux que le rock ait connu. Kaukonen/Casady, c’est aussi culte que Bruce/Clapton, Paul Jones/Page ou Redding/Hendrix.

Hot Tuna - Ball Room Crystal Ball

From 'Yellow Fever' 1975

Hot Tuna - Hot Jelly Roll

From 'Yellow Fever' 1975

Hot Tuna - For The Fire Maiden

From 'Yellow Fever' 1975

Sting - ... Nothing Like The Sun (1987)

2nd solo album from the former singer-bassist Police, Nothing Like the Sun confirms it was necessary Sting supremacy in the musical landscape of the late 80s he affirms his maturity and commitment. It is also a melting pot of influences.'Lazarus Heart 'opens the way with a brisk pace but vaguely Latin jazz orchestration. 'Straight To My Heart', a little further, it also operates Latin-jazzy mix, with a rhythm contretempo is sometimes heard in the Font folder. Then emotion takes precedence with first 'Be Still My Beating Heart': a lot of poetry in words and melodies that soar, chiselled melodies goldsmith, both varied and consistent within the same song. The guitar is provided by the former friend, Andy Summers. Sweet melancholy with sober 'Secret Marriage' or 'Sister Moon', languorous jazz for insomniacs moody saxophone solo intro by Branford Marsalis. Even the cover of Jimi Hendrix, 'Little Wing', with the participation of Gil Evans, is very refined, planing. delicately subtle music for 'English Man In NY', jazzy reggae in a very British elegance drifting towards a musical bridge hip-hop noting that New York is a place of cultural mix. Sting gives even a kind of rap jazzy sauce with a very personal adaptation of the legend of Noah's Ark, 'Rock Steady'. Finally, the maturity of Sting is expressed through a series of very involved songs: the very explicit "History will teach us nothing," the story is written with the blood of men, on a pure reggae juice, effective . Sting and holds an event in the history of the late 80s: the widows of the Pinochet dictatorship, 'They Dance Alone' with a text spoken in Spanish, the melodies are very fluid here with sounds of flutes and guitars dry (Clapton and Knopfler guests) and a late salsa by way of hope. 'Fragile', more or less central position, is the jewel of this album, rhythmic swaying without excess, and intro guitar solo to fall, and still very beautiful texts illustrating a sublime melody. So what are delicious ingredients that are eaten at the table for Sting, very different, very balanced and always seasoned with a touch of jazz, his first love. To consume without moderation ... 

2° album solo de l’ex-chanteur-bassiste de Police, Nothing Like the Sun confirme s’il était nécessaire la suprématie de Sting dans le paysage musical de cette fin des années 80. Il y affirme sa maturité et son engagement. C’est aussi un melting pot d’influences.'Lazarus Heart' ouvre le bal avec un rythme enlevé vaguement latino mais une orchestration jazzy. 'Straight To My Heart', un peu plus loin, exploite également ce mélange jazzy-latino, avec un rythme à contretempo que l’on entendait parfois dans le répertoire de Police. Puis l’émotion prend le pas avec d’abord 'Be Still My Beating Heart' : beaucoup de poésie dans les mots et des mélodies qui s’envolent, mélodies ciselées en orfèvre, à la fois variées et cohérentes au sein du même morceau. La guitare est assurée par l'ex-compère, Andy Summers. Douce mélancolie avec le très sobre 'Secret Mariage', ou 'Sister Moon', jazz langoureux pour insomniaques lunatiques, solo de saxophone en intro par Branford Marsalis. Même la reprise de Jimi Hendrix, 'Little Wing', avec la participation de Gil Evans, est très épurée, planante.

Musique délicatement subtile pour 'English Man In NY', reggae jazzy d’une élégance toute british dérivant vers un pont musical hip-hop soulignant que New York est un lieu de mélange culturel.

Sting donne même dans une espèce de rap sauce jazzy avec une adaptation très personnelle de la légende de l’arche de Noé, 'Rock Steady'.  Enfin, la maturité de Sting s’exprime au travers d’une série de chansons très impliquées : le très explicite "History will teach us nothing", l’histoire s’écrit avec le sang des hommes, sur un reggae pur jus, efficace. Et Sting retient un évènement de l’histoire de cette fin de décennie 80 : les veuves de la dictature Pinochet, 'They Dance Alone', avec un texte parlé en espagnol, les mélodies sont ici très fluides avec des sonorités de flûtes et de guitares sèches (Clapton et Knopfler en guests) et une fin salsa en guise d’espoir. 'Fragile', en position plus ou moins centrale, est le joyau de cet album, rythmique chaloupée sans excès, intro et solo de guitare à tomber, et toujours de très beaux textes illustrant une mélodie sublime. Ce sont donc de succulents ingrédients que l’on déguste à la table de Sting, très variés, très équilibrés et toujours assaisonnés d’une touche de jazz, son premier amour. A consommer sans modération… Bon appétit.

Sting - ... Nothing Like The Sun (LP)

1987

Mu - Mu (1971)

MU is a project of Merrell Fankhauser, songwriter associated with Jeff Cotton former rhythm guitarist of Captain Beefheart. Based in Southern California before moving to Hawaii after recording their only album. Typical of the hippie era, mixing acoustic and electric, on medium tempo blues influences with a more or less marked according to the titles. The result is sometimes not far from Jefferson Airplane. But it sometimes adds a sax, some delta blues, and even on some tracks, the very long: 'Eternal Thirst', some Captain Beefheart. And then also percussion, you can imagine what they evoke. On 'The Interlude' it also recalls the Doors, but the thread is that everywhere there is the slide. Is a kind of panorama of the music of the time but extremely well played, sang, recorded with gems like: 'Ballad of Brother Lew'.
MU est un projet de Merrell Fankhauser, chanteur compositeur associé à Jeff Cotton ex guitariste rythmique de Captain Beefheart. Basés au sud de la Californie avant de déménager à Hawaï après l'enregistrement de leur seul album. Typique de la période hippie, mélant acoustique et électrique, sur des tempo moyen avec une influence blues plus ou moins marquée selon les titres. Le résultat n'est parfois pas loin de Jefferson Airplane. Mais il s'y rajoute parfois un saxo, un peu de delta blues, et même sur certains morceaux, le très long : 'Eternal Thirst', un peu de Captain Beefheart. Et puis aussi des percussions, vous vous doutez ce qu'elles évoquent. Sur 'The Interlude' cela rappelle également les Doors, mais le fil c'est qu'un peu partout, il y a de la slide. Soit une sorte de panorama de la musique de l'époque mais extrèmement bien joué, chanté, enregistré avec des perles comme : 'Ballad of Brother Lew'.

Mu - Mu (LP)

1971

The Doobie Brothers - The Very Best

Under the leadership of Skip Spence of the rock band Moby Grape, drummer John Hartman and songwriter, guitarist and singer Tom Johnston form the core of The Doobie Brothers in 1969. The two musicians try some experiments with different line-ups occur and to San Jose. In 1970, they teamed up with bassist Dave Shogren and singer, guitarist and songwriter Patrick Simmons and become The Doobie Brothers. Musicians perform in the Californian clubs and begin to draw the attention of local audiences. Before long, they become recurring Chateau Liberte, favorite place for bikers on the mountains of Santa Cruz. For the quality of their music, the rock band is soon to sign with Warner Bros. Records. Their first album full of country was a failure but the opus 'Toulouse Street' 1972 composed of classic rock standards like 'Jesus is just alright' and 'Listen to the music' ensures their public recognition. Following this first achievement, the group does not stop to give concerts. At the end of 1974, Tom's health Johnstoncommence to degrade because of their many trips. However, he comes to realize the 1975 Stampede album with the group. Moreover, the album is marked by its version of the Motown hit "Take Me In Your Arms'. Only during the promotional tour of Stampede 'health status of Tom Johnston was so precarious that he had to be rushed to hospital. To fill the void, The Doobie Brothers recruit the singer, songwriter and keyboardist Michael McDonald. Without Tom Johnston, The Doobie Brothers are turning to Michael McDonald to contribute to the writing and composition of their pieces. As the sound of their music will radically Change r as evidenced by their 1976 LP 'Takin' it to the Streets 'and their 1977 album Livin' On The Fault Line.

Sous l'impulsion de Skip Spence du groupe de rock Moby Grape, le batteur John Hartman et l'auteur-compositeur, guitariste et chanteur Tom Johnston forment le noyau de The Doobie Brothers en 1969.

Les deux musiciens tentent quelques expériences avec différents line-ups et se produisent à San Jose. En 1970, ils font équipe avec le bassiste Dave Shogren ainsi que le chanteur, guitariste et auteur-compositeur Patrick Simmons et deviennent The Doobie Brothers.

Les musiciens se produisent dans les clubs californiens et commencent à attirer l'attention du public local. En peu de temps, ils deviennent récurrents au Chateau Liberte, lieu favori des motards sur les montagnes de Santa Cruz. Pour la qualité de leur musique, le groupe de rock ne tarde pas à signer avec Warner Bros Records. Leur premier album empreint de country fut un échec mais l'opus 'Toulouse Street' de 1972 composé de standards de classic rock comme 'Jesus is just alright' et 'Listen to the music' leur assure la reconnaissance du public. A la suite de ce premier exploit, le groupe n'arrête pas de donner des concerts. À la fin de 1974, la santé de Tom Johnstoncommence à se dégrader en raison de leurs nombreux déplacements. Toutefois, il arrive à réaliser l'album de 1975 Stampede avec le groupe. D'ailleurs, l'opus est marqué par sa version du hit de Motown 'Take Me In Your Arms'. Seulement lors de la tournée promotionnelle de Stampede' l'état de santé de Tom Johnston était tellement précaire qu'il a du être hospitalisé d'urgence. Pour combler le vide, The Doobie Brothers recrutent le chanteur, auteur-compositeur et claviériste Michael McDonald. Sans Tom Johnston, The Doobie Brothers se tournent vers Michael McDonald pour contribuer à l'écriture et la composition de leurs morceaux. Aussi le son de leur musique va radicalement Change r comme le témoigne leur LP de 1976 'Takin' it to the streets' et leur album de 1977 Livin' On The Fault Line.

0:00:00 - Listen To The Music

0:03:16 - Jesus Is Just Alright 

0:10:24 - China Groove

0:13:37 - South City Midnight Lady 

0:18:57 - Another Park Another Sunday

0:23:12 - Eyes Of Silver 

0:26:07 - Nobody 

0:29:29 - Black Water

0:33:31 - Sweet Maxine 

0:36:53 - I Cheat The Hangman 

0:43:17 - Takin It To The Streets

0:46:54 - It Keeps You Runnin'

0:50:55 - Wheels Of Fortune 

0:54:43 - Little Darling (I Need You) 

0:57:47 - Echoes Of Love 

1:00:30 - What A Fool Believes

1:04:01 - Minute By Minute

1:07:14 - Depending On You

1:10:14 - Real Love 

1:14:17 - One Step Closer

1:18:18 - Wynken Blynken And Nod 

1:21:27 - Keep This Train A-Rollin' 

1:24:45 - Here To Love You 

1:27:59 - You Belong To Me

1:30:53 - Need A Little Taste Of Love 

1:34:44 - Rollin' On 

1:38:45 - Ordinary Man

The Doobie Brothers - The Very Best (LP)

Tito & Tarantula - Tarantism (1997)

Tito & Tarantula is one of the most credible training on rock made in New Mexico. This group reflects a rare spirit of freedom ... It is perhaps for this reason that some developers have used Larriva Tito and Tarantula Steven Huffsteder to sign some tracks on some BO such as U-Turn ( Oliver Stone), The Million Dollar Hotel (Wim Wenders), Desperado and From Dust Till Dawn (Robert Rodriguez). Their influences are generally basic, rock 60/70, blues 70s rockabilly explosive etc ... But Tito & Tarantula remains a hybrid groups equally striking in their way, Cruzados, Del Fuegos, Fleshtones, Smithereens .. .. Tito & Tarantula studio recordings as if the moment mattered; each attack as the feel of the live game is this rare flavor for a rock band as amazing as Tito and his gang of Mexican bandits (not cliché but true !!!), whose leader lug around an acting jaws Cannibal Holocaust escaped! Riffs and rhythmic calibrated removed, make Tarantism a classic unpretentious, able to align teigneuses melodies and relentless. When the rumble threatening to Tito about "Angry Cockroaches", was staged by director (and producer of the disc) Robert Rodriguez in one of his films and he signed some clips. When the poignant "Killing Just For Fun" certainly had to be written in an old Motel El Paso ... Otherwise we are also impressed with some ballads in this album tormented the settling of taste.

Tito & Tarantula est une des formations les plus crédibles en matière de rock made in Nouveau-Mexique. Ce groupe reflète un rare état d'esprit de liberté... C'est peut-être pour cette raison que certains réalisateurs ont fait appel à Tito Larriva et la Tarantule Steven Huffsteder pour signer quelques tracks sur certaines B.O. telles que U-Turn (Oliver Stone), The Million Dollar Hotel (Wim Wenders), Desperado et From Dust Till Dawn (Robert Rodriguez). Leurs influences sont globalement basiques, rock des années 60/70, blues des années 70, rockabilly détonnant etc... Mais Tito & Tarantula reste un hybride de groupes tout aussi marquant dans leur genre, Cruzados, Del Fuegos, Fleshtones, Smithereens.... Tito & Tarantula enregistre en studio comme si l'instant présent seul comptait; à chaque attaque de titre la sensation du jeu live est présente, saveur rare pour un groupe de rock aussi étonnant que Tito et sa bande de bandits mexicains (non pas cliché mais réel !!!), dont le leader trimballe une gueule d'acteur échappé de Cannibal Holocaust ! Riffs enlevés et rythmiques calibrées, font de Tarantism un classique du genre sans prétention, capable d'aligner des mélodies teigneuses et sans relâche. Quand au rumble menaçant de Tito sur "Angry Cockroaches", il a été mis en scène par le réalisateur ( et producteur du disque) Robert Rodriguez dans un de ses films et ce dernier a signé quelques clips. Quand au poignant "Killing Just For Fun" a certainement du être écrit dans un vieux Motel de El Paso...  Sinon on est également bluffé par quelques ballades tourmentées dans cet album au goût de règlement de compte.

Tito & Tarantula - Tarantism (LP)

1997

Kate Bush - The Kick Inside (1978)

The Kick Inside is the first album of Kate Bush. Released in 1978, he is also its absolute peak, and she was only 20 at the time of its release. And now, as a beautiful voice qu'indescriptible, which is still his trademark. Produced by Andrew Powell, the album exists in two covers. The best known is the British original, above, and there also to a more sober wallet, photographic, for the USA (just below). In 43 minutes (for 13 titles), The Kick Inside aligns some of the greatest songs of Kate: The Man With The Child In His Eyes, Kite, The Kick Inside, L'Amour Looks Something Like You and large, the Wuthering Heights huge.

The Kick Inside est le premier album de Kate Bush. Sorti en 1978, il est aussi son sommet absolu, et elle n'avait que 20 ans au moment de sa sortie. Et déjà, une voix aussi magnifique qu'indescriptible, qui reste encore aujourd'hui sa marque de fabrique. Produit par Andrew Powell, l'album existe sous deux pochettes. La plus connue est l'originale britannique, au-dessus, et il y à aussi une pochette plus sobre, photographique, pour les USA (juste en-dessous). En 43 minutes (pour 13 titres), The Kick Inside aligne quelques unes des plus grandes chansons de Kate : The Man With The Child In His Eyes, Kite, The Kick Inside, L'Amour Looks Something Like You et le grand, l'immense Wuthering Heights.

Kate Bush - Withering Heights

Kate Bush - The Kick Inside (LP)

1978

Skunk Anansie - Post Orgasmic Chill (1999)

The demanding French public waited for the band's third album, to be a triumph for Skunk Anansie. This album, the last before the separation in 2001, is even more atypical as Paranoid & Sunburnt or Stoosh, his valiant predecessors. Where Skunk Anansie has hitherto concentrated on a heavy fusion, punk, funk, rap, already personal and ambitious, a step was taken with Post Orgasmic Chill. Skunk Anansie allows himself squarely to invent a kind of heavy dub, trip hop punk short, a magic potion. guitars, hoots demented (Deborah), metal orgasm, strychnine in ecstasy, Post Orgasmic Chill is an experience, an album of fire and lava. 'On My Hotel T.V. is a rant as he is rarely given to hear, most of the hardcore rap resembles bluettes face as such. 'We Do not Need Who You Think You Are' is a plea for respect for difference, but an advocacy manner Skin, kind headbutt and no quarter. 'Good Things Do not Always Come to You' is dub metal, a large low as stretched as extension.

L'exigeant public français a attendu le troisième album du groupe, pour faire un triomphe à Skunk Anansie. Cet album, le dernier avant la séparation en 2001, est encore plus atypique que Paranoid & Sunburnt ou Stoosh, ses valeureux prédécesseurs. Là où Skunk Anansie s'est jusqu'alors concentré sur une fusion heavy, punk, funk, rap, déjà personnelle et ambitieuse, une étape est franchie avec Post Orgasmic Chill. Skunk Anansie se permet carrément d'inventer une sorte de heavy dub, de trip hop punk, bref une potion magique. Guitares saturées, hululements déments (Deborah), orgasme de métal, strychnine dans l'ecstasy, Post Orgasmic Chill est une vraie expérience, un album de feu et de lave. 'On My Hotel T.V. ' est un brûlot comme il est rarement donné d'en entendre, la majeure partie du rap hardcore ressemble à des bluettes face à ce titre. 'We Don't Need Who You Think You Are' est un plaidoyer pour le respect de la différence, mais un plaidoyer façon Skin, genre coup de boule et pas de quartier. 'Good Things Don't Always Come to You' est du métal dub, une grosse basse étirée comme le titre à rallonge.

Skunk Ananasie (LP)

1999

Cargo - Cargo (1972)

What we book in this unique album that Amsterdam is a quartet music more haunting. This group chose to express long pieces (only four on the album) composed of large instrumental times. It is with joy and delight that we discovered as far as the musical ritual ahead, the two guitarists compete in a fratricidal duel but not outright fusion arriving at a rarely equaled complementary to date. You can embark with confidence, the crossing will be more pleasant.

Ce que nous livre dans cet unique album ce quatuor d'Amsterdam est une musique des plus envoûtantes. Ce groupe a choisi pour s'exprimer de longs morceaux (seulement quatre sur l'album) composés de grands moments instrumentaux. C'est avec joie et délice que l'on découvre au fur et mesure que le rituel musical avance, que les deux guitaristes s'affrontent dans un duel non pas fratricide mais carrément fusionnel en arrivant à une complémentarité rarement égalée à ce jour.

Vous pouvez embarquer en confiance, la traversée sera des plus plaisantes.

Cargo - Cargo (LP)

1972

Jerry Garcia - Garcia (1972)

Garcia is the first solo album of singer-songwriter Jerry Garcia, guitarist of the Grateful Dead. Warning, this is not really the Dead because Garcia was a true solo effort, playing almost all the instruments ... but it's true his Dead (what we are grateful). The musical style is very varied, ranging from rock 'Sugaree' music vanguard of 'Late for Supper through psychedelic music of' The Wheel '.

Garcia est le premier album solo de l'auteur-compositeur-chanteur Jerry Garcia, guitariste du groupe  Grateful Dead. Attention, ce n'est pas véritablement le Dead, car Garcia a fait un vrai effort solitaire, jouant la presque totalité des instruments ... mais c'est du vrai son Dead (ce en quoi nous lui en sommes reconnaissants). Le style musical est très varié, allant du rock de 'Sugaree' à la musique d'avant-garde de 'Late for Supper' en passant par la musique psychédélique de 'The Wheel'.

Jerry Garcia - Garcia (LP)

1972