🎸 Bram Stoker – Heavy Rock Spectacular (1972)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire de Bournemouth, Bram Stoker est un obscur groupe britannique formé à la fin des années 60, dont le seul album, Heavy Rock Spectacular, paru en 1972, mélange habilement rock progressif, psychédélisme et heavy rock. Malgré son titre tapageur, l'album dévoile une musique raffinée, portée par des claviers Hammond très présents, des constructions instrumentales ambitieuses et une ambiance dramatique évoquant parfois Procol Harum ou The Nice. Peu diffusé à l'époque, l’album est aujourd’hui un joyau culte du rock progressif underground britannique.

🇬🇧 Biographie (English)

From Bournemouth, Bram Stoker was a little-known British band formed in the late ’60s. Their only album, Heavy Rock Spectacular (1972), blends progressive rock, psychedelia, and proto-heavy rock. Despite its bombastic title, the music reveals sophistication, dominated by rich Hammond organ textures, dramatic arrangements, and instrumental ambition, reminiscent at times of Procol Harum or The Nice. Initially overlooked, the album has become a cult classic in the underground British prog scene.

💿 Trackliste

1. Born to Be Free

2. Ants

3. Fast Decay

4. Blitz

5. Idiot’s Reign

6. Forbidden Fruit

7. Extensive Corrosion

8. Poltergeist

🎸 Musiciens

• Tony Bronsdon – orgue, piano, chant

• Pete Ballam – guitare, chant

• John Bavin – basse, chant

• Rob Haines – batterie

  
  

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  👉 Bram Stoker – Heavy Rock Spectacular (1972)

🎸 Hurdy Gurdy – Hurdy Gurdy (1971)

 

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🇫🇷 Biographie (Français)

Hurdy Gurdy est un power trio danois actif à la fin des années 60, connu pour son unique album éponyme sorti en 1971. Le groupe s’est formé autour du guitariste Claus Bøhling, qui deviendra plus tard une figure importante de la scène psychédélique danoise avec Secret Oyster. Hurdy Gurdy est un concentré de rock psychédélique teinté de blues et de hard rock, porté par des riffs puissants, des lignes de basse nerveuses et une énergie brute. L’album est traversé par des atmosphères sombres, des envolées instrumentales et une tension électrique constante. Bien que peu connu du grand public, il est aujourd’hui considéré comme un classique culte de l’underground européen.

🇬🇧 Biographie (English)

Hurdy Gurdy was a Danish power trio active in the late 1960s, known for their self-titled and only album released in 1971. Formed around guitarist Claus Bøhling — later a key figure in the Danish psychedelic scene with Secret Oyster — the band delivered a fierce blend of psychedelic rock, blues, and hard rock. Hurdy Gurdy is full of heavy riffs, driving bass lines, and raw energy, featuring moody atmospheres and extended instrumental passages. Though obscure upon release, the album has gained cult status among fans of European underground rock.

💿 Trackliste

1. Ride On

2. The Giant

3. Tell Me Your Name

4. Peaceful Open Spaces

5. Babels Tower

6. Spaceman

7. Lost in the Jungle

8. You Can’t Go Backwards

9. Blue Suede Shoes (bonus sur certaines éditions)

🎸 Musiciens

• Claus Bøhling – guitare, chant

• Jens Peter Marquard Otzen – batterie

• Torben Forne – basse, chant

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👉 Hurdy Gurdy – Hurdy Gurdy (1971)

🎸 Steel Mill – Green Eyed God (1970)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire de la scène rock américaine de la fin des années 60, Steel Mill est un groupe méconnu qui a produit un unique album en 1970, Green Eyed God. Leur style est un mélange puissant de blues rock, de hard rock et de psychédélisme, caractérisé par des guitares saturées, une rythmique lourde et une voix intense. Cet album témoigne d’une énergie brute et d’un son authentique, proche des premières productions du rock américain de cette période. Bien que passé inaperçu à sa sortie, Green Eyed God a gagné une certaine reconnaissance chez les collectionneurs de rock vintage grâce à sa qualité brute et son atmosphère directe.

🇬🇧 Biographie (English)

Hailing from the late ’60s American rock scene, Steel Mill released their sole album Green Eyed God in 1970. Their sound fuses heavy blues rock, hard rock, and psychedelic influences, featuring distorted guitars, a heavy rhythm section, and intense vocals. The record captures raw energy and an authentic sound reminiscent of early American rock’s pioneering efforts. Initially overlooked, Green Eyed God has since become appreciated by vintage rock collectors for its gritty style and straightforward vibe.

💿 Trackliste

1. Green Eyed God

2. Hot Wire

3. Alone Again

4. Rock Your Baby

5. Keep On Doin’

6. Thinkin’ ‘Bout You

7. Tell Me Why

8. New Dawn

🎸 Musiciens

• John Clark – chant, guitare

• Steve Clark – guitare

• Mike Clark – basse

• Jeff Clark – batterie

  
  

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  👉 Steel Mill – Green Eyed God (1970)
  
  
  🔑 Mots-clés SEO
  Steel Mill, Green Eyed God, 1972, rock progressif, psychédélique, hard rock UK, albums cultes, flûte rock, folk rock psyché, rock obscur années 70.
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

🎸 Tranquility – Silver (1972)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Formé au tout début des années 70 à Londres, Tranquility est un groupe britannique qui s’inscrit dans la mouvance folk-rock harmonique, à la croisée des chemins entre Crosby, Stills & Nash et les Moody Blues. Après un premier album éponyme en 1971, Silver sort l’année suivante avec un son encore plus raffiné, dominé par des harmonies vocales somptueuses, des guitares acoustiques cristallines et une production lumineuse. Si le succès public reste modeste, cet album s’impose comme une perle rare du soft rock pastoral britannique, souvent redécouverte par les amateurs de sonorités douces et mélancoliques.

🇬🇧 Biographie (English)

Emerging from London in the early 1970s, Tranquility crafted a gentle blend of soft rock and British folk harmonies, reminiscent of CSN and Barclay James Harvest. Silver, their second LP released in 1972, highlights the band’s masterful vocal arrangements and melodic songwriting. With its lush acoustic textures and subtle orchestration, the album evokes pastoral moods and introspective lyricism. Though largely overlooked at the time, Silver has since found favor with collectors of harmony-rich, early ’70s soft rock.

💿 Trackliste

1. Silver

2. Can’t Stop Smiling

3. Lady of the Lake

4. Black Current Betty

5. Are You Going?

6. Midnight Fortune

7. Dear Oh Dear

8. Just a Day

9. Whip Wheel

10. Walk Along the Road

11. Silver Reprise

🎸 Musiciens

• James Hymas – chant, guitare

• Terry Shaddick – chant, guitare

• Ashley Kozak – basse

• Tom Hoy – guitare, chant

• Frank Ricotti – percussions

• Tony Lukyn – claviers

• Bernie Higginson – batterie, chœurs

  
  

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🎸 Reg King – Reg King (1971)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Chanteur emblématique du groupe mod The Action dans les années 60, Reg King entame une brève carrière solo avec cet unique album éponyme en 1971. Ce disque confidentiel, produit avec la participation de musiciens issus de The Action, de B.B. Blunder et de Mighty Baby, constitue une étonnante synthèse de soul britannique, de psychédélisme et de rock progressif. L’album brille par la profondeur émotionnelle de son interprétation vocale, des arrangements audacieux et une tension dramatique constante. Passé inaperçu à sa sortie, il est aujourd’hui considéré comme un chef-d’œuvre culte, témoignage poignant d’un artiste singulier et passionné.

🇬🇧 Biographie (English)

Best known as the charismatic lead singer of mod legends The Action, Reg King released his one and only solo album in 1971. Backed by former bandmates and members of B.B. Blunder and Mighty Baby, the album mixes British blue-eyed soul, psychedelia, and progressive rock with emotional intensity and adventurous production. Despite being overlooked at the time, Reg King has since gained cult status for its heartfelt songwriting and unique blend of styles, showcasing the full emotional and creative range of a gifted but underappreciated artist.

💿 Trackliste

1. Must Be Something Else Around

2. You Go Have Yourself A Good Time

3. Down The Drain

4. Savannah

5. Gone Away

6. Nobody Knows Where We Are

7. So Full Of Love

8. Merry Go Round

9. 10,000 Miles

10. Little Boy

11. In My Dreams

12. House Of Leather

🎸 Musiciens

• Reg King – chant

• Mick Evans – guitare

• Roger Powell – batterie

• Brian Godding – guitare

• Ken Elliott – claviers

• Keith Tillman – basse

• Alan King – guitare

• Mike Evans – claviers, arrangements

• D’autres membres de Mighty Baby et The Action (non crédités précisément)

  
  

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🎸 Brother Fox And The Tar Baby – Brother Fox And The Tar Baby (1970)

 

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🇫🇷 Biographie (Français)

Groupe obscur originaire du Midwest américain, Brother Fox And The Tar Baby n’a laissé derrière lui qu’un unique album éponyme autoproduit en 1970, tiré à très peu d'exemplaires. Leur musique est un subtil mélange de rock psychédélique, de folk rock et de jazz-rock progressif, souvent comparée aux expérimentations californiennes de la fin des années 60. L’album se distingue par des compositions aériennes, parfois proches de l’improvisation, avec une instrumentation raffinée et une atmosphère introspective. Méconnu à sa sortie, il a été redécouvert par les collectionneurs pour sa fraîcheur, son originalité et sa liberté de ton, en faisant une œuvre culte dans le circuit underground.

🇬🇧 Biographie (English)

Brother Fox And The Tar Baby was a little-known Midwest psychedelic folk-rock band that released only one self-titled album in 1970, in a very limited private pressing. Their sound fuses West Coast psych with jazzy arrangements and a laid-back folk-rock spirit. The record stands out for its mellow, often improvisational feel, layered acoustic textures, and introspective vocals. Despite being overlooked upon release, the album gained underground acclaim decades later, becoming a sought-after gem among rare psych rock collectors.

💿 Trackliste

1. Metal Soldier

2. Feelin' Blue

3. Know the Way

4. Come Down

5. I Just Can't

6. Ain't It Fine

7. Easy Way

8. Back Roads

9. Behold the Lillies

10. Foxhole

11. Gettin' By

12. Time of the Season

🎸 Musiciens

• Steve Geer – chant, guitare

• Ron Bartolucci – guitare, chant

• Chris Estell – basse

• Tom Graves – batterie

• Jim Campbell – orgue, piano, flûte

  
  

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  👉 Brother Fox And The Tar Baby – Brother Fox And The Tar Baby (1970)
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  

🎸 Wild Turkey – Battle Hymn (1971)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Formé par Glenn Cornick après son départ de Jethro Tull, Wild Turkey voit le jour en 1971 avec l’ambition de proposer une fusion de hard rock et de rock progressif, imprégnée d’une solide base rythmique. Le premier album Battle Hymns’impose comme une œuvre cohérente et fougueuse, où la basse mélodique de Cornick structure l’ensemble. Entre guitares nerveuses, harmonies vocales puissantes et ambiances tantôt bucoliques, tantôt orageuses, le groupe imprime sa patte dans le paysage du rock britannique. L’album ne connaît qu’un succès d’estime, mais il révèle une identité musicale singulière, à la fois ancrée dans la tradition et ouverte à l’expérimentation.

🇬🇧 Biographie (English)

After parting ways with Jethro Tull, bassist Glenn Cornick founded Wild Turkey in 1971, aiming to explore a heavier and more progressive sound. Their debut album Battle Hymn showcases a confident mix of blues-rock, folk influences, and progressive textures. Cornick’s intricate bass work anchors the record, while dual guitars and layered vocals add dynamic depth. Though it didn’t achieve major commercial success, the album has since been praised for its musicianship and originality, securing Wild Turkey a place in the pantheon of underrated British rock bands from the early '70s.

💿 Trackliste

1. Butterfly

2. 444

3. Horseman of the Apocalypse

4. One Sole Survivor

5. Same Old Story

6. Sanctuary

7. Eternal Mother

8. Battle Hymn

9. To the Stars

🎸 Musiciens

• Glenn Cornick – basse, claviers

• Alan "Tweke" Lewis – guitare

• Graham Williams – guitare

• Gary Pickford-Hopkins – chant

• John "Pugwash" Weathers – batterie

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👉 Wild Turkey – Battle Hymn (1971)

 

🎸 Pulse – Pulse (1969)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire du Connecticut, Pulse est un groupe obscur de la fin des années 60 qui a enregistré un unique album éponyme en 1969 sur le label B.T. Puppy Records, propriété des Tokens. Pulse incarne un rock psychédélique teinté de soul et de proto-hard rock, porté par des guitares puissantes, une basse en avant et une section rythmique solide. Le groupe mêle des ambiances lysergiques et des accès de fureur électrique, oscillant entre influence californienne et rugosité de la côte Est. Malgré un talent certain et quelques compositions remarquables, le groupe est resté confidentiel, son disque devenant au fil du temps un objet de convoitise pour les collectionneurs de rock underground américain de la fin des sixties.

🇬🇧 Biographie (English)

Hailing from Meriden, Connecticut, Pulse was a short-lived psychedelic rock band whose only album was released in 1969 on B.T. Puppy Records, the label run by The Tokens. Their self-titled LP blends late-60s psychedelia, early hard rock, and soul-infused vocals, with tight instrumentation and a raw, energetic feel. The record features fuzzy guitar leads, dynamic grooves, and exploratory structures that place it firmly in the proto-progressive landscape of its time. Though largely overlooked at release, Pulse has since garnered a cult following among fans of rare U.S. psych rock relics.

💿 Trackliste

1. Lover

2. Can't Keep From Crying Sometimes

3. Your Not There

4. Mine For Me

5. Neptune

6. Wasted

7. She's Coming Home

8. Can't You See

9. En Observation

🎸 Musiciens

• Mike Carabello – chant, guitare

• Denny Demaria – guitare solo

• Doug Randell – orgue

• Bob Dorsa – basse

John Vidone – batterie

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Pulse – Pulse (1969)

🔑 Mots-clés SEO : Pulse 1969, heavy psych Massachusetts, rock psychédélique obscur, Trod Nossel Records, garage rock US 60s

🎸 The Wizards From Kansas – The Wizards From Kansas (1970)

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🇫🇷 Biographie (Français)
Né à Lawrence (Kansas), The Wizards From Kansas est un groupe éphémère de folk rock psychédélique qui n’a laissé derrière lui qu’un unique album éponyme, publié en 1970 sur Mercury Records. Marqué par des harmonies vocales riches, des guitares limpides et un ancrage évident dans le folk rock californien à la Byrds ou Buffalo Springfield, le disque surprend par sa maturité malgré la jeunesse du groupe. Oscillant entre ballades rêveuses, envolées psychédéliques et passages plus heavy, The Wizards From Kansas témoigne d’une réelle finesse d’écriture et d’une cohérence artistique étonnante pour un groupe aussi discret. Peu promu à sa sortie, l’album est devenu culte, redécouvert par les amateurs de perles oubliées du psyché folk américain.

🇬🇧 Biographie (English)
Formed in Lawrence, Kansas, The Wizards From Kansas were a short-lived psychedelic folk rock band whose only album was released in 1970 on Mercury Records. Drawing influence from The Byrds, Buffalo Springfield, and Jefferson Airplane, their music features lush harmonies, shimmering guitar work, and a gentle yet trippy atmosphere. Despite their brief existence, the band crafted a remarkably cohesive and sophisticated debut, blending pastoral folk with acid-laced rock textures. Over time, the album became a cult favorite among collectors and fans of late-60s/early-70s American psychedelic sounds.

💿 Trackliste

1. High Flying Bird

2. Misty Mountainside

3. Codine

4. Freedom Speech

5. Flyaway Days

6. She Rides With Witches

7. Country Dawn

8. Sweet Maria

9. Norwegian Wood / Thunder and Lightning

🎸 Musiciens

• Robert Menadi – chant, guitare

• Kent Blanchett – guitare, chant

• Robert Mings – guitare

• Harold Pierce – basse

• Marc Caplan – batterie

  
  

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👉 The Wizards From Kansas – The Wizards From Kansas (1970)

Mots-clés SEO :
The Wizards From Kansas, album 1970, rock psychédélique rural, folk-rock américain, groupe culte Mercury Records, psychedelic Kansas band, obscure psych rock

🎸 Moses – Change (1971)

 

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire du Danemark, Moses est un groupe obscur mais culte de la scène rock psychédélique et progressive du début des années 70. Leur unique album Change, sorti en 1971 sur le label Spectator Records, incarne une fusion brute de heavy psych, de blues rock rugueux et d’un esprit libertaire typique de l’époque. L’atmosphère est crue, les guitares saturées, portées par une voix râpeuse et fiévreuse, souvent comparée à celle de Captain Beefheart ou Eric Burdon. L’album est devenu au fil des ans une pièce de collection recherchée, prisée pour son énergie brute et sa production minimaliste, typique des enregistrements underground scandinaves de l’époque. L’ensemble dégage une sincérité rugueuse qui continue de séduire les amateurs de rock obscur et sans concession.

🇬🇧 Biographie (English)

Moses was a short-lived Danish heavy psych rock band whose only album, Change, was released in 1971 on the cult label Spectator Records. The record blends raw blues-rock, proto-hard rock riffs, and an intense, gritty vocal delivery that evokes comparisons to Captain Beefheart or early Eric Burdon. With its lo-fi production and uncompromising garage energy, Change became a coveted collector’s gem over the decades. Though overlooked upon release, the album has since gained a strong following among psychedelic rock enthusiasts, standing as a prime example of Scandinavian underground rock at the dawn of the '70s.

💿 Trackliste

1. Changes

2. I Feel

3. Beginning

4. Side of the Road

5. Laughing

6. Message

7. Butterfly

8. Warning

9. Everything is Changed

10. Live for Each Other

11. Goin' Away

12. We Are People

🎸 Musiciens

• Kim E. Petersen – chant, guitare

• Jeppe Reipurth – guitare

• Niels Torp – basse

• Carsten Smedegaard – batterie

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  👉 Moses – Change (1971)