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Rock Music Blog

jeudi 19 juin 2025

🎸 Artful Dodger – Babes on Broadway (1977)


Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie (Français)


Babes on Broadway est le troisième et dernier album du groupe américain Artful Dodger, sorti en 1977. Fidèles à leur style rock mélodique teinté de hard rock, ils y livrent des compositions énergiques et accrocheuses. Cet album clôt une courte mais intense carrière, marquée par une belle maîtrise instrumentale et des refrains marquants.

🇬🇧 Biography (English)


Babes on Broadway is the third and final album by the American band Artful Dodger, released in 1977. Staying true to their melodic rock and hard rock style, they deliver energetic and catchy compositions. This album closes a brief but intense career marked by strong musicianship and memorable hooks.

💿 Trackliste

  1. Runaway

  2. Shoot Your Shot

  3. Get It Right

  4. Playing for Keeps

  5. Lovin' You

  6. Baby Blue

  7. No Easy Way Out

  8. Hang On

  9. Little Too Late

  10. Come On

🎸 Musiciens

  • Billy Joe Burnette – chant, guitare

  • Jim McClarty – guitare

  • Steve Mott – basse

  • Rick Prince – batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


 

🎸 Artful Dodger – Honor Among Thieves (1976)

Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie (Français)


Artful Dodger, groupe de rock américain originaire de Seattle, revient en 1976 avec leur deuxième album Honor Among Thieves. Plus affirmé et puissant, cet album conserve leur signature rock mélodique tout en explorant des sonorités plus hard et des textes plus matures. Il confirme leur place dans la scène rock underground des années 70.

🇬🇧 Biography (English)


Artful Dodger, the American rock band from Seattle, returned in 1976 with their second album Honor Among Thieves. Stronger and more powerful, this record maintains their melodic rock signature while exploring harder sounds and more mature lyrics. It cemented their place in the 1970s underground rock scene.

💿 Trackliste

  1. For Your Love

  2. Three Cool Cats

  3. Just You and Me

  4. Mama Tried

  5. It's Not Right

  6. Wrong Side of Town

  7. The Big Hurt

  8. Don't Stop

  9. Ain't Got No Money

  10. Keep Me Running

🎸 Musiciens

  • Billy Joe Burnette – chant, guitare

  • Jim McClarty – guitare

  • Steve Mott – basse

  • Rick Prince – batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

 

🎸 Artful Dodger – Artfull Dodger (1975)


Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie (Français)


Artful Dodger est un groupe de rock américain des années 1970 originaire de Seattle. Leur musique mêle rock classique, hard rock et des touches blues-rock avec un son énergique et mélodique. Bien que relativement peu connu à l’international, leur unique album éponyme de 1975 est apprécié pour sa qualité de composition et son authenticité.

🇬🇧 Biography (English)


Artful Dodger was a 1970s American rock band from Seattle. Their music combined classic rock, hard rock, and blues-rock elements with an energetic and melodic sound. Although not widely known internationally, their self-titled 1975 album is praised for its songwriting quality and authentic style.

💿 Trackliste

  1. Soul on Fire

  2. Nobody Knows

  3. Jive Baby

  4. Shoot Your Shot

  5. Wild and Free

  6. Get Up and Go

  7. Highway Rider

  8. The Last Time

  9. Getting to You

  10. Lights Out

🎸 Musiciens

  • Billy Joe Burnette – chant, guitare

  • Jim McClarty – guitare

  • Steve Mott – basse

  • Rick Prince – batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


 

🎸 April Wine – First Glance (1978)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Avec First Glance, April Wine franchit un cap décisif dans sa carrière internationale. Porté par le tube Roller, l’album rencontre un franc succès aux États-Unis, installant définitivement le groupe parmi les figures montantes du hard rock nord-américain à la fin des années 1970. Les guitares incisives et les refrains accrocheurs deviennent leur marque de fabrique.

🇺🇸 Biography (English)


With First Glance, April Wine reached a decisive milestone in their international career. Driven by the hit single Roller, the album found significant success in the United States, securing the band's place among the rising North American hard rock acts of the late 1970s. Sharp guitars and catchy choruses became their trademark.

💿 Trackliste

  1. Hot On The Wheels Of Love – 3:11

  2. Get Ready For Love – 4:15

  3. Rock N' Roll Is A Vicious Game – 3:20

  4. Right Down To It – 3:02

  5. Roller – 4:17

  6. Comin' Right Down On Top Of Me – 4:02

  7. I'm Alive – 2:51

  8. Let Yourself Go – 2:59

  9. Silver Dollar – 5:14

🎸 Musiciens

  • Myles Goodwyn – guitare, chant, claviers

  • Gary Moffet – guitare, chœurs

  • Steve Lang – basse, chœurs

  • Jerry Mercer – batterie, percussions, chœurs

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici : 

🎸 April Wine – Forever For Now (1977)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Avec Forever For Now, April Wine explore une palette musicale plus large. L’album alterne entre morceaux rock énergiques et ballades plus douces, tout en conservant une forte qualité mélodique. Son single You Won't Dance With Merencontre un vif succès au Canada, renforçant la notoriété du groupe sur la scène nord-américaine.

🇺🇸 Biography (English)


With Forever For Now, April Wine broadened their musical palette, balancing energetic rock tracks with softer ballads while maintaining strong melodic quality. The single You Won't Dance With Me became a major hit in Canada, further increasing the band’s prominence in the North American rock scene.

💿 Trackliste

  1. Forever For Now – 3:04

  2. Child's Garden – 4:37

  3. Lovin' You – 3:33

  4. Holly Would – 2:36

  5. You Won't Dance With Me – 5:09

  6. Come Away – 3:08

  7. Mama Laye – 4:30

  8. I'd Rather Be Strong – 4:33

  9. Hard Times – 3:53

  10. Marjorie – 3:36

  11. You Won't Dance With Me (Reprise) – 0:46

🎸 Musiciens

  • Myles Goodwyn – guitare, chant, claviers

  • Jim Clench – basse, chant

  • Gary Moffet – guitare, chœurs

  • Jerry Mercer – batterie, percussions

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


 

🎸 April Wine – Stand Back (1975)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Avec Stand Back, April Wine confirme sa position de figure montante du rock canadien. L'album rencontre un large succès au Canada, porté par des titres accrocheurs mêlant riffs efficaces et mélodies accrocheuses. Ce disque marque aussi l’affirmation du leadership artistique de Myles Goodwyn, qui oriente le groupe vers un hard rock accessible, parfois teinté de blues et de pop.

🇬🇧 Biography (English)


Stand Back (1975) solidified April Wine’s reputation as a rising force in Canadian rock. The album enjoyed significant commercial success in Canada, featuring catchy songs with strong riffs and memorable melodies. It also marked Myles Goodwyn's growing artistic leadership, guiding the band toward accessible hard rock with touches of blues and pop.

💿 Trackliste

  1. Oowatanite – 3:50

  2. Don't Push Me Around – 3:15

  3. Cum Hear The Band – 3:51

  4. Slow Poke – 3:59

  5. Victim For Your Love – 3:34

  6. Baby Done Got Some Soul – 2:44

  7. I Wouldn't Want To Lose Your Love – 3:11

  8. Highway Hard Run – 4:04

  9. Not For You, Not For Rock & Roll – 3:12

  10. Wouldn't Want Your Love (Any Other Way) – 3:12

  11. Tonite Is A Wonderful Time To Fall In Love – 3:35

  12. You Could Have Been A Lady – 3:24

🎸 Musiciens

  • Myles Goodwyn – guitare, chant, claviers

  • Jim Clench – basse, chant

  • Gary Moffet – guitare, chœurs

  • Jerry Mercer – batterie, percussions

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés : April Wine, Stand Back, rock canadien, hard rock mélodique, Myles Goodwyn, Oowatanite, années 70, classic rock, Halifax, ballades rock, rock FM.








🎸 April Wine – Electric Jewels (1973)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Troisième album du groupe canadien April Wine, Electric Jewels marque un tournant important. Après plusieurs changements de line-up, le groupe affine son style en fusionnant hard rock mélodique et ballades accrocheuses. L’album contient plusieurs morceaux devenus emblématiques du répertoire du groupe et témoigne de leur montée en puissance sur la scène nord-américaine du rock des années 1970.

🇬🇧 Biography (English)


April Wine’s third album, Electric Jewels (1973), represents a major milestone. After several lineup changes, the Canadian band refined their sound, blending melodic hard rock with catchy ballads. This album includes several signature tracks that helped establish their growing presence in the North American rock scene of the 1970s.

💿 Trackliste

  1. Weeping Widow – 3:53

  2. Just Like That – 3:10

  3. Electric Jewels – 5:58

  4. You Opened Up My Eyes – 4:51

  5. Come On Along – 4:29

  6. Lady Run, Lady Hide – 2:59

  7. I Can Hear You Callin' – 3:27

  8. Cat’s Claw – 4:46

  9. The Band Has Just Begun – 4:14

🎸 Musiciens

  • Myles Goodwyn – guitare, chant, claviers

  • Jim Clench – basse, chant

  • Gary Moffet – guitare, chœurs

  • Jerry Mercer – batterie, percussions

  • Marty Simon – claviers (invité)

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 The Apple Pie Motherhood Band – Apple Pie (1969)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Après un premier album prometteur, The Apple Pie Motherhood Band revient en 1969 avec Apple Pie, poursuivant son exploration du rock psychédélique. Le groupe accentue ici ses influences blues et soul tout en conservant ses atmosphères planantes. Malgré un potentiel artistique certain, ce second opus sera aussi le dernier de leur courte carrière, le groupe se séparant peu après sa parution.

🇬🇧 Biography (English)


Following their promising debut, The Apple Pie Motherhood Band released Apple Pie in 1969, continuing their psychedelic journey while leaning more heavily into blues and soul influences. Despite clear artistic potential, this second album marked the end of their short career, as the group disbanded shortly after its release.

💿 Trackliste

  1. Orangenesis – 4:08

  2. Tomorrow – 3:25

  3. Things Ain’t The Same – 3:45

  4. Don’t Cry – 3:00

  5. Super Music Man – 2:45

  6. The Way It Feels – 3:38

  7. Grandmother Hooker – 3:40

  8. Apple Pie – 4:50

  9. Gypsy – 2:55

  10. Born Under A Bad Sign – 4:20

🎸 Musiciens

  • Anne Tansey – chant

  • Bruce Paine – guitare, chant

  • Michael Sorafine – guitare

  • Richard Barnaby – basse

  • Jack Bruno – batterie

  • Adam Myers – orgue, claviers

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🎸 The Apple Pie Motherhood Band – The Apple Pie Motherhood Band (1968)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Formé à Boston à la fin des années 60, The Apple Pie Motherhood Band s’inscrit dans la mouvance psychédélique américaine mêlant rock acide, blues, et envolées planantes. Leur premier album éponyme, publié en 1968, témoigne de cette fusion audacieuse, portée par les claviers de Adam Myers et la voix envoûtante de Anne Tansey. S’ils ne connaîtront pas un grand succès commercial, le groupe reste une belle curiosité du psychédélisme de la côte Est.

🇬🇧 Biography (English)


Formed in Boston in the late '60s, The Apple Pie Motherhood Band blended acid rock, blues, and psychedelic excursions. Their 1968 self-titled debut showcases this bold fusion, driven by Adam Myers’ keyboards and Anne Tansey’s mesmerizing vocals. Though they never achieved major commercial success, the band remains a fascinating artifact of East Coast psychedelia.

💿 Trackliste

  1. Born Under A Bad Sign – 4:42

  2. I Want To Be Free – 3:03

  3. Ice – 3:12

  4. Yesterday’s New Song – 4:11

  5. The Ultimate – 3:12

  6. Contact – 3:16

  7. The Way It Feels – 4:14

  8. Bread And Jam – 4:18

  9. Apple Pie – 6:47

🎸 Musiciens

  • Anne Tansey – chant

  • Bruce Paine – guitare, chant

  • Michael Sorafine – guitare

  • Richard Barnaby – basse

  • Jack Bruno – batterie

  • Adam Myers – orgue, claviers


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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

 

🎸 Anthem – Anthem (1970)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Anthem livre en 1970 un unique album éponyme, rare témoignage d’un rock psychédélique américain au carrefour du blues, du hard rock et des expérimentations progressives. Porté par des guitares saturées, des claviers audacieux et une rythmique puissante, le groupe affiche un talent certain pour les longues plages instrumentales et les atmosphères changeantes. Malgré sa qualité, le disque demeure confidentiel et convoité des collectionneurs.

🇬🇧 Biography (English)


In 1970, Anthem released their sole self-titled album, a rare artifact of American psychedelic rock blending blues, hard rock, and progressive experimentation. Driven by heavy guitars, bold keyboards, and strong rhythmic work, the band excels at extended instrumental passages and shifting moods. Despite its quality, the album remained largely obscure and is now sought after by collectors.

💿 Trackliste

  1. Gathering – 7:18

  2. Virginia Woman – 3:37

  3. Wonder Why – 3:40

  4. Sweet Anthem – 7:06

  5. Bad Woman – 4:17

  6. Crystal Heart – 4:41

  7. I Don’t Want To Go – 4:17

🎸 Musiciens

  • Rick Johnson – chant

  • Mike Petrovich – guitare

  • Steve Marjoram – guitare, chant

  • Bill Gross – basse

  • Dan Johnson – batterie

  • Dennis Currier – claviers

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🎸 Angel – Angel (1975)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Formé à Washington D.C., Angel se fait rapidement remarquer par son look angélique et théâtral contrastant avec la scène hard rock américaine plus sombre de l'époque. Signé par le label Casablanca, le groupe propose un mélange de hard rock mélodique, de glam et de touches progressives. Ce premier album pose les bases de leur identité sonore : des riffs efficaces, des claviers omniprésents et des mélodies accrocheuses, avec une production ambitieuse pour l'époque.

🇬🇧 Biography (English)


Formed in Washington D.C., Angel quickly stood out with their angelic and theatrical look, contrasting with the darker American hard rock scene of the time. Signed to Casablanca Records, the band offers a mix of melodic hard rock, glam and progressive touches. This debut album sets the foundation of their sound: effective riffs, prominent keyboards and catchy melodies, with ambitious production for its time.

💿 Trackliste

  1. Tower – 6:55

  2. Long Time – 3:43

  3. Rock & Rollers – 3:45

  4. Broken Dreams – 3:36

  5. Mariner – 4:21

  6. Sunday Morning – 4:09

  7. On & On – 4:17

  8. Angel (Theme) – 2:30

🎸 Musiciens

  • Frank DiMino – chant

  • Punky Meadows – guitare

  • Gregg Giuffria – claviers

  • Mickey Jones – basse

  • Barry Brandt – batterie

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🎸 American Tears – Powerhouse (1977)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Avec Powerhouse, troisième et dernier album de leur première période, American Tears pousse encore plus loin son mélange explosif de hard rock et de claviers massifs. Toujours mené par le prolifique Mark Mangold, le groupe propose des compositions plus abouties et nerveuses, où les synthétiseurs dominent, soutenus par une rythmique puissante. Ce disque reste une référence méconnue du hard rock mélodique à tendance progressive des années 70.

🇬🇧 Biography (English)


With Powerhouse, the third and final album of their initial period, American Tears pushes even further their explosive blend of hard rock and massive keyboards. Still led by prolific Mark Mangold, the band delivers tighter and more dynamic compositions, dominated by synthesizers and supported by a strong rhythm section. This album remains an underrated reference of melodic hard rock with progressive tendencies from the 70s.

💿 Trackliste

  1. Slow Train – 3:42

  2. Powerhouse – 3:38

  3. You Got The Love – 3:56

  4. Bottom Line – 3:55

  5. Starvation – 3:31

  6. I Saw A New Morning – 4:28

  7. Sweet Susie – 4:00

  8. All I Am – 3:53

  9. Face The Music – 4:31

  10. Thank You – 3:15

🎸 Musiciens

  • Mark Mangold – chant, claviers

  • Greg Baze – basse

  • Tommy Gunn – guitare

  • Glen Kithcart – batterie

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Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 American Tears – Tear Gas (1975)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Avec Tear Gas, troisième album d’American Tears, le groupe continue de peaufiner sa formule atypique de hard rock progressif à forte dominante de claviers. Plus ambitieux encore, l’album présente des compositions complexes, où les envolées de synthétiseurs de Mark Mangold s’entrelacent avec des riffs puissants et des structures presque théâtrales. Peu médiatisé à sa sortie, Tear Gas s’adresse avant tout aux amateurs de rock audacieux et aventureux des années 70.

🇬🇧 Biography (English)


Tear Gas, American Tears’ third album, further refines their unique blend of keyboard-driven progressive hard rock. Even more ambitious, the album features complex compositions where Mark Mangold’s soaring synth work merges with powerful riffs and almost theatrical structures. Although it received limited exposure at release, Tear Gas remains a gem for fans of bold and adventurous 70s rock.

💿 Trackliste

  1. Tear Gas – 6:42

  2. Second Chance – 5:16

  3. Dry Chaser – 4:13

  4. Feelin’ Right – 4:03

  5. Gimme More – 5:00

  6. Nightmares – 4:15

  7. I’ll Be Back – 5:30

  8. Take Me Home – 3:42

🎸 Musiciens

  • Mark Mangold – chant, claviers

  • Greg Baze – basse

  • Tommy Gunn – guitare

  • Norman Mershon – batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 American Tears – Branded Bad (1974)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Deuxième album d’American Tears, Branded Bad poursuit l’exploration d’un hard rock progressif dominé par les claviers, dans un style assez unique pour l’époque. Le groupe, mené par Mark Mangold, livre ici un disque énergique et audacieux, où les arrangements de synthétiseurs et d’orgue côtoient des riffs puissants et des compositions ambitieuses. Moins connu du grand public, cet album reste un témoignage singulier de la scène rock américaine du milieu des années 70.

🇬🇧 Biography (English)


Branded Bad, American Tears' second album, continues their exploration of keyboard-driven progressive hard rock with a distinctive sound for its time. Led by Mark Mangold, the band delivers an energetic and bold record where synth and organ arrangements meet powerful riffs and ambitious songwriting. Though lesser-known, the album stands as a unique statement of the mid-70s American rock scene.

💿 Trackliste

  1. Branded Bad – 3:35

  2. I’m Falling – 4:09

  3. Listen – 3:56

  4. Pick Up – 3:58

  5. Tell Me – 4:30

  6. Sweet Anticipation – 3:35

  7. Lookin’ for the Light – 3:26

  8. Borrowed Time – 3:55

  9. Tomorrow Never Comes – 5:02

  10. The Doors (Of Heaven) – 3:59

🎸 Musiciens

  • Mark Mangold – chant, claviers

  • Greg Baze – basse

  • Tommy Gunn – guitare

  • Norman Mershon – batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 Ambrosia – Life Beyond L.A. (1978)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Life Beyond L.A., troisième album du groupe Ambrosia, sorti en 1978, marque un virage vers un son plus accessible, mêlant rock, pop et touches de funk. Ce disque connaît un grand succès commercial grâce à des titres fédérateurs et radio-friendly, tout en conservant la qualité musicale et l’esprit progressif qui caractérisent le groupe. L’album reflète également une production plus soignée, adaptée à la scène musicale de la fin des années 70.

🇬🇧 Biography (English)


Life Beyond L.A., Ambrosia's third album released in 1978, marks a shift towards a more accessible sound, blending rock, pop, and funk elements. The record enjoyed commercial success thanks to catchy, radio-friendly tracks while maintaining the band's musical quality and progressive spirit. The album also features a polished production suited to the late 1970s music scene.

💿 Trackliste

  1. Life Beyond L.A. – 4:06

  2. If Heaven Could Find Me – 4:10

  3. Indian Summer – 3:47

  4. Road to Glory – 3:25

  5. Hot to Cold – 3:37

  6. Shape I'm In – 4:06

  7. Stillness of the Night – 4:27

  8. You’re the One – 3:19

🎸 Musiciens

  • David Pack – chant, guitare, claviers

  • Joe Puerta – basse, chant

  • Christopher North – claviers, synthétiseurs

  • Burleigh Drummond – batterie, percussions, chant

  • Jimmie Haskell – arrangements de cordes

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 Ambrosia – Somewhere I've Never Travelled (1976)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Sorti en 1976, Somewhere I've Never Travelled est le deuxième album du groupe Ambrosia. Ce disque marque une évolution vers un rock progressif plus affirmé, avec des compositions plus complexes et atmosphériques. Le groupe y explore des sonorités riches et variées, mêlant claviers, guitares et arrangements soignés, tout en conservant leur signature mélodique qui a su toucher un large public.

🇬🇧 Biography (English)


Released in 1976, Somewhere I've Never Travelled is the second album by Ambrosia. This record marks a shift towards more pronounced progressive rock, featuring complex and atmospheric compositions. The band explores rich and varied sounds, blending keyboards, guitars, and polished arrangements while maintaining their melodic signature that appealed to a broad audience.

💿 Trackliste

  1. Sahara – 8:30

  2. What's the Matter – 4:55

  3. Pirate Blues – 4:10

  4. Champion – 3:43

  5. I Just Can't Let Go – 5:55

  6. I'll Be on My Way – 3:17

  7. Spoonful of Sugar – 5:48

  8. The Time Waits for No One – 5:55

🎸 Musiciens

  • David Pack – chant, guitare, claviers

  • Joe Puerta – basse, chant

  • Christopher North – claviers, chant

  • Burleigh Drummond – batterie, percussions, chant

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 Ambrosia – Ambrosia (1975)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Ambrosia est un groupe américain de rock progressif et soft rock formé au début des années 1970 à Los Angeles. Leur musique mêle des influences de rock symphonique, jazz et pop, caractérisée par des harmonies vocales sophistiquées et une production soignée. Le groupe s’est fait connaître grâce à des titres mélodiques et atmosphériques qui ont rencontré un succès commercial important dans les années 1970.

🇬🇧 Biography (English)


Ambrosia is an American progressive rock and soft rock band formed in the early 1970s in Los Angeles. Their music blends influences from symphonic rock, jazz, and pop, characterized by sophisticated vocal harmonies and polished production. The band gained recognition through melodic and atmospheric songs that achieved significant commercial success during the 1970s.

💿 Trackliste

  1. Holdin’ on to Yesterday – 5:05

  2. Nice, Nice, Very Nice – 4:35

  3. Live and Let Live – 4:05

  4. Brand New Love – 3:55

  5. Cadillac Island – 4:25

  6. If Heaven Could Find Me – 3:55

  7. Evergreen – 4:18

  8. Rock ‘N’ Roll Protester – 4:38

  9. Pillow Talk – 3:05

🎸 Musiciens

  • David Pack – chant, guitare, claviers

  • Joe Puerta – basse, chant

  • Christopher North – claviers, chant

  • Burleigh Drummond – batterie, percussions, chant

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 Ted Nugent & The Amboy Dukes – Call Of The Wild (1973)


Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie (Français)


Ted Nugent & The Amboy Dukes sont un groupe américain de rock psychédélique et hard rock, actif principalement dans les années 1960 et 1970. Ted Nugent, guitariste virtuose, s’est fait connaître au sein du groupe avant de débuter une carrière solo flamboyante. Call Of The Wild marque une étape charnière, mêlant riffs puissants et une énergie brute, fidèle à l’esprit du rock américain de cette époque.

🇺🇸 Biography (English)


Ted Nugent & The Amboy Dukes are an American psychedelic rock and hard rock band, active mainly during the 1960s and 1970s. Ted Nugent, a virtuoso guitarist, gained fame within the band before launching a successful solo career. Call Of The Wild represents a pivotal moment, blending powerful riffs and raw energy, true to the spirit of American rock at the time.

💿 Trackliste

  1. Call Of The Wild

  2. Sweet Revenge

  3. Neutron Bomb

  4. Fist Fightin' Woman

  5. One Night In Rome

  6. Down On The Farm

  7. Slow Down Boogie

  8. Out Of Control

  9. Wonder Man

  10. Drivin' Hard

🎸 Musiciens

  • Ted Nugent : guitare, chant

  • Steve Farmer : guitare, chant

  • John Angelos : basse, chant

  • Danny Burgess : batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🎸 Ted Nugent & The Amboy Dukes – Tooth, Fang & Claw (1974)


Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie (Français)


Ted Nugent, guitariste et chanteur charismatique, a d’abord gagné la notoriété avec son groupe The Amboy Dukes, incarnation du rock psychédélique et hard rock des années 60-70. Tooth, Fang & Claw est l’un des derniers albums du groupe avant que Ted Nugent ne se lance dans une carrière solo très influente, marquée par son style de guitare agressif et son énergie brute. Cet album reflète la transition vers un rock plus dur, tout en conservant l’esprit blues-rock des débuts.

🇺🇸 Biography (English)


Ted Nugent, a charismatic guitarist and singer, first rose to fame with his band The Amboy Dukes, a notable force in the psychedelic and hard rock scene of the late 60s and early 70s. Tooth, Fang & Claw is among the band’s final albums before Nugent embarked on a highly influential solo career known for his aggressive guitar style and raw energy. This album captures the shift towards a harder rock sound while retaining the early blues-rock spirit.

💿 Trackliste

  1. Baby Please Don't Go – 5:39

  2. I Feel Free – 3:46

  3. Young Love – 2:50

  4. Psalms Of Aftermath – 3:25

  5. Colors – 3:29

  6. Let's Go Get Stoned – 4:30

  7. Down On Philip's Escalator – 3:07

  8. The Lovely Lady – 3:04

  9. Night Time – 3:18

  10. It's Not True – 2:46

  11. Gimme Love – 2:51

  12. J.B. Special – 2:33

  13. Sobbin' In My Mug Of Beer – 2:22

🎸 Musiciens

  • Ted Nugent – guitare, chant

  • Steve Farmer – guitare rythmique, chant

  • John Drake – batterie

  • Greg Arama – basse

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :





🎸 The Amboy Dukes – The Amboy Dukes (1967)


Pochette de l’album

🇫🇷 Biographie


The Amboy Dukes, groupe de Detroit formé en 1964, est surtout connu pour avoir lancé la carrière du guitariste Ted Nugent. Leur premier album, The Amboy Dukes (1967), mélange rock psychédélique, garage rock et blues rock avec une énergie brute caractéristique de l’époque. Cet opus pose les bases du style qui deviendra celui de Nugent, avec des solos incisifs et une atmosphère psyché typique du milieu des années 60.

🇬🇧 Biography


The Amboy Dukes, a Detroit band formed in 1964, are best known for launching Ted Nugent’s career. Their debut album The Amboy Dukes (1967) blends psychedelic rock, garage rock and blues rock, marked by raw energy and distinctive 60s psychedelia. This record lays the foundation for Nugent’s signature style with sharp solos and trippy atmospheres.

💿 Trackliste

  1. Baby Please Don't Go – 5:39

  2. I Feel Free – 3:46

  3. Young Love – 2:50

  4. Psalms Of Aftermath – 3:25

  5. Colors – 3:29

  6. Let's Go Get Stoned – 4:30

  7. Down On Philip's Escalator – 3:07

  8. The Lovely Lady – 3:04

  9. Night Time – 3:18

  10. It's Not True – 2:46

  11. Gimme Love – 2:51

  12. J.B. Special – 2:33

  13. Sobbin' In My Mug Of Beer – 2:22

🎸 Musiciens

  • Ted Nugent : guitare solo

  • Steve Farmer : guitare rythmique, chant

  • John Drake : chant principal

  • Rick Lober : claviers

  • Dave Palmer : basse

  • Jim "JC" Evans : batterie

🎧 Écoute en ligne
Vous pouvez écouter l’album complet ici :