Phish - Junta (1988)

With great sound and better playing, Phish's debut Junta is highly recommended whether you're starting to discover Phish or are backing up to the beginning. It may be a bit long-winded and unfocused, yet it establishes their dedication to musical exploration effectively -- not to mention the typical wild and woolly Phish humor spilling out all over the lengthy tracks.

Avec son superbe son et son jeu magnifique, Junta des débuts de Phish est fortement recommandé si vous commencez à découvrir Phish ou souhaitez revenir sur leur carrière. Il peut être un peu long haleine et vague, mais il établit clairement leur dévouement à une exploration musicale efficace - sans parler de l'humour, à la fois sauvage et quelque peu laineux, débordant tout au long des pistes.

Phish - Junta (LP)

1988

Chuck Prophet - Balinese Dancer (1993)

This ballad-oriented solo outing from former Green on Red guitarist Chuck Prophet offers up spare swamp rock, setting the singer's dusky voice against a backdrop of slide, steel and finger-picked electric guitars. Opting for mood as much as content, the material is simple and homespun, adding touches of the blues and zydeco for an authentic backwoods feel.

Cette sortie solo très orientée ballade de l'ancien Green On red pour le guitariste Chuck Prophet offre un swamp rock de qualité. La voix sombre du chanteur, posée sur fond de diapositives, est élégamment drapée de guitares électriques jouées en slide. En optant pour l'ambiance autant que pour le contenu, cette production est simple et brute, ajoutant des touches de blues et de zydeco qui laissent l'impression d'une zone inexplorée.

Chuck Prophet - Balinese Dancer

Chuck Prophet - Baton Rouge

Chuck Prophet - Heart Breaks Like the Dawn

Chuck Prophet - Starcrossed Misbegotten Love

Chuck Prophet - 110° In The Shade

Chuck Prophet - How Many Angels

Chuck Prophet - One Last Dance

Chuck Prophet - Who Am I Foolin

From ' Balinese Dancer' - Chuck Prophet (1993)

Jack Johnson - In Between Dreams (2005)

Singer/songwriter Jack Johnson writes songs that just feel good, sticking to an equation that combines his warm, relaxed voice with an acoustic guitar. That cozy formula made him a favorite among American college crowds, so it's no surprise that Johnson sticks with what he does best for his third album, In Between Dreams.

Le chanteur compositeur Jack Johnson écrit des chansons qui permettent de se sentir bien, conformément à une équation qui combine sa voix chaude et détendue avec une guitare acoustique. Cette formule confortable fait de lui un favori parmi la foule des collégiens américains, il n'est donc pas surprenant que Johnson colle parfaitement avec ce qu'il fait le mieux pour son troisième album, In Between Dreams.

Jack Johnson - In Between Dreams (LP)

2005

Cowboy Junkies - Open (2001)

Cowboy Junkies have a sound, a vibe. There's no denying it. You can tell it's them within a few notes and each successive record seems to pick up right where the last one left off. Some, like The Trinity Sessions, are dark, moody, and mellow, like being coated in honey and draped in velvet. Others, take Pale Sun, Crescent Moon for example, seem downright energetic in comparison. Open is more in line with the first batch, though it has moments of near-enthusiastic revelry.

Les Cowboy Junkies ont un son, une ambiance. Il n'y a pas à le nier. Vous pouvez les reconnaître aux premières notes et chaque enregistrement successif semble reprendre là où le dernier s'était arrêté. Certains, comme The Trinity Sessions, sont sombres, de mauvaise humeur, et moelleux, comme étant enrobés dans du miel et drapés de velours. D'autres, prenez Pale Sun ou Crescent Moon par exemple, semblent carrément énergiques en comparaison. Open est à ranger avec le premier lot, mais il a aussi des moments de réjouissances presque enthousiastes.

 Cowboy Junkies - Open (LP)

2001

🎸 Dave Matthews Band – Busted Stuff (2002)

Pochette de l’album

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🇫🇷 Biographie (Français)

Après les sessions initiales (« The Lillywhite Sessions » de 2000) abandonnées en raison d'une tonalité trop sombre et d’ambiances introspectives jugées « sad bastard songs », le groupe retravaille neuf titres, en ajoute deux nouveaux et sort Busted Stuff en juillet 2002, produit par Stephen Harris. L’album, plus compact et lumineux, refonde les chansons tout en conservant leur intensité émotionnelle

Dave Matthews ne semble pas tout à fait ravi de cette version. Mais comment vous sentiriez-vous si vous aviez fait un album avec un producteur que vous n'avez pas aimé, que vous avez sous-évalué, puis que vous vous réveillez un matin pour trouver une fuite sur Internet et retrouver l'album bootleg disponible à chaque coin de rue à New York City? Voilà à peu près ce qui est arrivé avec The Sessions Lillywhite, l'inédit, prédécesseur plus sombre à l'album blockbuster Everyday. Plutôt que de tourner le dos aux fans, cependant, Matthews est retourné en studio pour faire le travail qui convenait. Sur Busted Stuff, il fait revivre ces chansons solennelles avec une intensité diligente, créant de belles étendues de mélancolie. Des pistes élégantes comme 'Grace Is Gone' et 'Digging A Ditch' remplacent le brillant morne du dernier album avec une intimité éblouissante, et même  la tendance habituelle du groupe qui est de serpenter sur des envolées jazz-rock est tenue en échec par le simple poids du contenu. 

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🇬🇧 Biography (English)

Busted Stuff, released July 16, 2002, sees Dave Matthews Band re-record nine tracks from the abandoned Lillywhite Sessions and add two new ones—“Where Are You Going” and “You Never Know”—under producer Stephen Harris. The result is a more polished and tighter album that retained the emotional core of the original demos while achieving commercial success .

Dave Matthews doesn't exactly seem thrilled about this release. But how would you feel if you made an album with a producer you didn't like, dumped it, and then woke up one morning to find it leaked on the Internet and available at every bootleg stall in New York City? That's pretty much what happened with "The Lillywhite Sessions," the unreleased, darker predecessor to the blockbuster Everyday album. Rather than turn their back on the fans, however, Matthews returned to the studio to do the job right. On Busted Stuff, they revive those solemn songs with diligent intensity, creating lovely swaths of melancholy. Elegant tracks like "Grace Is Gone" and "Digging a Ditch" replace the dreary gloss of the last album with dazzling intimacy, and even the band's usual tendency for meandering jazz-rock flights is kept in check by the sheer weight of the material. 

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💿 Trackliste

1. Busted Stuff

2. Grey Street

3. Where Are You Going

4. You Never Know

5. Captain

6. Raven

7. Grace Is Gone

8. Kit Kat Jam

9. Digging a Ditch

10. Big Eyed Fish

11. Bartender 

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🎸 Musiciens

• Dave Matthews – chant, guitare

• Carter Beauford – batterie

• Stefan Lessard – basse

• Boyd Tinsley – violon

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🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

👉 Dave Matthews Band – Busted Stuff (2002)

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🔑 Mots‑clés SEO
Dave Matthews Band, Busted Stuff, Lillywhite Sessions, Where Are You Going, Grey Street, Bartender, album 2002, Stephen Harris, rock alternatif, jam band, Billboard 1er album.

Warren Haynes - Ashes & Dust

When Warren Haynes released the rocking soul Man in Motion in 2011, it was the fulfillment of a dream, to write and record songs that reflected the early influence of those sounds on his musical development with an all-star band. Ashes & Dust is another side of his story. Growing up in Asheville, North Carolina, Haynes was equally exposed to bluegrass, mountain folk music, and country gospel. Their influence is plentiful here, on originals and covers alike.  Haynes uses electric guitars here; they are part and parcel of a largely acoustic tapestry that can loosely be called Americana.

Lorsque Warren Haynes a enregistré l'album rock & soul Man in Motion en 2011, cela a été l'accomplissement d'un rêve, d'écrire et enregistrer des chansons qui reflètent l'influence précoce de ces genres sur son développement musical avec un all-star band. Ashes & Dust est une autre facette de son histoire. Ayant grandi à Asheville, en Caroline du Nord, Haynes a également été exposé au bluegrass, la musique folklorique de la montagne, et au gospel du pays. Leur influence est abondante ici, sur les originaux et tout comme sur les reprises. Haynes utilise des guitares électriques ; elles font partie intégrante d'une 'tapisserie' en grande partie acoustique qui peut vaguement être appelé Americana.

Warren Haynes - Ashes & Dust (LP)

2015

🎸 Mayfield’s Mule - Mayfield’s Mule (1969)

Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie

Mayfield’s Mule est un groupe américain de rock psychédélique et blues rock actif à la fin des années 1960. Leur unique album éponyme, enregistré entre 1969 et 1970 dans les studios légendaires Trident et Abbey Road, témoigne d’un mélange raffiné de rock psyché, blues et country-rock. Mené par Chris Mayfield, guitariste et chanteur principal, le groupe bénéficie d’une production soignée avec la participation d’illustres collaborateurs comme l’ingénieur Alan Parsons et la chanteuse PP Arnold aux chœurs sur plusieurs titres. L’album, publié sous licence EMI Records et Warner/Chappell, se caractérise par des compositions originales riches et une atmosphère très représentative de la scène psychédélique américaine underground de la fin des années 60.

🇺🇸 Biography

Mayfield’s Mule was an American psychedelic rock and blues rock band active in the late 1960s. Their sole self-titled album, recorded between 1969 and 1970 at the legendary Trident and Abbey Road studios, showcases a refined blend of psychedelic rock, blues, and country rock. Led by guitarist and lead vocalist Chris Mayfield, the band enjoyed a polished production featuring notable collaborators such as engineer Alan Parsons and backing vocalist PP Arnold on several tracks. Released under EMI Records and Warner/Chappell licenses, the album features rich original compositions and an atmosphere that strongly reflects the American underground psychedelic scene of the late 1960s.

💿 Trackliste

1. Oh Lady – 5:06

2. Double Dealing Woman – 3:30

3. My Way Of Living – 4:13

4. I See A River – 2:18

5. Down From The Country – 3:41

6. Drinking My Moonshine – 2:44

7. Abracadabra – 5:23

8. Here Comes The Rain – 9:19

9. Rolling Down The Highway – 2:17

10. My One For You Two – 8:15

11. Life's Been Good To Me – 1:56

🎸 Musiciens

• Chris Mayfield – guitares, chant lead

• Steve Bradley – basse, chœurs

• Pete Saunders – claviers, chœurs (piste 3)

• Chris Hunt – batterie (piste 11)

• Henry Spinetti – batterie (pistes 2, 6)

• Sean Jenkins – batterie

• PP Arnold – chœurs (pistes 3, 10)

• "Moxie" Gowland – harmonica, flûte

🔧 Production & Technique

• Enregistré aux Trident Studios et Abbey Road Studios

• Producteurs : Chris Mayfield, Jonathan Peel, Mike Smith

• Ingénieurs du son : Alan Parsons, Nick Webb, Richard Lush

• Remasterisé numériquement par John David

• Artwork : Loriana Martin (cover), Steve Bradley et Liz Hale (peintures)

🎧 Écoute en ligne
Vous pouvez écouter l’album complet ici :
Mayfield’s Mule – Mayfield’s Mule (1969)

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