page d'accueil

Rock Music Blog

jeudi 10 juillet 2025

🎸 J.D. Blackfoot – The Song of Crazy Horse (1974)


Pochette de l'album


🇫🇷 Biographie (Français)


J.D. Blackfoot, de son vrai nom Benjamin Franklin Van Dervort, est un songwriter américain originaire de l’Ohio, actif dès la fin des années 1960. Son style singulier mêle rock psychédélique, folk narratif et country-rock, le tout porté par une voix profonde et habitée. The Song of Crazy Horse, paru en 1974, est considéré comme son chef-d’œuvre : un concept-album inspiré de la vie du légendaire chef amérindien Crazy Horse. L’œuvre impressionne par ses arrangements à la fois amples et subtils, sa narration poignante et ses envolées instrumentales qui rappellent Neil Young ou Johnny Cash, dans un ton mystique et engagé.

🇬🇧 Biographie (English)


J.D. Blackfoot, born Benjamin Franklin Van Dervort, was an Ohio-born singer-songwriter whose blend of psychedelic rock, folk, and country storytelling set him apart in the early ’70s underground scene. The Song of Crazy Horse, released in 1974, is widely hailed as his magnum opus—a sweeping concept album telling the life story of the Lakota leader Crazy Horse. With richly layered instrumentation, heartfelt lyrics, and spiritual overtones, it stands as a cult classic of American psych-folk and narrative rock, drawing comparisons to Neil Young and Jim Morrison.

💿 Trackliste

  1. The Song Of Crazy Horse

  2. Ride Away

  3. Comin' Down

  4. I Don’t Feel At Home

  5. Almost Another Day

  6. We Can’t Be Killed

  7. Take Me Back

  8. I’ve Never Seen You

  9. One Time Woman

  10. We Can’t Be Killed (Reprise)

🎸 Musiciens

  • J.D. Blackfoot – Chant, guitare acoustique

  • Craig Krampf – Batterie

  • Don Shipps – Basse

  • Ken Hommel – Claviers

  • Michael Osborne – Guitare

  • Steve Schuster – Saxophone

  • Jay Young – Violon, cordes

  • David Raines – Guitare rythmique

  • Maggie Dixon – Chœurs

  • Produit par : J.D. Blackfoot & David Raines

  • Enregistré à : The Sound Shop (Nashville, Tennessee)

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
J.D. Blackfoot Crazy Horse, The Song of Crazy Horse album, folk rock psychédélique 1970s, concept album Amérindien, country rock engagé, JD Blackfoot discographie, rock underground USA, Carpe Diem blog




Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : , ,

🎸 The Five Americans – Now and Then (1969)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Originaires de Durant, Oklahoma, The Five Americans furent des figures notables de la scène garage-pop américaine des années 60. Connu pour leur tube Western Union, le groupe a progressivement évolué vers des sonorités plus matures et psychédéliques. Avec Now and Then, leur dernier album studio, les Five Americans cherchent à se réinventer. Le disque mêle balades mélodiques, harmonies vocales soignées et touches psyché, dans une veine plus introspective que leurs productions précédentes. Malgré cette tentative de renouveau, l’album n’eut qu’un succès limité, mais il conserve aujourd’hui un intérêt certain chez les amateurs de sunshine pop et de garage rock mélodique.

🇬🇧 Biographie (English)


Formed in Oklahoma, The Five Americans made their mark in the 1960s with jangly garage-pop hits like Western Union. Now and Then, their final studio effort, reflects a shift toward more reflective and psychedelic territory. The album blends smooth vocal harmonies, pop melodies, and subtle experimentation, revealing a band striving to mature beyond their earlier teenybopper image. Although overlooked upon release, the record has since gained recognition among collectors of '60s sunshine and soft-psych pop.

💿 Trackliste

  1. I See the Light

  2. Reality

  3. Requiem for Sarah

  4. Stop Light

  5. Evol - Not Love

  6. Virginia Girl

  7. Western Union

  8. Sound of Love

  9. Zip Code

  10. Now That It's Over

  11. See-Saw Man

  12. Big Cities

🎸 Musiciens

  • Mike Rabon – Chant, guitare

  • Norman Ezell – Guitare rythmique, chœurs

  • Jim Grant – Basse, chœurs

  • John Durrill – Claviers, chœurs

  • Jimmy Wright – Batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Five Americans album, Now and Then 1969, sunshine pop garage rock, Western Union groupe, soft psych US 60s, Mike Rabon, Oklahoma rock band, Carpe Diem blog musique







Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,

🎸 The Lemon Pipers – Green Tambourine (1968)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Formé à la fin des années 60 dans l’Ohio, The Lemon Pipers fait partie de ces groupes éphémères qui ont marqué la scène psychédélique américaine avec un unique tube planétaire : Green Tambourine. Issu de l’écurie Buddah Records, le groupe fut souvent catalogué comme bubblegum pop, bien qu’il ait montré des aspirations plus rock et psychédéliques sur ce premier album. Entre orchestrations baroques, riffs acides et touches de folk, Green Tambourine reflète l’effervescence sonore de son époque, tiraillé entre ambitions artistiques et pressions commerciales.

🇬🇧 Biographie (English)


The Lemon Pipers, hailing from Ohio, emerged briefly in the late 1960s and became best known for their chart-topping hit Green Tambourine. While often associated with the bubblegum pop sound of Buddah Records, the band incorporated elements of psychedelic rock and baroque pop in their debut album. Despite being pulled between commercial expectations and creative impulses, the group managed to deliver a colorful and eclectic collection of late-60s sounds that still intrigues collectors and psych-pop enthusiasts today.

💿 Trackliste

  1. Rice Is Nice

  2. Shoeshine Boy

  3. Turn Around and Take a Look

  4. Rainbow Tree

  5. Ask Me If I Care

  6. Stragglin' Behind

  7. Green Tambourine

  8. Blueberry Blue

  9. The Shoemaker of Leatherwear Square

  10. Fifty Year Void

🎸 Musiciens

  • Ivan Browne – Chant, guitare

  • Bill Bartlett – Guitare

  • Steve Walmsley – Basse

  • Bob Nave – Orgue, claviers

  • Bill Albaugh – Batterie

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Lemon Pipers Green Tambourine, bubblegum pop psychédélique, rock 60s Ohio, Buddah Records, psych pop 1968, Ivan Browne, album Lemon Pipers complet, blog Carpe Diem





Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,

🎸 Headstone – Still Looking (1974)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Originaire du Midwest américain, Headstone est un obscur groupe de hard rock aux accents psychédéliques, dont l’unique album Still Looking, paru en 1974, est devenu culte parmi les collectionneurs de rock underground. Le groupe propose un son rugueux, brut et chargé d’électricité, porté par des guitares nerveuses, une basse très présente et un chant fiévreux. Malgré un certain anonymat à sa sortie, l’album a gagné en notoriété avec le temps grâce à son intensité et à sa sincérité sans concession. Une œuvre typique du rock indépendant de cette époque, libre et sans filtre.

🇬🇧 Biographie (English)


Headstone was a short-lived hard rock band hailing from the American Midwest. Their only album, Still Looking (1974), delivers a raw blend of heavy rock and psychedelic influences, laced with gritty guitar riffs and emotionally charged vocals. Although the band remained obscure during its time, the album gained recognition in collector circles for its unpolished intensity and underground appeal. It’s a hidden gem of 70s hard rock, offering an authentic snapshot of independent American rock spirit.

💿 Trackliste

  1. Still Looking

  2. I’ve Gotta Move

  3. Carry Me On

  4. Take A Plane

  5. Turn Your Head

  6. Rain

  7. Woman Blues

  8. Buy Me A Beer

  9. Peace Of Mind

  10. Searching

🎸 Musiciens

  • Richard Palenscar – Guitare, chant

  • Bruce Ronski – Basse, chant

  • Rob Thurman – Batterie, percussions

  • Mark Burdick – Claviers

  • Steve Nemeth – Guitare rythmique

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO

Headstone Still Looking 1974, hard rock obscur, psychedelic rock USA, rock indépendant années 70, albums rares, heavy underground, Headstone album complet, blog Carpe Diem 





Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,

🎸 Ohio Express – Ohio Express (1968)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Ohio Express est l’un des groupes emblématiques du courant bubblegum pop de la fin des années 1960. Bien que l’identité du groupe ait souvent fluctué selon les sessions studio (avec des contributions du duo Jerry Kasenetz et Jeff Katz, ou encore du groupe The Music Explosion), le son Ohio Express est reconnaissable à ses mélodies sucrées, ses refrains accrocheurs et ses textes légers. L’album éponyme de 1968 contient leur plus grand tube, "Yummy Yummy Yummy", hymne bubblegum incontournable. Bien que souvent perçu comme un produit de studio, Ohio Express reste un phénomène pop à part entière dans l’histoire du rock commercial américain.

🇬🇧 Biographie (English)


Ohio Express epitomized the bubblegum pop craze of the late 1960s. Often more a studio project than a fixed band, the group was the creation of producers Kasenetz-Katz, who enlisted various musicians to record under the Ohio Express name. Their self-titled 1968 album includes the smash hit "Yummy Yummy Yummy", one of the definitive songs of the genre. With catchy hooks, playful lyrics, and a candy-coated sound, the album represents the peak of bubblegum's brief but memorable reign on AM radio.

💿 Trackliste

  1. Yummy Yummy Yummy

  2. Winter Skies

  3. Into This Time

  4. First Grade Reader

  5. Mary-Ann

  6. Down At Lulu's

  7. Turn To Straw

  8. Vacation

  9. She's Not Comin' Home

  10. The Time You Spent With Me

  11. Sour Grapes

🎸 Musiciens
(En grande partie studio, avec des crédits parfois incertains)

  • Joey Levine – Chant principal sur "Yummy Yummy Yummy"

  • Dale Powers, Tim Corwin, Doug Grassel, Jim Pfahler, Dean Kastran – Membres scéniques du groupe

  • Nombreux musiciens de studio sous la direction de Kasenetz-Katz

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Ohio Express 1968, bubblegum pop, Yummy Yummy Yummy, Kasenetz-Katz, Joey Levine, pop sixties USA, rock commercial 60s, Ohio Express album, Carpe Diem blog









Publié par à Aucun commentaire:
Libellés :

🎸 Silk – Smooth As Raw Silk (1969)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Originaire de Cleveland (Ohio), le groupe Silk voit le jour en 1969 autour du chanteur et guitariste Michael Stanley, avant sa carrière solo. Leur unique album, Smooth As Raw Silk, est un subtil mélange de rock psychédélique, de soft rock et de pop orchestrale, dans une veine proche de The Left Banke ou des débuts de Chicago. Malgré une distribution modeste sur le label ABC, l’album bénéficie d’arrangements raffinés, de chœurs bien placés et d’une production soignée qui en font un disque culte pour amateurs de psyché-pop élégante.

🇬🇧 Biographie (English)


Formed in Cleveland, Ohio, Silk emerged briefly in 1969 with Smooth As Raw Silk, their only album. Fronted by Michael Stanley, who would later gain fame as a solo artist, the band blended psychedelic rock, soft rock, and baroque pop influences. The album, released on ABC Records, features lush arrangements, tight vocal harmonies, and a polished production, earning it cult status among collectors of late-60s orchestral pop-psych.

💿 Trackliste

  1. Foreign Thing

  2. I Know I’ll Never Make It

  3. Not A Whole Lot I Can Do

  4. I’ll Never Let You Go

  5. You’ve Got To Have Love

  6. Olivia

  7. Teach Me How To Fly

  8. Days Of My Life

  9. Bye Bye My Love

🎸 Musiciens

  • Michael Stanley – Chant, guitare rythmique

  • Danny Klawon – Guitare solo, chœurs

  • Tom Ficara – Basse, chœurs

  • Tim Ramey – Batterie

  • Produced by: Jim "The Killer" Testa

  • Label: ABC Records

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Silk 1969 album, Smooth As Raw Silk, Michael Stanley debut, Cleveland rock 60s, psychedelic soft rock, baroque pop rock, obscure ABC Records bands, Silk groupe rock psychédélique, Carpe Diem blog




Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : , ,

🎸 Soup – Soup (1971)

 


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Originaire de Wisconsin, le power trio Soup publie en 1971 son deuxième album éponyme, dans une veine hard rock psychédélique fortement teintée de blues, à la manière de Cream ou Blue Cheer. Mené par le charismatique Doug Yankus, le groupe développe des compositions dynamiques, parfois expérimentales, portées par de longues improvisations instrumentales. L’album Soup est devenu au fil du temps un disque culte, rare et recherché, témoin d’une scène américaine underground aussi vibrante que méconnue.

🇬🇧 Biographie (English)


Hailing from Wisconsin, Soup was a power trio whose self-titled 1971 album showcases a gritty blend of psychedelic blues-rock, with heavy nods to Cream and Blue Cheer. Fronted by guitarist-singer Doug Yankus, the band offered long, jam-heavy compositions with a raw, garage-born intensity. Though largely overlooked at the time, Soup has since achieved cult status among collectors of obscure American rock, praised for its authenticity and adventurous spirit.

💿 Trackliste

  1. 1984 – 5:10

  2. Dead Air – 4:55

  3. Burnin' Down the House – 3:26

  4. Music – 3:58

  5. Dear and Blue – 4:40

  6. Sadie – 3:17

  7. Dreams – 2:28

  8. Steps – 4:10

  9. Do You Love Me – 4:20

  10. Glow – 3:50

  11. Soft Touch – 3:33

  12. A Lot of Nothing – 4:00

🎸 Musiciens

  • Doug Yankus – Guitare, chant

  • Terry Andersen – Basse, chant

  • David Faas – Batterie

Production indépendante. Enregistré en 1971 à Appleton, Wisconsin. Distribution locale à tirage limité.

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Soup 1971, Doug Yankus, psychedelic blues rock, obscure US rock, heavy trio, Wisconsin rock, vintage underground, Cream influence, power trio 70s, rock psyché américain, Carpe Diem blog





Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,

🎸 Waysted – Vices (1983)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Fondé par Pete Way, ex-bassiste d’UFO, le groupe Waysted propose avec Vices un hard rock brut et sans concession, taillé pour les scènes enfumées des années 80. Sorti en 1983, ce premier album mêle riffs tranchants, rythmiques solides et chant abrasif, à la croisée de l’énergie punk et du classic rock britannique. Produit par Mick Glossop, connu pour ses travaux avec UFO, Magazine ou The Ruts, Vices s’impose comme un cri d’indépendance, sauvage et direct, dans un paysage musical en pleine mutation.

🇬🇧 Biographie (English)


Vices marks the explosive debut of Waysted, formed by former UFO bassist Pete Way. Released in 1983, the album delivers gritty, no-frills hard rock with punkish attitude and classic metal power. Fronted by Fin Muir, whose snarling vocals drive the energy home, the band blends barroom rawness with anthemic choruses. Produced by Mick Glossop, Vices remains a cult favorite of the NWOBHM-adjacent scene, praised for its dirty sound and unpolished spirit.

💿 Trackliste

  1. Love Loaded – 3:14

  2. Women in Chains – 5:04

  3. Sleazy – 3:38

  4. Night of the Wolf – 4:22

  5. Toy with the Passion – 4:34

  6. Right from the Start – 4:06

  7. Hot Love – 4:39

  8. All Belongs to You – 4:11

  9. Somebody to Love – 3:28

🎸 Musiciens

  • Fin Muir – Chant

  • Ronnie Kayfield – Guitare

  • Paul Raymond – Claviers, guitare rythmique (ex-UFO)

  • Pete Way – Basse

  • Frank Noon – Batterie

Produit par Mick Glossop. Enregistré aux Britannia Row Studios (Londres).

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Waysted, Vices, Pete Way, Fin Muir, Paul Raymond, hard rock UK, 1983 albums, NWOBHM, Britannia Row Studios, Carpe Diem blog, UFO connection, Mick Glossop production




Publié par à Aucun commentaire:
Libellés :

🎸 Love – Out Here (1969)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Après la séparation de la formation originelle de Love, Arthur Lee poursuit son aventure musicale avec une toute nouvelle équipe. Out Here, publié la même année que Four Sail, est un double album dense et éclectique, mêlant rock psychédélique, blues, soul, folk et même funk, avec parfois une tonalité quasi improvisée. Libéré des contraintes du label Elektra, Lee enregistre avec liberté sur Blue Thumb Records, livrant un kaléidoscope de 17 morceaux, où se côtoient ballades poétiques et jam sessions électriques. Malgré sa relative inégalité, Out Here reste un témoignage vibrant du génie instable d'Arthur Lee et de sa capacité à explorer les multiples facettes du rock californien de la fin des sixties.

🇬🇧 Biographie (English)


With Out Here, Arthur Lee leads a reimagined Love through a sprawling double LP that showcases his eclecticism and creative ambition. Released on Blue Thumb Records in 1969, this post-Forever Changes work veers from blistering psychedelic jams to soulful introspection, capturing Lee’s restless spirit. The album features extended tracks, spoken word elements, and genre-bending experiments, often highlighting the interplay between Lee’s expressive voice and Jay Donnellan’s guitar work. Though not as critically revered as its predecessor, Out Here has gained appreciation for its adventurous scope and raw energy.

💿 Trackliste
Face A

  1. I’ll Pray for You – 3:50

  2. Abalony – 1:50

  3. Signed D.C. – 5:15

  4. Listen to My Song – 2:28

  5. I’m Down – 4:48

Face B

6. Stand Out – 3:00

7. Discharged – 1:30

8. Doggone – 12:00

Face C

9. I Still Wonder – 3:05

10. Love Is More Than Words or Better Late Than Never – 11:20

11. Nice to Be – 1:50

12. Car Lights On in the Day Time Blues – 1:10

13. Run to the Top – 3:00

Face D

14. Willow Willow – 3:22

15. Instra-Mental – 3:00

16. You Are Something – 2:05

17. Gather ‘Round – 5:50

🎸 Musiciens

  • Arthur Lee – Chant, guitare, percussions

  • Jay Donnellan – Guitare

  • Frank Fayad – Basse

  • George Suranovich – Batterie

  • Drachen Theaker – Batterie (sur quelques titres)

  • Gary Rowles – Guitare additionnelle

Produit par Arthur Lee. Enregistré en 1969 après la fin du contrat avec Elektra. Certains titres sont des premières versions ou variantes de morceaux de False Start.

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots-clés SEO
Love, Out Here, Arthur Lee, rock psychédélique, 1969 albums, Blue Thumb Records, double album, Jay Donnellan, Frank Fayad, George Suranovich, Carpe Diem blog
















 

Publié par à Aucun commentaire:
Libellés :

🎸 Deep Feeling – Pretty Colours (1969)



Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Deep Feeling est un groupe britannique obscur de la seconde moitié des années 60, souvent associé à la scène psychédélique de Birmingham. Leur album Pretty Colours, bien que enregistré en 1969, ne verra jamais le jour à l’époque et ne sera publié officiellement qu’en 2000 par le label Sanctuary. Le groupe comptait dans ses rangs des musiciens talentueux comme Jim Capaldi et Luther Grosvenor, futurs membres de Traffic et Spooky Tooth. Ce disque resté inédit capture une fusion de psyché pop, rock orchestral et touches baroques, dans l’esprit de The Moody Blues ou Procol Harum. Un témoignage rare et précieux de la richesse créative de cette époque.

🇬🇧 Biographie (English)


Deep Feeling was a short-lived British band from Birmingham, active in the late 1960s. Though they recorded their only album Pretty Colours in 1969, it remained unreleased until 2000. The band featured notable musicians like Jim Capaldi(later of Traffic) and Luther Grosvenor (later of Spooky Tooth and Mott the Hoople). The album blends orchestral pop, psychedelia, and baroque rock influences, reminiscent of contemporaries like The Zombies or The Moody Blues. A lost gem that showcases the experimental richness of late-60s British rock.

💿 Trackliste

  1. Pretty Colours

  2. The Day The Train Never Came

  3. Classical Gas

  4. Guilty Mind

  5. Or Something

  6. Old People

  7. I Put A Spell On You

  8. Coming Home

  9. Why Woman’s Love

  10. I Don’t Know Her Too Well

  11. On The Circle Of Life

  12. Welcome For A Soldier

🎸 Musiciens

  • Luther Grosvenor – Guitare

  • Jim Capaldi – Batterie, chant

  • Gordon Jackson – Guitare rythmique

  • Dave Meredith – Basse

  • Poli Palmer – Claviers, vibraphone

  • Harold Beckett – Trompette

  • Lynn Dobson – Flûte

  • Rik Kenton – Basse (sur quelques titres)

Plusieurs de ces musiciens rejoindront par la suite des groupes emblématiques. L’album bénéficie d’arrangements riches et d’une production ambitieuse pour l’époque.

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Deep Feeling, Pretty Colours, Jim Capaldi, Luther Grosvenor, Traffic, Spooky Tooth, British psychedelic rock, lost albums 60s, rock baroque, album inédit, Carpe Diem blog





 

Publié par à Aucun commentaire:
Libellés :

🎸 Mama Lion – Mama Lion (1972)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie (Français)


Mama Lion est un groupe rock américain fondé en 1972 autour de la puissante chanteuse Lynn Carey, ex-membre du groupe psychédélique C.K. Strong, et du bassiste et producteur Neil Merryweather. Leur premier album, Preserve Wildlife (souvent simplement intitulé Mama Lion), est resté célèbre pour la photo audacieuse de sa pochette, mais aussi pour la qualité musicale qu’il propose. Fusion de blues rock, de hard rock et de funk, l’album bénéficie d’une production musclée, de riffs nerveux et d’un chant incandescent. Mama Lion incarne une certaine énergie féminine sauvage et sensuelle, à la croisée des scènes californienne et canadienne du début des années 70.

🇬🇧 Biographie (English)


Mama Lion was an American rock band formed in 1972 and fronted by powerhouse vocalist Lynn Carey, formerly of C.K. Strong, alongside bassist and producer Neil Merryweather. Their debut album, Preserve Wildlife (commonly known as Mama Lion), gained notoriety for its provocative cover image, but also delivered a strong blend of bluesy hard rock with touches of funk and soul. Fueled by Carey’s commanding vocals and tight musicianship, Mama Lion reflected the raw energy and sexual liberation of the early 70s rock scene.

💿 Trackliste

  1. Ride Mama Ride

  2. After While

  3. Magic Fool

  4. Fast Train

  5. My Daddy Was A Jockey

  6. Charlotte Brown

  7. Run, Run Children

  8. Walkin’ Shoes

  9. Toe Jam

🎸 Musiciens

  • Lynn Carey – Chant

  • Charlie Musselwhite – Harmonica, chant

  • Barry Goldberg – Claviers

  • Neil Merryweather – Basse

  • John Richardson – Guitare

  • J.J. Velker – Claviers

  • Robin Boers – Batterie

La réunion de musiciens chevronnés issus du blues, du rock et de la soul confère à l'album une richesse sonore remarquable. Charlie Musselwhite, figure majeure de l’harmonica blues, ajoute une touche roots à l’ensemble.

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

🔑 Mots-clés SEO
Mama Lion, Lynn Carey, Neil Merryweather, Charlie Musselwhite, blues rock, hard rock 70s, Preserve Wildlife, rock féminin, album culte 1972, Carpe Diem blog



Mama Lion




 

Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,

🎸 Crazy Elephant – Crazy Elephant (1969)


Pochette de l'album

 🇫🇷 Biographie (Français)

Crazy Elephant est un groupe studio américain formé à la fin des années 1960 par les producteurs Jerry Kasenetz et Jeff Katz, figures de proue du "bubblegum pop". Leur unique album, sorti en 1969, capitalise sur le succès fulgurant du single "Gimme Gimme Good Lovin'", qui grimpe dans les charts US et britanniques. Le groupe n’a jamais réellement existé sous une forme stable, les musiciens étant pour la plupart des instrumentistes de studio du collectif Super K Productions. Malgré cela, l’album propose un rock psyché-pop efficace et dansant, ancré dans l’esthétique de l’époque.

🇺🇸 Biography (English)
Crazy Elephant was a late-60s American studio band created by producers Jerry Kasenetz and Jeff Katz, known for their work in the bubblegum pop genre. Their self-titled 1969 album followed the chart success of "Gimme Gimme Good Lovin'", a catchy hit that made waves in the US and UK. Though the band never existed as a stable live group, the album features a tight mix of psychedelic pop and upbeat rock, performed by seasoned studio musicians from the Super K Productions team.

💿 Trackliste

  1. Gimme Gimme Good Lovin'

  2. Dark Part Of My Mind, Part 1

  3. Dark Part Of My Mind, Part 2

  4. Help! Help!

  5. Highway Of Love

  6. Respect

  7. Love Strikes

  8. Space Buggy

  9. Pam

  10. Thirty-Nine Times

  11. There's A Better Day A Comin'

🎸 Musiciens

  • Larry Laufer – Claviers, chant, leader

  • Bob Avery – Batterie

  • Kenny Cohen – Flûte, saxophone, chant

  • Ronnie Bretone – Basse

  • Art direction – Ronnie Bretone

  • Design de la pochette – The Graffiteria

Le groupe Crazy Elephant était une formation studio montée par Kasenetz-Katz. Les musiciens crédités ici ont été identifiés comme les principaux contributeurs de l'enregistrement, même si le projet fut initialement promu sans line-up officiel stable.

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :

Mots-clés SEO :
Crazy Elephant, Gimme Gimme Good Lovin, bubblegum pop, rock psychédélique 60s, Kasenetz Katz, Super K Productions, album 1969, studio band, pop américaine années 60

Publié par à Aucun commentaire:
Libellés : ,
Inscription à : Commentaires (Atom)