🎸 The Other Half – The Other Half (1968)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Groupe californien emblématique de la scène garage-psyché de la fin des sixties, The Other Half n’a publié qu’un seul album éponyme, mais celui-ci est devenu culte. Originaire de Los Angeles, la formation s’est illustrée par un son puissant, dominé par la guitare explosive de Randy Holden, futur membre de Blue Cheer. Ce disque condensé de rage, de fuzz et de rythmes hallucinés incarne le croisement entre le garage brut et la montée acide du rock psychédélique. Bien que le groupe ait disparu rapidement après la sortie de l'album, leur héritage reste intact, notamment grâce à des titres comme Mr. Pharmacist, repris plus tard par The Fall.

🇺🇸 Biographie (English)

Hailing from Los Angeles, The Other Half were a short-lived but scorching garage-psych band, active in the late ’60s. Their sole LP, released in 1968, is now a prized collector’s item and a cult favorite of the psychedelic underground. The album features blistering guitar work from Randy Holden, who would later join Blue Cheer. Melding snarling vocals, pounding rhythms, and fuzz-drenched solos, The Other Half is a sonic snapshot of the raw energy and drug-fueled rebellion of its era. Though the band didn’t last long, their influence has lingered, with several tracks later rediscovered by garage revivalists.

💿 Trackliste

1. Introduction

2. Feathered Fish

3. Flight of the Dragon Lady

4. Wonderful Day

5. I Need You

6. Oz Lee Eaves Drops

7. Bad Day

8. Morning Fire

9. What Can I Do for You, First Half

10. What Can I Do for You, The Other Half

11. Mr. Pharmacist

12. No Doubt About It

13. It's Too Hard

🎸 Musiciens
Jeff Nowlen – chant
Randy Holden – guitare
Larry Brown – basse
Larry “Moe” Ryan – batterie
Geoff Weston – orgue

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👉 The Other Half – The Other Half (1968)

🎸 The Moving Sidewalks - Flash (1968)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Originaire de Houston, The Moving Sidewalks est un groupe fondé en 1966 incluant Billy Gibbons (futur ZZ Top). Leur unique album Flash, enregistré en 1968 aux studios Gold Star et édité en 1969 chez Tantara, capture un rock psychédélique aux accents blues-rock et garage . Influencé par Hendrix et les 13th Floor Elevators, l’album mêle riffs furieux, orgue Hammond vaporeux et expérimentations sonores – avec des titres comme “Flashback”, “Crimson Witch” ou le long “Joe Blues” qui explore les ambiances stoner blues .

Flash est le seul LP publié, en 1968, par les Moving Sidewalks, groupe de la scène rock texanne de la seconde partie des années 1960.
Composition du producteur seul, Steve Ames, l'inaugural 'Flashback' (Steve Ames) est d'abord une chanson psyché-rock absolument dans les canons de l'époque, mais, à mi-chemin, elle se transforme de façon surprenante en ballade hindouisante avec guitare-sitar et batterie-tablas. Composition du claviériste Tom Moore, 'Scoun Da Be' propose un psyché-rock plus groovy pop mais aussi un poil plus heavy. 'You Make Me Shake' monte le tempo et offre à Bill Gibbons qui l'a composée l'occasion d'un solo dont il avait déjà le secret remarqué par Jimi Hendrix. 'You Don't Know The Life' est une ballade calme avec l'orgue de son compositeur en avant. 'Pluto - Sept. 31st' est une composition signée Gibbons/Ames inspirée des 'Purple Haze' et 'Foxey Lady' de la JHE . A nouveau dans la veine psyché-rock uptempo, '99th Floor' offre un solo tonitruant d'harmonica de la part de Bill Gibbons. 'What Are You Doing To Do' est un jerk bien d'époque.
'No Good To Cry', reprise d'une chanson de Al Anderson, est une ballade pop douloureuse, avec breakbeat et orgue, dans un cliché de l'époque. Avec 'Crimson Witch' Bill Gibbons revient sur le terrain psyché-rock, limite heavy-psych, mais peine apparemment à rassembler ses idées. 'Need Me' est un single psyché-rock de type heavy signé Billy Gibbons et le conclusif 'Every Night A New Surprise' (dû à la plume de Steve Ames) sonne comme du rock psychédélique en kit.

🇺🇸 Biography (English)

Formed in Houston in 1966, The Moving Sidewalks released their only album, Flash, in 1969. The LP is a potent mix of psychedelic rock, blues-rock and garage energy, recorded at Gold Star studios. Featuring future ZZ Top frontman Billy Gibbons and heavy Hammond organ, the album showcases Hendrix-inspired guitar work, freak-out jams, and bluesy explorations in tracks like “Joe Blues” .

Flash is the only LP released in 1968 by the Moving Sidewalks, rock scene the group Texan of the second part of the 1960s. producer of the composition alone, Steve Ames, the inaugural 'Flashback' (Steve Ames) is primarily a psyche-rock song absolutely in the canons of the time, but halfway, it becomes surprisingly in hindouisante ballad with guitar-sitar and tablas battery. Composition keyboardist Tom Moore, 'Da Scoun Be' offers rock-pop psyche more groovy but also a heavier coat. 'You Make Me Shake' up the tempo and offers Bill Gibbons who composed during a solo which he had already noticed the secret by Jimi Hendrix. 'You Do not Know The Life' is a quiet ballad with organ of its composer forward. 'Pluto - Sept. 31st is a composition signed Gibbons / Ames inspired' Purple Haze 'and' Foxey Lady 'of the JHE. Again in the psyche-rock vein uptempo '99th Floor' offers a thunderous solo harmonica from Bill Gibbons. 'What Are You Doing To Do' is a good time to jerk. 'No Good To Cry', cover of a song by Al Anderson, is a painful pop ballad, with breakbeat and organ, in a snapshot of the time. With Crimson Witch 'Bill Gibbons returns to the field psyche-rock, heavy-psych limit, but apparently difficult to gather his thoughts. 'Need Me' is a heavy type of psyche-rock single signed Billy Gibbons and the concluding 'Every Night A New Surprise' (from the pen of Steve Ames) sounds like psychedelic rock kit.

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💿 Trackliste (édition originale – 10 titres)

1. Flashback – 4:44

2. Scoun Da Be – 2:08

3. You Make Me Shake – 3:03

4. You Don’t Know the Life – 3:54

5. Pluto – Sept. 31st – 5:14

6. No Good to Cry – 4:33

7. Crimson Witch – 3:07

8. Joe Blues – 7:36

9. Eclipse – 3:51

10. Reclipse – 2:32 

Bonus rééditions (2000 – Akarma / 2022 RockBeat)
11. 99th Floor
12. What Are You Going To Do
13. I Want To Hold Your Hand
14. Need Me
15. Every Night A New Surprise… 

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🎸 Musiciens

• Billy Gibbons – guitare, chant, harmonica

• Tom Moore – orgue, piano

• Don Summers – basse

• Dan Mitchell – batterie, percussions

• Isaac Costa – claviers, violon, flûte (édition 2022) 

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👉 The Moving Sidewalks – Flash (1968)

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🔑 Mots-clés SEO
The Moving Sidewalks, Flash, 1968, heavy psych, blues rock, garage rock, Billy Gibbons pre-ZZ Top, Tantara Records, Gold Star Studios Houston, bonus tracks Akarma RockBeat, Carpe Diem blog

The Moving Sidewalks - Flash (LP)

1968

Moving Sidewalks with Billy Gibbons (Z.Z Top)

Khan - Space Shanty (1972)

Khan is an obscure but brilliant training home to Steve Hillage (Gong ex-) on guitar (and vocals) and Dave Stewart (Egg, Hatfield & the North, National Health and Bruford) on keyboards. Music Space Hanty is a trip to the psych prog of the era with some of the best guitar solos you'll hear a kind of album. If you like the wonderful fish rising album of Steve Hillage (his best solo effort), then you'll love this disc.

Khan est une formation obscure mais brillante qui abrite Steve Hillage ( ex- Gong ) à la guitare ( et voix) et Dave Stewart ( Egg, Hatfield & the North , National Health , et Bruford ) sur les claviers . La musique de Space Hanty est une excursion dans la psych prog de l'époque avec certains des meilleurs soli de guitare que vous allez entendre sur un album du genre. Si vous aimez le merveilleux album Fish Rising  de Steve Hillage (son meilleur effort en solo),  alors vous adorerez ce disque.

Tracks :

Side 1 

A1 Space Shanty (Incl. The Cobalt Sequence And March Of The Sine Squadrons) 9:00

A2 Stranded (Incl. Effervescent Psycho Novelty No. 5) 6:36

A3 Mixed Up Man Of The Mountains 7:14

Side 2 

B1 Driving To Amsterdam 9:23

B2 Stargazers 5:34

B3 Hollow Stone (Including Escape Of The Space Pilots)

Line-Up :

Bass Guitar, Vocals – Nick Greenwood

Drums – Eric Peachey

Guitar, Vocals – Steve Hillage

Organ, Piano, Marimba, Celesta – Dave Stewart

Enjoy Music :

Khan - Space Shanty

1972

🎸 Stories – Stories (1972)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Fondé par Michael Brown (ex-Left Banke) et Ian Lloyd, Stories fait partie de ces formations new-yorkaises éphémères des années 70 qui ont su allier pop orchestrale, rock psychédélique et sophistication mélodique. Leur premier album, éponyme, sorti en 1972, brille par son élégance harmonique, ses lignes de piano baroques et la voix claire et puissante de Lloyd. Bien que moins connu que leur tube ultérieur "Brother Louie", cet opus initial dévoile une créativité remarquable, à la croisée de Procol Harum, Badfinger et Todd Rundgren.

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🇺🇸 Biography (English)

Formed by Michael Brown (formerly of The Left Banke) and Ian Lloyd, Stories emerged from the early '70s New York pop-rock scene. Their self-titled debut album, released in 1972, combines lush orchestration, piano-driven arrangements, and soaring vocals. Less commercially successful than their later hit "Brother Louie", this first effort remains a refined and underrated gem of early '70s melodic rock, echoing the baroque pop sensibilities of Procol Harum and the power-pop of Badfinger.

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💿 Trackliste

1. Hello People

2. I'm Coming Home

3. Winter Scenes

4. Step Back

5. You Told Me

6. Saint James

7. Changes Have Begun

8. Love Songs In The Night

9. If It Feels Good, Do It

10. Mama's Little Baby

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🎸 Musiciens

• Ian Lloyd – chant

• Michael Brown – claviers, arrangements

• Steve Love – guitare

• Bryan Madey – batterie

• Kenny Aaronson – basse

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👉 Stories – Stories (1972)

🎸 Beggars Opera – Pathfinder (1972)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Beggars Opera est un groupe écossais de rock progressif formé à la fin des années 1960. Leur troisième album Pathfinder, sorti en 1972, combine des éléments de rock symphonique et de rock progressif avec des mélodies accrocheuses et des arrangements soignés. L’album se distingue par ses textures riches et ses compositions ambitieuses, confirmant Beggars Opera comme un acteur important de la scène prog britannique malgré une reconnaissance internationale limitée.

🇺🇸 Biographie (English)

Beggars Opera is a Scottish progressive rock band formed in the late 1960s. Their third album, Pathfinder, released in 1972, blends symphonic rock and progressive elements with catchy melodies and polished arrangements. The album features rich textures and ambitious compositions, establishing Beggars Opera as a significant player in the British prog scene despite limited international recognition.

📀 Trackliste

1. Hobo – 4:25

2. Macarthur Park – 8:19

3. The Witch – 6:05

4. Pathfinder – 3:44

5. From Shark To Haggis – 6:43

6. Stretcher – 4:49

7. Madame Doubtfire

🎸 Musiciens

• Ricky Gardiner – guitare, chant

• Martin Griffiths – chant

• Alan Park – claviers

• Marshall Erskine – basse

• Raymond Wilson – batterie

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👉 Beggars Opera – Pathfinder (1972)

🎸 Ramases – Space Hymns (1971)

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🇫🇷 Biographie (Français)

Ramases, de son vrai nom Mike d’Abo, est un chanteur et musicien britannique surtout connu comme ancien membre du groupe Manfred Mann. En 1971, il sort son unique album solo, Space Hymns, un projet singulier et mystique mêlant rock psychédélique, folk et touches orientales. L’album, souvent qualifié de culte, explore des thèmes spirituels et cosmiques avec des arrangements riches et des instrumentations variées, incluant des cuivres et des chœurs éthérés. Produit par David Bowie et Mick Ronson, Space Hymns est une œuvre intrigante à la fois atmosphérique et profondément originale.

🇺🇸 Biography (English)

Ramases, real name Mike d’Abo, is a British singer and musician best known as a former member of the band Manfred Mann. In 1971, he released his only solo album, Space Hymns, a unique and mystical project blending psychedelic rock, folk, and Eastern influences. The album, often regarded as a cult classic, explores spiritual and cosmic themes with rich arrangements and diverse instrumentation, including brass and ethereal choirs. Produced by David Bowie and Mick Ronson, Space Hymns is an intriguing and deeply original atmospheric work.

💿 Trackliste

1. Space Hymn

2. Lord of the Dawn

3. The Seed

4. Falling Up to Heaven

5. Miss Bliss

6. The Path

7. Papyrus

8. Space Requiem

9. Space Hymn (Reprise)

🎸 Musiciens

• Ramases (Mike d’Abo) – chant, guitare, claviers

• Mick Ronson – guitare, production

• David Bowie – production, arrangements

• Herbie Flowers – basse

• Barry Morgan – batterie

• Mike Garson – piano

• Andy MacKay – saxophone

• John McLaughlin – guitare (sur certains titres)

• Chœurs divers

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 👉 Ramases – Space Hymns (1971)

Jade Warrior - Jade Warrior (1971)

This trio of Tony Duhig (guitar), Jon Field (percussion, flute) and Glyn Havard (bass & vocals) plays an eclectic music with singular sounds compared to the era of rock standards: flute, guitar given how unusual and battery replaced by tubular bells and various other percussion. An abstract component and contrasting blend of introspective melodies, Rocks and basic rhythmic assaults, Jade Warrior is exploring the possible paths without getting caught up in any label and reveals an attraction, pioneering at the time, to ethnic music . Particularly enthralled by Japanese culture, the trio has drawn some exotic sounds, her stage name and imagery inherited from ancient prints that adorn the covers of all their upcoming albums. Ultimately, an unusual first disc rediscover finally, after a few mistakes in a proper reissue.

Ce trio composé de Tony Duhig (guitare), Jon Field (percussions, flûte) et Glyn Havard (basse & vocals) joue une musique éclectique aux sonorités singulières comparées aux standards rock de l'époque : flûte, guitare accordée de façon inusitée et batterie remplacée par des cloches tubulaires et autres percussions diverses. Composant un assemblage abstrait et contrasté de mélopées introspectives, de Rocks basiques et d'assauts rythmiques, Jade Warrior explore les chemins possibles sans se laisser enfermer dans une quelconque étiquette et témoigne d'une attirance, pionnière à l'époque, pour les musiques ethniques. Subjugué en particulier par la culture japonaise, le trio y a puisé quelques sons exotiques, son nom de scène et une imagerie héritée d'antiques estampes qui ornera les pochettes de tous leurs albums à venir. En définitive, un premier disque inhabituel à redécouvrir enfin, après quelques errements, dans une réédition correcte.

Jade Warrior - Jade Warrior (LP)

1971

🎸 Gravy Train – Gravy Train (1970)

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🇫🇷 Biographie

Ce quartet originaire de Manchester est un melting pot proto-progressif d'influences héritées de quelques groupes dont le succès fut plus heureux : le premier Black Sabbath pour le son Hard Rock, un côté bluesy et/ou psychédélique emprunté à Cream ou à Syd Barrett et dû à la guitare fuzzy de Norman Barrett, un petite évocation du premier album Blues-Rock de Jethro Tull à cause des parties de flûte tumultueuses de J.D. Hughes sans oublier un feeling jazzy apporté par le batteur Barry Davenport qui officiait auparavant dans un combo de Jazz (John Rotherham Trio). Le succès n'étant jamais venu au rendez-vous, Gravy Train se disloqua dans l'indifférence en 1974 tandis qu'à l'instar de Kerry Livgren et Neal Morse, le guitariste et chanteur Norman Barrett choisit définitivement la voie lumineuse en intégrant un groupe de Rock chrétien. Aujourd'hui, le LP original, emballé par Hipgnosis dans une superbe double pochette riche en couleurs et représentant une scène de gare digne d'un western de Sergio Leone, est activement recherché par les collectionneurs.

Formé à Waverton en 1969, Gravy Train propose avec son premier album éponyme un mélange de rock progressifteinté de psychédélie et de folk, porté par des arrangements de flûte et saxophone. Sorti en 1970 sur Vertigo Records, ce disque dégage une atmosphère à la fois mystique et organique, portée par les talents de compositeur de J.D. Hughes et les solos de guitare de Norman Barratt. Bien que passé inaperçu à sa sortie, Gravy Train est aujourd’hui reconnu comme un jalon de l’underground prog britannique.

🇬🇧 Biography

This quartet from Manchester is a proto-progressive melting pot of influences inherited some groups whose success was more fortunate: the first Black Sabbath for the Hard Rock, a bluesy side and / or psychedelic borrowed Cream or Syd Barrett and due to the fuzzy guitar Norman Barrett, a little evocation of the first album Blues-Rock Jethro Tull because of stormy flute parts JD Hughes not to mention a jazzy feeling brought by Barry Davenport drummer who officiated before in a combo Jazz (John Rotherham Trio). Success never having come to the appointment, Gravy Train broke up in indifference in 1974 while that like Kerry Livgren and Morse, guitarist and singer Norman Barrett definitely chooses the light path by integrating a group Christian Rock. Today, the original LP, packed with Hipgnosis in a superb dual pouch rich colors and representing a station scene worthy of a Sergio Leone western, is actively sought after by collectors.

Hailing from Waverton, Cheshire, Gravy Train debuted in 1970 with their self-titled LP on Vertigo Records. Blending progressive rock, psychedelia, and folk touches, the record features J.D. Hughes’s multi-instrumental flair (vocals, flute, sax) and Norman Barratt’s emotive guitar work. The album’s mystical atmospheres and intricate arrangements place it among the hidden gems of early ’70s UK prog, rediscovered today by collectors and aficionados alike.

💿 Trackliste

1. Feeling Better – 5:20

2. So Many People – 4:10

3. Help – 6:05

4. Through the Night – 4:50

5. Another Memory – 3:55

6. Lay Down Your Burden – 5:30

7. Highlander – 4:15

8. Jane K. Mellow – 4:40

9. Strategy – 6:00

🎸 Musiciens

• J.D. Hughes – Chant, flûte, saxophone, claviers

• Norman Barratt – Guitare, chœurs

• Barry Rodgers – Basse

• Barry Davenport – Batterie, percussions

• Les Williams – Guitare

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez (re)découvrir l’album ici : 

👉 Gravy Train – Gravy Train (1970)

🔑 Mots-clés SEO
Gravy Train 1970, UK prog rock obscure, Gravy Train debut, Norman Barratt, J.D. Hughes, progressive rock britannique, album culte 70s, rock psychédélique UK, flûte sax rock, Vertigo Records