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Rock Music Blog

mercredi 13 août 2025

🎸 Christopher – What’cha Gonna Do? (1969)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie (Français)


Originaire de Houston, Texas, Christopher est un trio psychédélique américain formé à la fin des années 1960, composé de Doug Tull, Richard Avitts et Kenny Spore. Le groupe a enregistré son unique album What’cha Gonna Do? en 1969, offrant un mélange de rock psychédélique, de folk et de blues aux arrangements soignés et aux envolées instrumentales marquées par la guitare fuzz. Malgré une distribution très limitée à sa sortie, l’album est aujourd’hui recherché par les collectionneurs pour son authenticité et son atmosphère représentative de la scène psyché texane de la fin des sixties.


🇺🇸 Biography (English)


Hailing from Houston, Texas, Christopher was an American psychedelic trio formed in the late 1960s, consisting of Doug Tull, Richard Avitts, and Kenny Spore. The band recorded their only album, What’cha Gonna Do?, in 1969, blending psychedelic rock, folk, and blues with refined arrangements and standout fuzz guitar solos. Although it received only a very limited release at the time, the album has since become a sought-after collector’s item, valued for its authenticity and its snapshot of the late 1960s Texas psych scene.


💿 Trackliste

  1. Dark Road

  2. Wilbur Lite

  3. What’cha Gonna Do?

  4. Winter Time Blues

  5. The Great Clock

  6. Christopher’s Sorrow

  7. Beautiful Lady

  8. Queen Mary

  9. The Wind


🎸 Musiciens

  • Doug Tull – Batterie, chant

  • Richard Avitts – Guitare, chant

  • Kenny Spore – Basse, chant


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Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots-clés SEO
Christopher, What’cha Gonna Do, 1969, psychedelic rock, Texas psych, Houston music, Doug Tull, Richard Avitts, Kenny Spore, rare psych album, collector vinyl, late 60s rock.

 

🎸 Chimera – Chimera (1970)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie (Français)


Formé à la fin des années 1960, Chimera est un groupe britannique éphémère qui n’a laissé qu’un seul album studio, enregistré en 1969 et paru en 1970. Leur musique se situe à la croisée du folk psychédélique et du rock progressif, avec des harmonies vocales éthérées et des arrangements soignés. L’album Chimera propose une atmosphère onirique, portée par des guitares acoustiques, des touches d’orgue et des lignes mélodiques délicates. Bien que peu connu du grand public, cet opus est aujourd’hui considéré comme un joyau culte du rock psyché-folk britannique, apprécié pour sa rareté et son authenticité.


🇺🇸 Biography (English)


Formed in the late 1960s, Chimera was a short-lived British band that recorded their only studio album in 1969, released in 1970. Their music blends psychedelic folk with progressive rock, featuring ethereal vocal harmonies and carefully crafted arrangements. The Chimera album offers a dreamlike atmosphere, driven by acoustic guitars, organ touches, and delicate melodic lines. Although largely unknown to the general public, it is now regarded as a cult gem of British psych-folk, cherished for its rarity and authenticity.


💿 Trackliste

  1. Come Into the Garden

  2. The Grail

  3. Sad Song for Winter

  4. Mary’s Mystery

  5. Lady With Bullets in Her Hair

  6. Black Hat Babe

  7. Song in E

  8. Morning Sounds

  9. Perky Pat

  10. Now the Sun Shines


🎸 Musiciens

  • Francesca Garnett – Chant

  • Lisa Bankoff – Chant, piano

  • Nick Mason – Batterie, percussions

  • Rick Kemp – Basse

  • Ian Bowie – Guitare

  • Tim Renwick – Guitare, flûte

  • Jon Field – Flûte

  • Bob Weston – Guitare slide


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Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots-clés SEO
Chimera, Chimera album, 1970, psychédélique folk, rock progressif, Francesca Garnett, Lisa Bankoff, Nick Mason, Pink Floyd collaborations, rare album, culte, folk psyché britannique.


 

🎸 Mystic Siva – Under The Influence (2003)


Pochette de l’album


Biographie (Français)

Under The Influence est une compilation inédite de live enregistrés en 1969 par le jeune quatuor psychédélique de DetroitMystic Siva, formé autour de l’âge de 15 ans. Sortie officiellement en 2003 par le label allemand World In Sound, elle propose une immersion brute dans l’énergie du groupe avant son unique album studio de 1970. Parmi les temps forts, on retrouve des covers puissants de « Come Together », « I’m a Man », « Tobacco Road » ou « Black Sheep », reinterpretés avec un Hammond B-3 hypnotique, de la fuzz wah-wah incisive et une rythmique monumentale — un véritable trésor pour amateurs du psyché américain underground.


Biography (English)

Under The Influence is a previously unreleased live compilation by Detroit’s teenage acid-psych band Mystic Siva, recorded in 1969 and finally issued in 2003 by German label World In Sound. It captures the band's raw pre-studio sound with extended, intense covers such as “Come Together,” “I’m a Man,” “Tobacco Road,” and “Black Sheep,” propelled by relentless Hammond organ, fuzz-drenched wah-wah guitar, and thunderous drums — a highly prized artifact among U.S. psych collectors. 


Trackliste

  1. Keep Your Head

  2. Spinning A Spell

  3. Come On Closer

  4. Super Natural Mind

  5. Come Together

  6. Magic Luv

  7. Find Out Why

  8. I’m A Man

  9. Tobacco Road

  10. Sitting In A Room

  11. Black Sheep 


Musiciens

Une bande soudée de très jeunes musiciens (moins de 15 ans lors de la création), dont la virtuosité et le son original ont fini par être reconnus des décennies plus tard.


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Mots-clés SEO

Mystic Siva, Under The Influence, album 2003, Mystic Siva live 1969, Detroit psychedelic rock, acid rock, garage psyché, rare psych album, Hammond B3, fuzz wah-wah, Mystic Siva live recordings

🎸 The Flying Burrito Brothers – Burrito Deluxe (1970)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie (Français)

Sorti en avril 1970, Burrito Deluxe est le deuxième album studio de The Flying Burrito Brothers, formation pionnière du country rock américain menée par Gram Parsons et Chris Hillman. Bien que moins salué que leur premier opus The Gilded Palace of Sin, cet album conserve la fusion unique de rock, country et soul qui a fait leur renommée. Il inclut notamment une reprise de Wild Horses des Rolling Stones, que Parsons avait obtenue directement de ses amis Mick Jagger et Keith Richards avant même la sortie officielle par les Stones. L’album, plus accessible mais parfois jugé moins abouti, reste une pierre angulaire de l’histoire du country rock.


🇺🇸 Biography (English)

Released in April 1970, Burrito Deluxe is the second studio album by The Flying Burrito Brothers, pioneers of American country rock led by Gram Parsons and Chris Hillman. While it received less acclaim than their debut The Gilded Palace of Sin, the album retains the band’s signature fusion of rock, country, and soul. It notably features a cover of the Rolling Stones’ Wild Horses, which Parsons had secured directly from friends Mick Jagger and Keith Richards before the Stones’ own release. More accessible but sometimes considered less polished, it remains a cornerstone in the history of country rock.


💿 Trackliste

  1. Lazy Days

  2. Image of Me

  3. High Fashion Queen

  4. Burrito #1

  5. Older Guys

  6. Cody, Cody

  7. God’s Own Singer

  8. Down in the Churchyard

  9. Wild Horses

  10. Feel Good Music


🎸 Musiciens

  • Gram Parsons – chant, guitare, piano

  • Chris Hillman – basse, chant

  • Sneaky Pete Kleinow – pedal steel guitar

  • Michael Clarke – batterie

  • Bernie Leadon – guitare, mandoline, chœurs


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🗝️ Mots-clés SEO

The Flying Burrito Brothers, Burrito Deluxe, 1970, Gram Parsons, Chris Hillman, country rock, Sneaky Pete Kleinow, Bernie Leadon, Michael Clarke, Wild Horses, Rolling Stones, rock américain années 70.

🎸 Mind Garage – Again! The Electric Liturgy (1970)


Pochette de l’album (édition US gatefold RCA Victor, 1970)


🇫🇷 Biographie (Français)


Sorti en 1970, Again! The Electric Liturgy est le deuxième album du groupe psychédélique américain Mind Garage, originaire de Morgantown, en Virginie-Occidentale. Véritable pionnier du rock chrétien, le groupe y mélange rock psychédélique, acid rock et liturgie chrétienne, en particulier sur la face B qui propose « The Electric Liturgy » : un service liturgique amplifié, comprenant Kyrie, Gloria, Offertoire, Communion, et autres rites. Une initiative aussi audacieuse que visionnaire, qui préfigure l’essor du Christian Rock. 


🇺🇸 Biography (English)


Released in 1970, Again! The Electric Liturgy is the second album by American psychedelic band Mind Garage, hailing from Morgantown, West Virginia. A trailblazer of Christian rock, the group blends psychedelic and acid rock with liturgical elements on Side B’s “The Electric Liturgy”—a full set of worship components such as Kyrie, Gloria, Offertory, Communion, etc., delivered in a rock setting. An audacious and visionary work that anticipated the rise of Christian Rock.


💿 Trackliste

Face A (covers & compositions)

  1. Tobacco Road

  2. Circus Farm

  3. Lucille

  4. Emotion

  5. Isle of Ely

  6. Jailhouse Rock

  7. Paint It Black 

Face B – The Electric Liturgy (liturgical rock suite)


8. Processional / Kyrie / Gloria

9. Offertory (Sunday Christian)

10. The Lord’s Prayer

11. Communion (Water)

12. Recessional 


🎸 Musiciens



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🗝️ Mots-clés SEO
Mind Garage, Again The Electric Liturgy, album 1970, rock chrétien psychédélique, Christian rock, liturgie électrique, Electric Liturgy, psychologie rock USA, RCA Victor, Morgantown WV, groupe pionnier Christian Rock.

 

🎸 Taste – On The Boards (1970)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie (Français)


Sorti en janvier 1970, On The Boards est le second et dernier album studio du trio irlandais Taste, mené par le guitariste et chanteur Rory Gallagher, avec Richard McCracken à la basse et John Wilson à la batterie. Plus élaboré que leur premier opus, cet album mêle blues-rock, jazz et folk, offrant un son plus riche et plus varié. Gallagher y joue également du saxophone alto, ajoutant une touche inattendue à certaines compositions. Encensé par la critique, On The Boards confirme la maturité artistique du groupe, juste avant sa séparation, et demeure un témoignage marquant de l’énergie créative de Rory Gallagher à la fin des années 60.


🇺🇸 Biography (English)


Released in January 1970, On The Boards is the second and final studio album by the Irish trio Taste, led by guitarist and vocalist Rory Gallagher, with Richard McCracken on bass and John Wilson on drums. More sophisticated than their debut, this record blends blues-rock, jazz, and folk, delivering a richer and more diverse sound. Gallagher also plays alto saxophone on several tracks, bringing an unexpected twist to the arrangements. Praised by critics, On The Boardsconfirmed the band’s artistic maturity just before their breakup, and remains a striking testament to Rory Gallagher’s creative energy at the close of the 1960s.


💿 Trackliste


Face A

  1. What's Going On

  2. Railway And Gun

  3. It's Happened Before, It'll Happen Again

  4. If The Day Was Any Longer

  5. Morning Sun

Face B

6. Eat My Words

7. On The Boards

8. If I Don't Sing I'll Cry

9. See Here

10. I'll Remember


🎸 Musiciens

  • Rory Gallagher – guitare, chant, saxophone alto, harmonica

  • Richard McCracken – basse

  • John Wilson – batterie, percussions


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🗝️ Mots-clés SEO
Taste, Rory Gallagher, On The Boards, album 1970, blues rock, jazz rock, folk rock, trio irlandais, rock des années 70, Richard McCracken, John Wilson.


 

mardi 12 août 2025

🎸 Pink Fairies – Kings of Oblivion (1973)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie

Paru en 1973, Kings of Oblivion est le troisième album studio des Pink Fairies et marque un tournant dans leur son. Après le départ de Paul Rudolph, la guitare est confiée à Larry Wallis, dont le jeu incisif et la plume acérée donnent à l’album une orientation plus hard rock, tout en conservant l’esprit libertaire et psychédélique du groupe. Plus structuré que ses prédécesseurs, l’album conserve cependant l’énergie brute et l’audace sonore qui ont forgé la réputation des Pink Fairies sur la scène underground britannique.

🇬🇧 Biography

Released in 1973, Kings of Oblivion is the third studio album by Pink Fairies, and represents a shift in their musical direction. Following Paul Rudolph’s departure, Larry Wallis took over on guitar and songwriting, infusing the band’s sound with a sharper hard rock edge while keeping their psychedelic and anarchic spirit intact. The record is more structured than their earlier works but still delivers the raw energy and free-form creativity that made them cult heroes of the UK underground scene.

💿 Trackliste

  1. City Kids

  2. I Wish I Was a Girl

  3. When’s the Fun Begin?

  4. Chromium Plating

  5. Raceway

  6. Chambermaid

  7. Street Urchin

🎸 Musiciens

🎧 Écoute en ligne

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👉  Pink Fairies – Kings of Oblivion (1973)


Mots-clés SEO : Pink Fairies, Kings of Oblivion, Pink Fairies 1973, album Pink Fairies, rock psychédélique UK, proto-punk britannique, hard rock 70s, Larry Wallis, City Kids, Pink Fairies full album, Pink Fairies discographie.




🎸 Pink Fairies – What a Bunch of Sweeties (1972)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie

Sorti en 1972, What a Bunch of Sweeties est le deuxième album studio du groupe britannique Pink Fairies, figure emblématique de la scène underground londonienne du début des années 70. Mélange explosif de rock psychédélique, de proto-punk et de hard rock, l’album reflète parfaitement l’énergie anarchique et festive du groupe, connu pour ses performances sauvages et imprévisibles. Avec ses riffs acérés, ses improvisations et son humour décapant, il s’inscrit dans la continuité de leur premier opus tout en explorant des territoires sonores plus variés.

🇬🇧 Biography

Released in 1972, What a Bunch of Sweeties is the second studio album by the British band Pink Fairies, a key act in London’s early 70s underground scene. Blending psychedelic rock, proto-punk, and hard rock, the record captures the group’s wild, free-spirited energy, famed for chaotic and unforgettable live shows. It builds on the raw sound of their debut while venturing into more experimental and playful territory.

💿 Trackliste

  1. Right On, Fight On

  2. Portobello Shuffle

  3. Marilyn

  4. Pigs of Uranus

  5. Walk Don’t Run

  6. I Went Up, I Went Down

  7. X-Ray

  8. I Saw Her Standing There

🎸 Musiciens

🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici : 

👉 Pink Fairies – What a Bunch of Sweeties (1972)


Mots-clés SEO : Pink Fairies, What a Bunch of Sweeties, Pink Fairies 1972, album Pink Fairies, rock psychédélique UK, proto-punk britannique, Pink Fairies full album, Pink Fairies discographie, Portobello Shuffle, Paul Rudolph.

 

🎸 Beast – Beast (1970)


Pochette de l'album

🇫🇷 Biographie

Originaire du Colorado, Beast est un groupe américain éphémère qui a vu le jour à la fin des années 60. Leur unique album, sorti en 1970, mélange rock psychédélique, soul et jazz-rock, porté par une section rythmique solide et des cuivres expressifs. Leur son évoque parfois Chicago ou Blood, Sweat & Tears, mais avec une touche plus brute et expérimentale. Malgré un accueil critique favorable, l’album n’a pas rencontré un grand succès commercial, ce qui a conduit à la dissolution rapide du groupe. Aujourd’hui, Beast est considéré comme une pépite recherchée par les amateurs de raretés psyché-soul des années 70.

🇺🇸 Biography

Hailing from Colorado, Beast was a short-lived American band that emerged in the late 1960s. Their sole self-titled album, released in 1970, blends psychedelic rock, soul, and jazz-rock, driven by a tight rhythm section and powerful horn arrangements. Their sound recalls Chicago or Blood, Sweat & Tears but with a rawer, more experimental edge. Despite positive reviews, the record failed to gain significant commercial traction, leading to the band’s quick dissolution. Today, Beast is regarded as a hidden gem for collectors of early ’70s psych-soul rarities.

💿 Trackliste

  1. Communication

  2. Pledging My Time

  3. Crimson Nights

  4. In The Morning

  5. Inlook

  6. Ice Cream Phoenix

  7. Move Mountain (You Got It)

    8. Born

🎸 Musiciens

Michael Kerns – Basse, chant
Ken Rada – Guitare, chant
Larry Ferris – Batterie, percussions
Gerry Fike – Trompette, bugle
Jim "Doc" Waller – Saxophone ténor, flûte
David Brown – Claviers, orgue, piano

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👉  Beast – Beast (1970)


Mots-clés SEO : Beast, Beast 1970, album Beast, rock psychédélique américain, brass rock, rock fusion 70s, groupe Beast Denver, album 1970 Beast, Beast full album.

🎸 Sheridan / Price – This Is to Certify That... (1970)


Pochette de l’album


Biographie

Sorti en 1970, This Is to Certify That... est l’unique collaboration entre Mike Sheridan et Rick Price, deux figures sur la branche du rock psychédélique britannique post-Move. Cet album rare propose un mélange fascinant de pop rock, de psychédélisme et de sunshine pop à la fois léger et sophistiqué, soutenu par des arrangements de cordes et cuivres soignés. L’ensemble évoque subtilement le style de Paul McCartney du White Album, tout en conservant une atmosphère singulière, oscillant entre nostalgie et mélodie inventive.


Biography

Released in 1970, This Is to Certify That... is the sole collaboration between Mike Sheridan and Rick Price, both connected to the post-Move UK psychedelic rock scene. This rare album offers a compelling blend of pop rock, psychedelia, and sunshine pop—light yet artful—accented by tasteful horn and string arrangements. It whispers echoes of McCartney’s White Album melodic charm, yet shines with its own nostalgic, inventive flavor.


Trackliste

  1. Davey Has No Dad

  2. Lightning Never Strikes

  3. Bitter Sweet

  4. Tracy Smith

  5. Sometimes I Wonder

  6. Tomorrow’s Child

  7. Face In My Window

  8. Will You Leave Me Behind

  9. Beautiful Sally

  10. On the Moon

  11. Picture Box

  12. Lamp Lighter Man


Musiciens & Production

Mike Sheridan et Rick Price partagent l’écriture, le chant et la production, entourés d’arrangements orchestraux raffinés, cuivres et cordes inclus. L’ensemble transpire une esthétique baroque-pop délicate avec une touche psychédélique douce.


Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


Mots-clés SEO

Sheridan Price, This Is to Certify That, Mike Sheridan Rick Price, album 1970, pop rock psychédélique, sunshine pop, baroque pop, rock psychédélique britannique, album rare, collaboration Sheridan & Price, musique psych.


 

lundi 11 août 2025

🎸 Jefferson Airplane – The Worst of Jefferson Airplane (1970)


Pochette de l'album


🇫🇷 Biographie


Sortie en novembre 1970, The Worst of Jefferson Airplane est la première compilation du groupe. Malgré son titre ironique, elle rassemble les plus grands succès du sextette jusqu’à cette date, proposant un panorama complet de leur période la plus féconde.


🇺🇸 Biography


Released in November 1970, The Worst of Jefferson Airplane is the band’s first compilation album. Despite the tongue-in-cheek title, it assembles the band's most iconic hits up to that moment, offering a comprehensive snapshot of their peak creative era.


💿 Trackliste

Face A

  1. It’s No Secret

  2. Blues from an Airplane

  3. Somebody to Love

  4. Today

  5. White Rabbit

  6. Embryonic Journey

  7. Martha

  8. The Ballad of You & Me & Pooneil

Face B

9. Crown of Creation

10. Chushingura

11. Lather

12. Plastic Fantastic Lover (live)

13. Good Shepherd

14. We Can Be Together

15. Volunteers


🎸 Musiciens

  • Marty Balin – chant, guitare

  • Grace Slick – chant, claviers, flûte

  • Paul Kantner – chant, guitare rythmique

  • Jorma Kaukonen – guitare lead, chant

  • Jack Casady – basse

  • Spencer Dryden – batterie, percussions

  • Signe Anderson – chant sur les titres anciens

  • Skip Spence – batterie sur les premiers titres


🎧 Écoute en ligne
Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots‑clés SEO
Jefferson Airplane, The Worst of Jefferson Airplane, compilation 1970, rock psychédélique, hits Jefferson Airplane, White Rabbit, Somebody to Love, RCA Victor, classic rock compilation.

🎸 Ray Fenwick – Keep America Beautiful, Get A Haircut (1971)


Pochette de l'album


🇫🇷 Biographie
Publié en 1971 sur le label Decca (réf. SKL 5090), Keep America Beautiful, Get A Haircut est le premier et unique album solo du guitariste anglais Ray Fenwick. Connu pour ses collaborations avec The Syndicats, le Spencer Davis Group et l’Ian Gillan Band, Fenwick propose ici un ensemble de compositions originales au croisement du rock, pop-progressif et hard rock. L’album inclut une suite à travers plusieurs mouvements et présente de nombreux musiciens renommés, y compris la section rythmique d’Elton John. Cet enregistrement a été réédité en 1997 par Angel Air, avec des pistes bonus. 


🇺🇸 Biography
Released in 1971 by Decca (catalog SKL 5090), Keep America Beautiful, Get A Haircut marks Ray Fenwick’s only solo LP. Known for his work with The Syndicats, the Spencer Davis Group, and the Ian Gillan Band, Fenwick delivers a collection of original tracks blending rock, pop-prog, and hard rock. The album features multi-part suites and contributions from prominent musicians—including Elton John’s rhythm section—and was reissued in 1997 by Angel Air with bonus material. 


💿 Trackliste

  • Face A

    1. Stateside: Mr. Straight / The American Way / $ Jesus Saves

    2. Anniversary

    3. I Wanna Stay Here

    4. City Ride

  • Face B


    5. The Dream: The Exotic Escape / The Working Man's Dream / Nightmare / Reality


    6. Back USA


    7. The New Jersey Turnpike


🎸 Musiciens

  • Ray Fenwick – guitares, chant, arrangements, composition, production

  • Dee Murray – basse, chœurs

  • Nigel Olsson – batterie, chœurs

  • Mick Grabham – guitare

  • Edward Hardin – orgue, piano

  • Caleb Quaye – piano

  • B.J. Cole – pedal steel guitar

  • Roger Pope – batterie

  • Pete York – percussions

  • Hans Vermeulen, Robert Eduard – chant


🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots-clés SEO
Ray Fenwick, Keep America Beautiful Get A Haircut, album 1971, rock progressif, hard rock, Decca SKL 5090, Dee Murray, Nigel Olsson, Elton John rhythm section, Angel Air réédition, rock britannique début 70s.

 

🎸 Train – Costumed Cuties (1970)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie


Sorti en 1970 sur le label Vanguard (réf. VSD-6542), Costumed Cuties est l’unique album du groupe Train, souvent confondu à tort avec d’autres formations. Il se distingue par son rock psychédélique teinté de baroque et de touches progressives, porté par des claviers omniprésents et une ambiance résolument vintage. La production, assurée par Geoff Turner, est sobre, mais laisse transparaître l’énergie inventive du projet.


🇺🇸 Biography


Released in 1970 on Vanguard Records (catalog VSD-6542), Costumed Cuties remains the only album by Train. The record delivers a psychedelic rock experience with baroque and progressive touches, dominated by keyboards and a freshly experimental spirit. With straightforward production by Geoff Turner, it captures the raw inventiveness of the era.


💿 Trackliste

Face A

  1. Oink Oink

  2. Bishop Pawn Three

  3. Guest Hotel

  4. Screw You

  5. Lilly White

  6. Dreams And Realities

Face B

7. Costumed Cuties

8. Hasting’s Worth Resolved

9. Toe Jam

10. Abolene Gold

11. Love Is All

12. Road Race


🎸 Musiciens

  • Bob Lenox – chant, claviers

  • Murry Gordon – basse, guitare

  • Jamie Faunt – basse (sur plusieurs pistes)

  • Don Keider – batterie, vibraphone, chant

  • Vinnie Bell – guitare, sitar

  • Dave Lumsden – sax alto

  • Jimmy Roberts – sax ténor

  • Alan Shulman – violoncelle

  • Irving Spice – violon

  • Ernie Susser – arrangements des cordes

  • Kirsten Løppenthin – chant en danois (paroles)

  • Producteur : Geoff Turner


🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :


🔑 Mots-clés SEO

Train Costumed Cuties, Train album 1970, psych rock, Vanguard Records, Geoff Turner, Vinnie Bell, Bob Lenox, rare album, psychedelic baroque rock.

🎸 Woodstock – Spring Fever (1970)


Pochette de l’album


🇫🇷 Biographie


Le trio canadien Spring Fever, originaire de Toronto, sort en 1970 l’album rare Woodstock sur le label Paragon (référence ALS 302). Ils proposent un blues rock brut et garage, constitué presque exclusivement de reprises de grande qualité. La production est simple et directe, mettant en lumière leur solide maîtrise instrumentale. L’unique titre original, instrumental, intitulé Spring Fever, se distingue par un solo de guitare slide Wah-Wah et rythmique percutante, et constitue le point culminant de l’album.


🇺🇸 Biography


Canadian power trio Spring Fever from Toronto released the obscure LP Woodstock in 1970 on Paragon Records (ALS 302). The album features gritty, garage-tinged blues rock covers with clear, no-frills production highlighting their tight musicianship. Its sole original track, Spring Fever, is a standout instrumental driven by slide Wah-Wah guitar and a powerful rhythm section.


💿 Trackliste

Face 1

  1. Woodstock (Joni Mitchell)

  2. A Long Time Coming (David Crosby)

  3. She Caught My Katie (Taj Mahal)

  4. I Just Want to Make Love to You (Muddy Waters)

  5. She's Lookin' Good

Face 2

6. Oh Baby Hold Me

7. Watch Yourself (Buddy Guy)

8. Gimme Shelter (The Rolling Stones)

9. She Moves Me

10. Mama, What About Your Daughter (J. B. Lenoir)

11. Spring Fever (original instrumental)


🎸 Musiciens

  • Paul James – chant, guitare lead

  • Rick Law – basse, orgue Hammond, chœurs

  • Frank Meehan – batterie


🎧 Écoute en ligne

Vous pouvez écouter l’album complet ici :
👉 Woodstock – Spring Fever (1970)


🔑 Mots-clés SEO
Spring Fever, Woodstock album 1970, Spring Fever trio canadien, blues rock 1970, garage rock Canada, Spring Fever instrumental, album rare, Paragon Records ALS 302.